Antropologia Historica

Maestría en Antropología

2012-01-25T12:32:00.001-06:00

Hola a todos, les comunicamos que la Facultad de Antropología e la Universidad Veracruzana, acaba de publicar las generales de la Nueva Maestría en Antropología. Así que les compartimos la información general por si se interesan en cursarla:

Maestría en Antropología

Justificación

La Facultad de Antropología de la Universidad Veracruzana tiene como perspectiva necesaria la creación de una Maestría en Antropología, lo anterior no sólo por la importancia de la formación académica de calidad para los egresados sino además por la necesidad de reinterpretar el oficio de la antropología contemporánea en el contexto de las construcciones culturales y de las problemáticas sociales.

La Maestría en Antropología es un proyecto pertinente en la política integral de la Universidad Veracruzana y su visión se desprende de los ejes institucionales del modelo educativo integral y flexible, es decir, aquellos que vislumbran la Universidad como un sistema complejo, dinámico y dialógico cuya realidad está por encima de los esquemas lineales. Este modeloe configura por tres dimensiones esenciales:

a) Una dimensión social en la cual la Universidad se configura como institución docente y generadora de investigación para la comprensión integral de diversos escenarios problemáticos de la realidad socio cultural.

b) Una dimensión de organización cuya lógica se inserta en la interrelación de diversas estructuras que posibilitan el ejercicio concreto del ámbito intelectual así como la eficacia de procesos académico y administrativos.

c) Finalmente una dimensión cultural dentro de la cual la Universidad se contiene, expresa y configura la diversidad de ordenes comunitarios en el plano ideológico, simbólico y axiológico.

En este sentido las dimensiones citadas se integran y relacionan unas a otras a través de un principio de realidad exegético y heurístico, este principio es fundamento de la construcción de la realidad Universitaria y su compleja elaboración es producto de la conciencia social de sujetos con convicción e intencionalidad. En este contexto la Maestría en Antropología es parte de una institucionalización crítica y reflexiva de la Antropología como disciplina que comprende la condición humana. Pensar la antropología implica comprender lo complejo de la condición humana sin perder de vista las circunstancias propias de nuestra temporalidad y cotidianidad. La Maestría como proyecto que emana de la actividad académica de investigación y docencia de la Facultad de Antropología se distingue de otros posgrados en antropología puesto que oferta el tratamiento de temáticas contemporáneas con una perspectiva afianzada en el “multiverso” de lo concreto.

En esta perspectiva una misión fundamental de la Universidad Veracruzana es la generación de conocimientos orientados a la búsqueda del bienestar de la sociedad, la Maestría en Antropología parte de este principio y establece como ejes de su razón de ser la enseñanza aprendizaje crítico, la investigación profunda, el intercambio académico, la extensión, vinculación y divulgación del conocimiento. Dichos ejes son los cimientos de los cuales parte la necesidad de desarrollo académico e intelectual para la Facultad de Antropología; este desarrollo contempla entre otras cuestiones la consolidación de la Maestría en Antropología de la Universidad Veracruzana.

Por otra parte la Maestría en Antropología de la Universidad Veracruzana ha sido pensada desde los modelos de referencia de los programas nacionales de posgrados de calidad, en este modelo se proponen una serie de políticas educativas que son la esencia de la consolidación del plan de estudios, en este sentido, la Maestría en Antropología persigue la libertad académica de las instituciones de educación superior que tiene que con el respeto a la autonomía universitaria; la formación – investigación e innovación cuyo proceso está plasmado en las líneas de investigación de la Maestría las cuales son plataformas de desarrollo institucional.

En el mismo sentido la Maestría, dentro de su fundamentación académica, consolida la visión del respeto a la diversidad cultural, lo anterior a razón de las necesidades éticas y sociales del mundo contemporáneo pero además por ser un plan de estudios nacido de una disciplina humanista y social como lo es la antropología, cuyo principio de realidad es el reconocimiento de la alteridad y la multiplicidad de realidades humanas.

En 1999 coexisten en el espíritu de las catedráticas y catedráticos de la Facultad de Antropología de la Universidad Veracruzana una serie de intenciones por construir un proyecto de posgrado para la Facultad. En 2004 este proyecto toma forma en un primer bosquejo elaborado por representantes de las cuatro carreras, en este primer documento se enfatiza una noción de regionalización para la Maestría lo cual respondía a los enfoques dominantes de la antropología mexicana de aquel momento, los cuales estaban preocupados por estudios con miras a la investigación de procesos en los que la región se entiende como categoría general que involucra aspectos geográficos, económicos, históricos, sociales y culturales. En 2010 el proyecto de la Maestría ha dado un giro heurístico para plantearse como parte holística de la Antropología pero fincando su distinción en el tratamiento de temáticas contemporáneas con una visión de complejidad que funge como hilo conductor de las intenciones de investigación y formación.

Objetivo

Fomentar la comprensión reflexiva y crítica de las tendencias, teorías y paradigmas de la Antropología contemporánea, en los aspectos de identidad, arqueología y lenguaje.
Apoyar y desarrollar las capacidades y habilidades para la investigación antropológica mediante una comprensión sistemática de los fundamentos teóricos, metodológicos, y prácticos del conocimiento antropológico, sobre todo aquellos relativos a la construcción etnográfica, el concepto de identidad y la diversidad lingüística.
Desarrollar la capacidad para analizar críticamente manifestaciones culturales específicas, circunscribiendo diversos elementos teóricos y distintas perspectivas metodológicas.
Estructurar dentro del perfil profesional una comprensión compleja de nuestra realidad cultural para ubicarla en el contexto histórico e internacional. Atendiendo problemáticas de Migración, Genero, Políticas Culturales, Representaciones Sociales y Multilingüismo Étnico.

Metas.

Constituirse como plataforma de investigación eficaz que vincule los conocimientos antropológicos a las problemáticas de la realidad social.
Formar un posgrado reconocido en PNPC.
Consolidarse como un referente académico fundamental en los posgrados de antropología de México.

Perfil de Ingreso

El aspirante a ingresar a la Maestría en Antropología presenta un perfil académico con afinidad en el pensamiento crítico, en los problemas contemporáneos de la sociedad actual, con una perspectiva disciplinaria que respeta la diversidad cultural, los diferentes modos de entender la realidad, la polisemia del lenguaje humano. El aspirante además tiene vocación para la investigación y experiencia en proyectos intelectuales y prácticos que reflexionan sobre las diferentes necesidades socioculturales.

Perfil de Egreso

El egresado de la Maestría en Antropología estará capacitado para poder realizar diagnósticos socioculturales, tanto de instituciones como de diversos sectores y problemáticas, a fin de poder asesorar y elaborar los proyectos de mejoramiento y comprensión cultural. Contribuyendo a elevar el nivel de la vida cultural en bien de la dignificación de los sujetos sociales. Así como también posibilitar la reflexión crítica. Por otra parte podrá desenvolverse en las tareas de la investigación, fundamentalmente en las que tienen por objetivo una visión compleja de problemáticas socio-cultural Ubicadas en la Identidad, la arqueología y la diversidad lingüistica. Estará en posibilidad de integrarse en experiencias grupales de investigación social de campo, aportando una lectura compleja de la realidad social, teniendo como eje fundamental a la antropología. Al mismo tiempo estará capacitado para integrarse en el análisis e interpretación de las tareas relacionadas con la ciencia y la técnica, aportando las bases epistemológicas en las que se fundamentan, con el propósito de hacer viables los proyectos de desarrollo social y sustentar la importancia de criterios humanidades.

Contara con las capacidades intelectuales para ser crítico cultural, dentro de los di versos medios de comunicación, así como analista e intérprete de los mismos, aportando una lectura de los símbolos, síntomas y procesos de la cultura. Estará capacitado para participar en la planeación y desarrollo de los diversos programas que se promueven o puedan ser impulsados en las instituciones que tienen por misión difundir, investigar, y promover aspectos de la vida social y cultural.

Requisitos de Ingreso son:

Poseer Titulo de Licenciatura.
Carta Compromiso.
Documentos que acrediten sus estudios con promedio mínimo de 8
Anteproyecto de Investigación
Curriculum Vitae
Interés en temas de investigación ubicados en el plan de estudios de la Maestría.

Requisitos de Egreso son:

Contar con el total de los créditos del plan de estudios aprobados.
Haber concluido y presentado el trabajo de investigación bajo la modalidad pertinente.

Núcleo Académico

A continuación les dejo los nombres de los académicos, su grado académico; así como el recinto donde se impartirá el curso, en ese orden:

Enriqueta Cerón Velásquez, Doctorado SNI, Lenguaje, cultura, multilingüismo, regiones étnicas. Lenguaje y Sociedad
Facultad de Antropología

Gladys Casimir Morales, Doctorado SNI, Lenguaje, cultura, multilingüismo, regiones étnicas. Lenguaje y Sociedad
Facultad de Antropología

Diana Mejía Lozada, Doctorado, Estudios culturales, estudios semióticos de cultura. Lenguaje y Sociedad
Facultad de Antropología

Lourdes Budar Jiménez, Doctorado SNI, Arqueología del paisaje, territorio, proyecto Piedra Labrada.
Arqueología del paisaje y cosmovisión en la costa del golfo. MAX y Facultad de Antropología

Yamile Lira López, Doctorado SNI, Proyecto arqueológico Valle de Maltrata. Culturas prehispánicas de la costa del golfo de México
Instituto de Antropología

Iraís Hernández Suárez, Doctorado, Lenguaje, discurso novohispano, didáctica del español, antropología lingüística, lengua indígenas. Lenguaje y Sociedad
Facultad de Antropología

Sara Ladrón de Guevara, Doctorado SNI, Facultad de Antropología y MAX, Iconografía, simbolismo, reutilización de monumentos arqueológicos.
Arqueología del paisaje y cosmovisión en la costa del golfo. MAX y Facultad de Antropología

Jesús Bonilla Palmeros, Doctorado Instituto de Antropología, iconografía, epigrafía, simbolismo mesoamericano.Culturas prehispánicas de la costa del golfo de México
Instituto de Antropología

Estela Casados González, Doctorado, Género, diversidad sexual, masculinidades violencia. Lenguaje y Sociedad
Facultad de Antropología

Pedro Jiménez Lara, Doctorado Instituto de Investigaciones
Histórico-sociales, Representaciones sociales, vestigios arqueológicos relacionados a la religión. Proyecto arqueológico Tlacojalpan. Articulaciones sociales complejas
Instituto de Investigaciones Histórico-sociales

Félix Báez-Jorge, Doctorado SNI, Instituto de Investigaciones Histórico-sociales, Religión, antropología contemporánea, estudios simbolismo, movimientos mesiánicos, mitologías. Historia y cultura Instituto de Investigaciones Histórico-sociales

Para mayor información consultar la página:

http://www.uv.mx/mantropologia/justificacion/

Lamentablemente aún no han cardo en la página el plan de estudios y el complemento, pero en poco tiempo estará disponible.

PIERRE BORDIEU: LA DOMINACIÓN MASCULINA

2012-01-19T11:14:00.001-06:00

El orden de las cosas no es un orden natural contra el que nada puede hacerse, sino que es una construcción mental, una visión del mundo con la que el hombre satisface su sed de dominio. Una visión que las propias mujeres, sus víctimas, han asumido, aceptando inconscientemente su inferioridad. Pierre Bourdieu, con su descripción etnográfica de la sociedad cabileña, auténtica reserva del inconsciente mediterráneo, ofrece un instrumento extremadamente poderoso para disolver las evidencias y explorar las estructuras simbólicas de ese inconsciente antrocéntrico, que sobrevive en los hombres y en las mujeres de hoy. El resultado es una denuncia, tanto más eficaz políticamente en cuanto que científicamente fundamentada, de las muchas paradojas que las relaciones entre los géneros alimentan, así como una invitación a reconsiderar, junto a la unidad doméstica, la acción de aquellas instancias superiores,la Iglesia, la Escuela, el Estado responsables en último término de la dominación masculina.

PIERRE BOURDIEU La Dominación Masculina - Parte 1
Entrevista al sociólogo francés (1991)
Subtítulos en español.

PIERRE BOURDIEU La Dominación Masculina - Parte 2
Entrevista al sociólogo francés (1991)
Subtítulos en español.

Volver a documentales

EL mundo perdido de los mayas

2012-01-18T10:56:00.001-06:00

Hola a todos, les traemos un pequeño documental acerca de la Cultura Maya, a propósito de que ellos predijeron que el 21 de diciembre del este año, el mundo acabara tal y como lo conocemos!

Volver a Documentales

Programa de financiamiento a la educación superior

2012-01-11T11:30:00.001-06:00

Tomado de: El Economista: “Programa de financiamiento a la educación superior”, consultado el 9 de enero 2012, 11:30 am. dirección web

http://eleconomista.com.mx/sociedad/2012/01/09/cobertura-crediticia-495-mdp-educacion-superior-fch

Programa de financiamiento a la educación superior

El presidente Felipe Calderón presentó el Programa Nacional de Financiamiento a la Educación Superior, con el cual se prevé financiar este año los estudios profesionales y de posgrado para casi 23,000 jóvenes de todo el país.

El jefe del Ejecutivo insistió que al abrir las puertas de la educación superior de calidad es fundamenta para que México pueda convertirse en una nación desarrollada, además de que al dar a más jóvenes la oportunidad de estudiar una carrera universitaria es propicio para una sociedad más solidaria.

Con un esquema muy accesible, indicó, este programa sólo requiere que el interesado sea aceptado en la universidad.

El programa de financiación cuenta con 215,000 pesos de cobertura crediticia a nivel licenciatura, señaló, mientras que a nivel posgrado la línea de crédito es de 280,000 pesos y hasta 15 años para realizar el pago con tasas fijas del 10 por cierto.

Santander, HSBC, Afirme, Banorte, Bancomer, entre otras instituciones bancarias, así como 20 universidades del país están integradas a este programa de impulso a la educación para el cual, insistió Calderón Hinojosa, no se piden garantías hipotecarias para obtener las líneas de crédito y es complementario a las becas que otorguen las propias instituciones.

El mandatario agregó que se realizó una ronda de prueba a manera de fase piloto para verificar la eficacia de dicho programa.

Es lamentable que nuestro presidente, crea que con la implementación de este tipo de políticas educativas el país alcanzara un avance y estemos más cerca del desarrollo económico.

Con la implementación de este tipo de “créditos a la educación”, sólo se beneficia a la educación privada. NO estoy en contra de la misma, pero acaso no sería mejor reformar la educación en nuestro país con la implementación de verdaderas políticas que busquen un bien común y no de “ciertos grupos” (por que a final de cuentas, el fin principal de las políticas son la de crear situaciones que permitan una adecuada interacción o regulación de ciertos bienes y estadios que permitan el bienestar general para todos los integrantes de la sociedad). Por ejemplo, en lugar de haber gastado los 1035 millones de pesos en la estela de luz, se hubiese inyectado ese capital al presupuesto de este año en el ramo educativo. Claro es más fácil dejar que la sociedad pague por su propia educación -limitando esta sólo a aquellos que cuenten con los recursos económicos para solventarla y el resto se convierta en mano de obra-, que pretender generar las condiciones adecuadas, para que los estudiantes obtengan una educación de calidad.

Si llegara a implementarse este crédito, se convertirá en una loza más pesada que la del mítico personaje de la independencia “el Pípila” . Ya que en nuestro país, el estudiar una carrera universitaria no es garantía de conseguir un trabajo seguro y bien remunerado al momento de culminar esta etapa de formación. Pues en la actualidad las empresas, consorcios prefieren contratar gente sin preparación (ya que son maleables, no tiene vicios de conocimiento) a “universitarios o personas que cuenten con postgrado”. Los entrevistadores y reclutadores dice: esta sobre calificado y buscamos personas con “un perfil más bajo” y “sin experiencia” (pues estos son más fáciles de manejar, condicionar y no se quejan y “exigen sus derechos”).

Con esta iniciativa, México no mejorará su calidad educativaa ni mucho menos lograra fortalecerla, sólo se pone en evidencia los más de 10 años de rezago que se tienen en materia educativa, debido a los cacicazgos y tradiciones políticas dentro de la educación. Si no se elimina esta tradición política, nunca se lograran establecer políticas educativas incluyentes; y continuaremos fortaleciendo y beneficiando al sector privado.

Debo enfatizar que no estoy en contra de la educación privada, con lo que no estoy de acuerdo es que para el ejecutivo sea más fácil implementar políticas de autoservicio, donde; no exista una verdadera equidad en la capacidad de acceder al sector educativo.

Es una falacia decir que con mayores estudiantes egresados de la educación superior privada, la economía y la competitividad del país se desarrollarán más. La Ley General de Educación dice que: el presupuesto asignado a la educación debe ser del ocho por ciento anual del Producto Interno Bruto (PIB), sin embargo, “el Estado mexicano no llega ni siquiera al cinco por ciento del PIB, por lo cual lo que se requiere es hacer cumplir la ley y asegurar el acceso a la educación en cualquier nivel”.

Dentro de algunos años tendrá mayor prestigio egresar de una escuela particular que de La UNAM, La UAM, El TEC, sólo por mencionar algunas.

El 6 de enero dentro de la tradición mexicana

2012-01-06T14:02:00.001-06:00

El día 6 de enero es ansiosamente esperado por millones de niños en todo México, ya que es el día en que “los Reyes Magos” visitan los hogares de estos y dejan regalos a los niños que “se portaron bien” a lo largo de todo el año. ¿Pero de dónde viene esta tradición?

Esta es una tradición muy arraigada en nuestro país, sobre todo en los estados del centro y sur, celebrar el 6 de enero a los "Reyes Magos", recordando aquel episodio del Evangelio en el que unos Magos de Oriente llegaron a adorar y dar regalos a Jesús "Rey de los Judíos", según la manifestación de una gran estrella. (Cf. Mt 2, 1-12)

Esta fiesta es una tradición cargada de significado. En realidad celebramos la Manifestación del Señor a todo el mundo, es decir la Epifanía. Dios se les revela, no sólo a los pastores, no sólo a los judíos, también a aquellos hombres de ciencia, ricos y poderosos que se ponen en camino desde tierras lejanas, en busca de la estrella que interpretan como una manifestación de la presencia de Dios; significa que el Hijo de Dios debe ser reconocido por todos los hombres, de todos los lugares, de todos los tiempos.

Los paganos celebraban en Oriente, sobre todo en Egipto, la fiesta del solsticio invernal el 25 de diciembre y el 6 de enero el aumento de la luz. En este aumento de la luz los cristianos vieron un símbolo evangélico. Después de 13 días del 25 de diciembre, cuando el aumento de la luz era evidente, celebraban el nacimiento de Jesús, para presentarlo con mayor luz que el dios Sol. La palabra epifanía es de origen griego y quiere decir manifestación, revelación o aparición. Cuando la fiesta oriental llegó a Occidente, por celebrarse ya la fiesta de Navidad, se le dio un significado diferente del original: se solemnizó la revelación de Jesús al mundo pagano, significada en la adoración de los "magos de oriente" que menciona el Evangelio.

Hoy la Iglesia celebra la Epifanía para recordar la Manifestación del Señor a todos los hombres con el relato de los Magos de Oriente que nos narra el Evangelio (Mt 2, 1-12). Aquellos hombres que buscaban ansiosamente simbolizan la sed que tienen los pueblos que todavía no conocen a Jesús.

La Epifanía, en este sentido, además de ser un recuerdo, es sobre todo un misterio actual, que viene a sacudir la conciencia de los cristianos dormidos.

La llegada de los magos, que no pertenecen al pueblo elegido, nos revela la vocación universal de la fe. Todos los pueblos son llamados a reconocer al Señor para vivir conforme a su mensaje y alcanzar la salvación.

La tradición mexicana nos invita a compartir la “Rosca de Reyes”, costumbre llena de significados importantes: el pan en forma de roca evoca a Dios Eterno, que no tiene principio ni fin; las frutas dulces con que se decora nos recuerda la gracia que Jesús nos trae; el muñequito escondido entre la masa representa al Niño Jesús que todos debemos buscar, quien lo encuentra se llena de tanto gozo que desea compartirlo (aunque por otro lado signifique tener que verse obligado a compartir los tamales durante el 2 de Febrero), también significa la presentación del Señor Jesús es la luz para iluminar a todos los pueblos (Lc. 2, 32). Y los bautizados hemos sido iluminados con esa luz de Cristo.

¿Pero qué otro significado tiene la llegada de los Reyes magos?

Para los padres de Familia, representa estresantes horas en busca de los juguetes que sus hijos pidieron a los reyes. también se traduce en un gasto significativo para la economía familiar . Ya que los niños piden aquellos juguetes que se encuentran de moda, como el caso de los personajes de: “Monster High”

Draculaura, Frankie, Lagoona, Ghoulia, Cleo y Clawdeen, las hijas de los monstruos más famosos de la historia, no estuvieron este año en las manos de las niñas, sino en puestos de la economía informal que acaparó las ventas y cuyo costo quintuplicó haciendo imposible que los Reyes las adquirieran.

Las muñecas Monster de Mattel, que se agotaron desde diciembre en tiendas comerciales tenían un precio en aparadores que iba desde los 230 pesos hasta los modelos más completos en 600 pesos. En el ambulantaje su costo llegó hasta los mil 900 pesos por personaje. En junio el paquete de cinco muñecas se cotizó en 800 y 950 pesos en tiendas como Walmart, Sanborns, Sears, Liverpool y Palacio de Hierro; en diciembre, en la informalidad, este mismo artículo se vendió en 4 mil 500 pesos.

Otro de los artículos que actualmente son más solicitados por los niños, son los famosos Smartphone.

El Smartphone es un término comercial para denominar a un teléfono móvil que ofrece todos los teléfonos inteligentes es que permiten la instalación de programas para incrementar el procesamiento de datos y la conectividad. Estas aplicaciones pueden ser desarrolladas por el fabricante del dispositivo, por el operador o por un tercero. El término «inteligente» hace referencia a cualquier interfaz, como un teclado QWERTY en miniatura, una pantalla táctil (lo más habitual, denominándose en este caso «teléfono móvil táctil»), o simplemente el sistema operativo móvil que posee, diferenciando su uso mediante una exclusiva disposición de los menús, teclas, atajos, etc.

Esto nos hace pensar en que los juguetes que fomentan las habilidades psicomotoras y cognoscitivas están quedando en el pasado, y son reemplazadas por productos mercantiles que se encuentran relacionados con la capacidad de almacenar aplicaciones y gadgets. Con el fin de tener una comunicación casi ininterrumpida con lo que sucede en las redes sociales. Entonces dentro de algunos años, los regalos serán que provean los reyes magos se convertirán en regalos que se alojaran dentro de espacios virtuales, que únicamente puedan ser accesados por medio de la computadora o de los dispositivos móviles. Si es así, ¿acaso el juguete ideal será electrónico, virtual o simplemente complejo, caro y desechable? En lugar de eso, se da pie a la discriminación, a la burla, el bulling, la comparación y en general a crear sentimientos en los que aquellos niños que tenga juguetes sencillos y baratos, valdrán menos ante los que tuvieron la fortuna de que sus padres les regalaran los sofisticados, de moda y más actuales.

Hay Festival Xalapa: el arte del mundo a Veracruz

2011-10-05T00:15:00.001-05:00

Hay Festival Xalapa: el arte del mundo a Veracruz

Más de 100 artistas de todo el mundo, del jueves 6 al domingo 9 de octubre en la capital veracruzana

Hay Festival Xalapa será un encuentro literario y un espacio para diversas expresiones artísticas. Serán cuatro días de exposiciones, talleres, pláticas, música, literatura, cine y artes visuales.

El Festival iniciará el jueves 6 y terminará el domingo 9 de octubre.

Hay Festival es calificado como uno de los más importantes encuentros literarios que reúne a artistas de México, Inglaterra, Alemania, España, India, Canada, Estados Unidos e Irlanda.

Tiene su origen en la población de Hay-on-Wye, en Gales "ciudad de los libros". El encuentro se lleva a cabo anualmente desde 1988 en el lugar de origen y también de forma internacional desde 1996.

Este año toca ser sede a la ciudad de Xalapa, Veracruz. Y esta dedicado al escritor poblano Sergio Pitol, Premio Cervantes de Literatura 2005.

Algunas de las personalidades que se presentan son Martin Amis , escritor inglés (El Libro de Rachel) que colabora en los periódicos The Times, The Guardian y The New York Times.

Elena Poniatowska, destacable figura del mundo intelectual de México, participará en un diálogo con Jordi Soler, escritor veracruzano y famoso por haber sido director y conductor de la estación de radio Rock 101.

Conciertos

La Orquesta Sinfónica de Xalapa, una de las más importantes del país, se presentará en el Teatro del Estado.

El musicólogo, compositor y crítico inglés, Michael Nyman ofrecerá un concierto en el Teatro del Estado, Nyman es reconocido por haber compuesto la banda sonora de la cinta El Piano.

Exposiciones

Se montará una exposición concebida especialmente para el Hay Festival Xalapa en la que se mostrarán colecciones fotográficas de las ediciones del festival de los últimos cinco años alrededor del mundo.

La Universidad Veracruzana es uno de los socios principales de Hay Festival Xalapa por lo que ofrecerá algunas conferencias con importantes académicos.

Una de las Instituciones que estarán presentes en el festival es el British Council, que trabaja cerca de Hay Festival para apoyar con la participación de destacados artistas británicos.

Algunas de las charlas están limitadas a un cupo máximo de 25 personas por lo que hay que comprar los boletos con anticipación, las exposiciones (fotografía, escultura y libro objeto) son de entrada libre.

Los boletos se pueden comprar a partir del lunes 26 de septiembre y hasta el lunes 3 de octubre. Para más información puede consultar este enlace y en esta liga el programa completo de actividades:

Programa:

[1] 17:30 - 19:00. Jueves, 06 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala E. Carballido).
Encuentro con:

Sergio Pitol, Joaquín Díez-Canedo, Neus Espresate y Agustín del Moral con Rodolfo Mendoza Rosendo

Sergio Pitol, uno de los escritores mexicanos con más proyección internacional y Premio Cervantes de Literatura 2005. Este maestro, que se mueve ágilmente entre géneros como el cuento, las memorias y la novela, traductor apasionado, ex-diplomático y gran difusor de la literatura centro europea, estará acompañado por Joaquín Díez-Canedo (Fondo de Cultura Económica), Neus Espresate (Era) y Agustín del Moral (Universidad Veracruzana). Conversarán con el escritor y editor xalapeño Rodolfo Mendoza Rosendo.

[2] 18:00 - 19:00. Jueves, 06 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Molotov en conversación con Rulo

Rulo, locutor del mítico programa de música El Mañanero, de la estación de radio Radioactivo, y en la actualidad co-conductor del programa El fin del mundo, de Reactor 105, entrevistará a los integrantes de Molotov, el grupo de rock alternativo más influyente en la escena musical del país.

Co-organizado con Sexto Piso

[3] 18:00 - 19:00. Jueves, 06 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Sergio Ramírez en conversación con Juan Cruz

Sergio Ramírez es escritor, periodista y director de la revista cultural centroamericana Carátula. En los años setenta se unió a la revolución sandinista que derrocó al régimen del último Somoza en Nicaragua, para luego retomar el oficio de escritor. Galardonado con el Premio Alfaguara de Novela 1998 por Margarita, está linda lamar, nos presentará su última novela, La fugitiva (2011), un relato sobre la dramática vida de una mujer que eligió el maldito oficio de escribir en una sociedad cerrada y provinciana. Conversará con el escritor y periodista español Juan Cruz.

[4] 20:00 - 21:00. Jueves, 06 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala D. Guillaumin).
Gala de poesía

Bienvenidos a la gran cita poética del festival, donde varios autores destacados del panorama nacional e internacional recitarán algunos de sus poemas y escogerán uno de su poeta favorito. Gillian Clarke (Reino Unido), Darío Jaramillo (Colombia), Joumana Haddad (Líbano), Fabio Morábito, José Luis Rivas, Malva Flores y Sandra Lorenazo (Argentina-México), Alberto Barrera Tyszka (Venezuela) y Juan Antonio Masoliver (España), moderado por Alfonso Colorado.

[5] 20:00 - 21:00. Jueves, 06 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Francisco Goldman en conversación con Valeria Luiselli

Francisco Goldman acaba de publicar en inglés Say Her Name, un libro de memorias escrito tras la muerte en un trágico accidente de su esposa mexicana Aura Estrada. Un relato desgarrador en el que la ternura, el amor y la rabia se confunden para mostrar al lector el dolor que supone la pérdida de la persona amada. Este autor estadounidense de madre guatemalteca, escribe asiduamente para The New Yorker y The New York Times Magazine, y es autor de la crónica periodística El arte del asesinato político. ¿Quién mató al obispo?, un minucioso recuento del asesinato del obispo Gerardi, caso que conmocionó a toda Guatemala. Conversará con la escritora Valeria Luiselli.

[6] 20:00 - 21:30. Jueves, 06 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Película: Howl

Proyección anulada por problemas técnicos.

[8] 22:00 - 23:30. Jueves, 06 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Proyección: película El invernadero

Película basada en las vidas reales de quienes componen el reparto, pero especialmente en la de Mario Bellatin, sus ideas y su forma de vivir. Este retrato, a caballo entre la ficción y el documental, nos desvela la intimidad cotidiana y el proceso creativo del artista. Cinta presentada en el Festival de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI).

Dirección: Gonzalo Castro

Duración: 92 minutos

[9] 21:30 - 23:00. Jueves, 06 de Octubre 2011 Museo del Transporte.
Concierto: Molotov

El grupo de rock alternativo más influyente del panorama musical mexicano actuará en el festival.

[10] 19:00 - 20:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Niall Ferguson

Niall Ferguson es catedrático de Historia en la Universidad de Harvard y de Administración de Empresas en la Harvard Business School. Ha publicado en español La guerra del mundo: los conflictos del siglo XX y el declive de occidente, 1904-1953 y en 2009 El triunfo del dinero, libro que presentará y analizará en este encuentro. En un tiempo de crisis financiera e incertidumbre en los mercados, el autor nos desvela la historia y las dinámicas del dinero.

Traducción simultánea del inglés al español

[11] 11:30 - 12:30. Viernes, 07 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Grandes maestros de la literatura estadounidense: Martin Amis, Francisco Goldman y Eduardo Lago con Peter Florence

Saul Bellow, Philip Roth, John Updike y Normal Mailer conforman un brillante cuarteto de autores que abrieron una nueva senda en la literatura de posguerra del siglo XX en Estados Unidos. Hablarán sobre estos grandes maestros, Martin Amis (La viuda embarazada), uno de los escritores británicos actuales más importantes; Francisco Goldman (Say Her Name) escritor y director de talleres en la Fundación de Nuevo Periodismo; y Eduardo Lago (Ladrón de mapas), hasta hace poco director del Instituto Cervantes de Nueva York. Conversarán con el director de Hay Festivals Peter Florence.

Traducción simultánea del inglés al español

[12] 11:30 - 12:30. Viernes, 07 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Hablemos de poesía: Fabio Morábito, Alberto Barrera Tyszka y José Luis Rivas con Camila Krauss

Esta mesa incluye a tres autores destacados del panorama nacional e internacional: Alberto Barrera Tyszka (Venezuela), Fabio Morábito (México) y José Luis Rivas (México). Hablarán sobre la poesía como género literario con Camila Krauss.

[13] 11:30 - 12:30. Viernes, 07 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Hablemos de crítica literaria: Juan Antonio Masoliver y Christopher Domínguez Michael en conversación con Sònia Hernández

En un sector en constante crecimiento, con la aparición incesante de nuevas voces, ¿quién se encarga de arbitrar y dirigir el torrente impulsado por las editoriales? Tradicionalmente, la crítica literaria ha asumido esta responsabilidad, aunque también haya sido y pueda ser pervertida y cuestionada. Juan Antonio Masoliver, narrador y poeta, y Christopher Domínguez Michael, historiador y miembro del consejo editorial de Letras Libres, son dos de los críticos más respetados en las letras hispanoamericanas y debatirán sobre estos y otros aspectos. Modera la conversación la escritora y crítica literaria Sònia Hernández.

[14] 13:30 - 14:30. Viernes, 07 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala D. Guillaumin).
Manuel Vicent en conversación con Malcolm Otero Barral

Manuel Vicent compagina su trabajo como escritor y periodista con el de galerista de arte, una de sus más conocidas pasiones. Su amplia obra literaria comprende todo tipo de géneros, destacando las novelas Tranvía a la Malvarrosa, llevada al cine por José Luis García Sánchez, Jardín de Villa Valeria, Contra Paraíso y La novia de Matisse. Ha cosechado premios literarios como el Alfaguara de Novela por Son de mar (1999), el Premio Nadal 1987 por Balada de Caín y el Premio Francisco Cerecedo de Periodismo en 1994, entre otros. Su última novela, Aguirre, el magnífico, reconstruye la vida de Jesús Aguirre, sacerdote, editor y último duque de Alba, al tiempo que traza un recorrido por el convulso fin de siglo español. En conversación con el editor Malcolm Otero Barral.

[15] 13:30 - 14:30. Viernes, 07 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Alfredo Bryce Echenique en conversación con Juan Cruz

El escritor peruano Alfredo Bryce Echenique figura entre los autores más destacados de la literatura latinoamericana contemporánea. Es autor de Un mundo para Julius, obra que le consagró internacionalmente como escritor y que el año pasado cumplió 40 años. Ha recibido numerosas distinciones a lo largo de su carrera, como el Premio Planeta 2002 por la obra El huerto de mi amada. Durante años ha compaginado su vida literaria con la docencia, trabajando como profesor en universidades de prestigio como la Sorbona y Yale. El escritor y periodista Juan Cruz conversará con este excepcional narrador y cuentista, que ha sabido retratar como nadie a la sociedad peruana de las últimas décadas.

[16] 13:30 - 14:30. Viernes, 07 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Elogio a la brevedad: Cristina Fernández Cubas, Ricardo Piglia y Rodrigo Rey con Rosa Beltrán

Tres escritores clave de la literatura actual nos hablarán del cuento, un género con adeptos de todas las edades. Cristina Fernández Cubas (Todos los cuentos), es una escritora española cuyos cuentos han sido traducidos a nueve idiomas. Ricardo Piglia ha sido recientemente galardonado con el Premio Nacional de la Crítica en la categoría de narrativa, así como con el Premio Rómulo Gallegos por su novela Blanco nocturno (2010). Por último, el guatemalteco Rodrigo Rey (Severina), gran amigo y traductor de Paul Bowles, es un escritor que destaca por su sobriedad y transparencia. Conversarán con la escritora Rosa Beltrán.

[17] 13:30 - 14:30. Viernes, 07 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Hablemos de literatura árabe:

Miral al-Tahawy y Mohamed El Manssy Kandeel con Joumana Haddad

Tres grandes escritores de la literatura árabe contemporánea compartirán mesa. Miral al-Tahawy trabaja en el departamento de literatura árabe en la Universidad de Carolina del Norte. Ha escrito novelas como The Blue Auvergine o Brooklyn Heights. Mohamed El Manssy Kandeel es egipcio y practicó la medicina durante años para luego dedicarse al oficio de escritor. Ha publicado varias novelas, cuentos y libros infantiles y ha sido galardonado por su carrera literaria en dos ocasiones: en 1988, con el Premio State Incentive, y en 2006 con el premio Sawiris. Actualmente reside en Kuwait, donde trabaja como editor para la revista mensual Al-Arabi. Por su parte, la poeta, periodista y traductora libanesa Joumana Haddad es responsable de las páginas culturales del periódico libanés An–Nahar y redactora en jefe de la revista Jasad; ha administrado y actualmente es consultora del premio IPAF.

Traducción simultánea del inglés al español

Con la colaboración de IPAF

[18] 17:00 - 18:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala D. Guillaumin).
Marc Silver en conversación con Jon Gower

Con motivo del 50 aniversario de Amnistía Internacional, el Hay Festival celebra la sólida e importante trayectoria de su fundación con la proyección de Los invisibles. Este documental, que relata la problemática de los migrantes centroamericanos en México, fue co-dirigido por el célebre actor, director y productor de cine Gael García Bernal y por Marc Silver, director de documentales de carácter social, fotógrafo y video artista inglés. La proyección vendrá precedida de una charla con el periodista británico Jon Gower.

Traducción simultánea del inglés al español.

Documental en español

Co-organizado con Amnistía Internacional

[19] 17:00 - 18:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Martin Amis en conversación con Edmundo Paz Soldán

Martin Amis es uno de los mejores y más exitosos escritores contemporáneos. El enfant terrible de la literatura británica tiene un estilo literario muy personal, ejemplificado en novelas como Dinero, La flecha del tiempo o La casa de los encuentros. Combina su labor como escritor de ficción con una importante presencia en los medios de comunicación, escribiendo crítica literaria y artículos de opinión para The Times, The Guardian y The New York Times. Ha sido catedrático de Escritura Creativa en la Universidad de Manchester y este año ha publicado en español La viuda embarazada. Actualmente prepara una nueva novela, Lionel Asbo, que se publicará en el Reino Unido a finales de 2011. Conversará con el escritor y periodista boliviano Edmundo Paz Soldán.

Traducción simultánea del inglés al español

Con el apoyo del British Council

[20] 17:00 - 18:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
El reto del cubrimiento internacional John Paul Rathbone y Pablo Ordaz con Jaime Abello Banfi

Veloz y minuciosa, útil y comprensible, local y global, compleja y clara... Podríamos hablar horas sobre la noticia en este mundo cambiante. Tres figuras clave del periodismo actual nos hablarán de lo complejo que es difundir las noticias a nivel internacional, de los retos que supone informara un público con cada vez más acceso a los medios y, paradójicamente, muchas veces desinformado. John Paul Rathbone es editor del Financial Times para América Latina y Pablo Ordaz es corresponsal en México de El País. Conversarán con Jaime Abello Banfi, director de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano.

Traducción simultánea del inglés al español

[21] 17:00 - 18:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Película: Hace mucho que te quiero

Presentada por Philippe Claudel

Escrita y dirigida por Philippe Claudel y protagonizada por las magistrales actrices Kristin Scott Thomas y Elsa Zylberstein, la película cuenta la historia de una mujer que lucha por sobrevivir tras pasar parte de su vida enla cárcel. Opera prima del afamado escritor francés, elogiada unánimemente por la crítica y el público y galardonada con varios premios, como los César (Francia) y BAFTA (Reino Unido).

Duración: 117 minutos

Versión original en francés con subtítulos en español

[22] 19:00 - 20:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala D. Guillaumin).
Cátedra Carlos Fuentes (Universidad Veracruzana): Pedro Ángel Palou y Bárbara Jacobs en conversación con Luis Jorge Boone

Los escritores mexicanos conversarán sobre sus libros más recientes, Pedro Ángel Palou, La profundidad de lapiel, y Bárbara Jacobs, Lunas. Estarán acompañados por el escritor Luis Jorge Boone.

Co–organizado con la Universidad Veracruzana

[23] 19:00 - 20:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Locos por el cómic: Peter Kuper y Eric Drooker en conversación con Eduardo Rabasa

Dos grandes artistas gráficos de la escena underground neoyorquina vendrán a hablar de sus respectivos trabajos. Peter Kuper, cuyo estilo recuerda al expresionismo alemán, publicó con Sexto Piso Diario de Oaxaca(2009), un recorrido gráfico por las calles y la historia de Oaxaca, ciudad donde residió en 2006, año marcado por las protestas sociales. Una de sus obras más brillantes ha sido la adaptación de La metamorfosis, de Kafka, un cómic que sumerge al lector en una atmósfera alienada y oscura. Colabora asiduamente con las revistas Newsweek, y MAD, así como con periódicos como el New York Times. Por otro lado, Eric Drooker, galardonado con el American Book Award por su novela gráfica Flood!, colabora habitualmente con The New Yorker. Este pintor e ilustrador destaca por su genial manejo del blanco y negro. Ha realizado la animación de la película Howl (Aullido), una adaptación al cine de animación del poema de Allen Ginsberg, figura emblemática de la generación Beat.

Traducción simultánea del inglés al español

Co-organizado con Sexto Piso

[24] 11:30 - 12:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala D. Guillaumin).
Revoluciones en el mundo árabe Jon Lee Anderson en conversación con Diego Rabasa

Las protestas en el mundo árabe acontecidas desde 2010 responden a factores estructurales y demográficos, unas duras condiciones de vida arraigadas en el desempleo y regímenes corruptos y autoritarios. Jon Lee Anderson, el gran cronista de The New Yorker, estuvo en Libia y Egipto durante los acontecimientos. Analizará y hablará sobre estas revueltas. Conversará con el editor Diego Rabasa.

[25] 19:00 - 20:30. Viernes, 07 de Octubre 2011 Biblioteca Carlos Fuentes.
Proyección del primer capítulo de la serie El Quijote

Esta serie, estrenada en Televisión Española (TVE) en 1992, cuenta las aventuras del hidalgo manchego don Quijote, fan de los libros de caballería, y de su fiel escudero Sancho. Protagonizada por Fernando Fernán Gómez y Alfredo Landa.

Dirección: Manuel Gutiérrez Aragón, Guión: Camilo José Cela, Música: Lalo Schifrin

Duración: 85 minutos

[27] 21:00 - 22:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Elena Poniatowska en conversación con Jordi Soler

Elena Poniatowska, autora y figura destacable del mundo intelectual de México, ha sido galardonada recientemente con el Premio Biblioteca Breve de Seix Barral por Leonora, biografía novelada de la apasionante vida de la artista y escritora Leonora Carrington, recientemente fallecida. Conversará con su compatriota Jordi Soler, prolífico escritor actualmente afincado en Barcelona y cuya última novela se titula, Dile que son cadáveres (2011).

[28] 21:00 - 22:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Vivencias Literarias: Manuel Vicent, Sergio Ramírez,Manuel Gutiérrez Aragón y Carmen Boullosa con Juan Cruz

Unos son directores de cine o teatro, otros dirigen revistas y publicaciones culturales; y, como prolíficos y sobresalientes escritores que son, a todos les une su pasión por la literatura. Conversarán sobre sus comienzos, su relación con la literatura y sus apasionantes trayectorias literarias y vitales con el escritor y periodista español Juan Cruz.

[29] 21:00 - 22:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Leila Guerriero y Santiago Roncagliolo con Jaime Abello Banfi

Nos hablarán sobre este género periodístico los autores Leila Guerriero y Santiago Roncagliolo. Conversarán con Jaime Abello, director de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano.

[30] 21:00 - 22:30. Viernes, 07 de Octubre 2011 Biblioteca Carlos Fuentes.
Película: El caballero Don Quijote

Adaptación al cine de la segunda parte de la novela de Miguel de Cervantes. Protagonizada por Juan Luis Galiardo y Carlos Iglesias.

Director: Manuel Gutiérrez Aragón

Duración: 119 minutos

[31] 21:00 - 22:00. Viernes, 07 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala E. Carballido).
Concierto: Sinfónica de Xalapa con Olivia Gorra

Fundada en 1929, la Orquesta Sinfónica de Xalapa ha sido protagonista elemental en importantes acontecimientos a lo largo y ancho del territorio mexicano y en Europa. Desde 1996, la sinfónica organiza el Festival Internacional Junio Musical en Xalapa, en el que artistas y agrupaciones nacionales e internacionales se reúnen para dar a conocer la música en diferentes formas. Actualmente es dirigida por Fernando Lozano que ha dado continuidad a una trayectoria de logros memorables desde sus inicios. Acompañada de la soprano Olivia Gorra.

[32] 11:30 - 12:30. Sábado, 08 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala D. Guillaumin).
Lecturas y escrituras: Sònia Hernández, Santiago Roncagliolo y Martín Caparrós con Diego Rabasa

La prestigiosa revista británica Granta es conocida por la publicación de cuidadas selecciones de textos de prestigiososo prometedores autores. En 2010, fueron incluidos en la lista de los mejores narradores jóvenes en español la escritora y crítica literaria Sònia Hernández, que en 2010 publicó La mujer de Rapallo, una historia sobre el amor, la locura y el arte; y Santiago Roncagliolo (Premio Alfaguara2006), cuya última obra, Tan cerca de la vida, está ambientada en Tokio y trata sobre los afectos, el sexo y la amistad. Estarán acompañados por Martín Caparrós, periodista y escritor argentino, ganador del premio Planeta Argentina de Novela (Valfierno, 2004) y autor de Contra el cambio(2010). En conversación con el editor Diego Rabasa.

[33] 11:30 - 12:30. Sábado, 08 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Mañana de ronda con Agustín Lara: Darío Jaramillo, Daniel Samper Pizano y Pável Granados con Eduardo Casar

Darío Jaramillo escribió en 2009 el libro Poesía en la canción popular latinoamericana: un cancionero; el escritor y periodista Daniel Samper Pizano es autor de María del Alma, una biografía novelada de Agustín Lara y La mica del Titanic; por su parte, Pável Granados es un gran conocedor de Agustín Lara y co-autor, junto con Guadalupe Loaeza, de la biografía Mi novia la tristeza. Los tres analizarán la música popular y su influencia tomando como referencia a Agustín Lara, genial compositor Veracruzano.

[34] 11:30 - 12:30. Sábado, 08 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Hugo Hiriart en conversación con Martín Solares

Hugo Hiriart, nacido en la Ciudad de México, ha sido galardonado con el Premio Mazatlán de Literatura 2011por su novela El arte de perdurar. Además de novelista, es dramaturgo, ensayista, filósofo, director de escena, guionista y artista plástico. Ha escrito más de una docena de piezas teatrales, destacando La repugnante historia de Clotario Demoniax (Tusquets, 2005), y su obra plástica ha sido expuesta en diversas ciudades del país. Conversará con el escritor y editor Martín Solares.

[35] 11:30 - 12:30. Sábado, 08 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Un mundo de posibilidades: Las aventuras de un matemático con la simetría

Marcus du Sautoy

La simetría está a nuestro alrededor. De importancia fundamental para nuestra interpretación del mundo, este único y relevante fenómeno indica una relación dinámica entre los objetos. En la química y en la física, el concepto de simetría explica las estructuras de los cristales o la teoría de las partículas fundamentales; en la biología evolutiva, el mundo natural aprovecha la simetría en la lucha por la supervivencia; la simetría (y la ruptura de ésta) es central en el arte, la arquitectura y la música. Esta charla ofrece una visión muy especial sobre el concepto, visto desde la mente matemática. Marcus du Sautoy es catedrático de Matemáticas en la Universidad de Oxford y ha sido profesor invitado, entre otros, en el Collège de France, la École Normale Supérieure de París, el Max–Planck–Institut de Bonn o la Universidad Hebrea de Jerusalén. Colaborador habitual de la prensa escrita y audiovisual, ha publicado La música de los números primos (2007) y Simetría (2009).

Traducción simultánea del inglés al español

[36] 13:30 - 14:30. Sábado, 08 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Margo Glantz en conversación con Mario Bellatin

Miembro desde 1995 de la Academia Mexicana de la Lengua, Margo Glantz es una destacada escritora, ensayista y crítica literaria que ha dedicado parte de su carrera a la docencia universitaria tanto en México como en el extranjero. En 2010 fue galardonada con el Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, el mayor reconocimiento literario de América Latina. En su discurso, hizo hincapié en la dificultad de las escritoras para acceder a los premios y a la Academia, y defendió la calidad y el nivel literario de las narradoras latinoamericanas. Conversará sobre su extensa trayectoria con el escritor Mario Bellatin.

[38] 13:30 - 14:30. Sábado, 08 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Presentación: película Las paredes hablan

Presentada por su guionista Carmen Boullosa

Carmen Boullosa nos presentará la película Las paredes hablan, dirigida por Antonio Zavala y actualmente en postproducción. La historia, ambientada en tres fechas clave (1810, 1910 y 2010), presenta la invasión de haciendas por los insurgentes, la vida cotidiana en las calles del México revolucionario y las relaciones sentimentales delos actuales habitantes del país. Carmen Boullosa hablará de la navegación como autora entre un guión y una novela, mostrando clips y fotogramas de la película.

[39] 17:00 - 18:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
El escritor como lector: Ricardo Piglia

Ricardo Piglia, ganador del premio Planeta Argentina en 1997 por Plata quemada y recientemente galardonado con el Premio Nacional de la Crítica en la categoría de narrativa y con el Premio Rómulo Gallegos por su novela Blanco nocturno (2010), reflexionará en esta ocasión sobre la frase del extraordinario William Faulkner: “Escribí The Sound and the Fury y aprendí a leer”. Son múltiples las preguntas que se tratarán, por ejemplo: ¿cuál es el canon de los escritores frente a los libros que leen?, ¿realiza el escritor un lectura objetiva?, ¿qué es lo que busca a través de la lectura?

[40] 17:00 - 18:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Isabel Fonseca y Aminatta Forna en conversación con Tiffany Murray

La escritora Aminatta Forna (Reino Unido y Sierra Leona) publicó en 2010 la novela La memoria del amor, una narración que entrelaza varias historias individuales de dos generaciones en un país desgarrado por la represión y la guerra. Isabel Fonseca nació en Estados Unidos y desde1984 reside en el Reino Unido, donde trabajó durante años en la redacción del Times Literary Supplement. Su primer libro fue Enterradme de pie, en el que se sumerge en las vidas de las comunidades gitanas de Europa del Este, y en el año 2009 publica la novela Vínculo. Conversarán con la escritora británica Tiffany Murray.

Traducción simultánea del inglés al español

Con el apoyo de Oxfam

[41] 17:00 - 18:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Lecturas y escrituras: Antonio Ortuño, Valeria Luiselli e Iván Thays con Eduardo Rabasa

El escritor Antonio Ortuño (Ánima), fue finalista del Premio Herralde de novela en 2007. En 2010 fue elegido mejor escritor del año según la edición mexicana de GQ y la revista Granta le eligió como uno de los mejores escritores jóvenes en lengua española. Valeria Luiselli, que sorprendió a la crítica con su primera obra en2010, Papeles falsos, acaba de publicar su primera novela, Los ingrávidos, que será traducida próximamente a siete idiomas. Sus artículos han aparecido en medios como Letras Libres, The New York Times y Reforma. Iván Thays (Un sueño fugaz), prometedor escritor peruano, fue seleccionado como uno de los mejores escritores latinoamericanos menores de 39 años en Bogotá 39. Es autor de Moleskine Literario, el mejor blog literario internacional según Revista de Letras. Conversarán con el editor de Sexto Piso, Eduardo Rabasa.

[42] 19:00 - 21:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala E. Carballido).
Teatro El Milagro: La Ilíada de Homero

Sophie Alexander Katz, Juan Carlos Colombo, Leonora Cohen, Jaime López, Andrés Montiel y Diego Luna

Lectura pública de la adaptación que realizó Alessandro Baricco de La Ilíada de Homero. El Milagro es una asociación independiente de la Ciudad de México que se dedica a promover la creación escénica, la producción editorial y la reflexión artística. Compuesta de 5 monólogos, cuenta, desde la perspectiva de distintos héroes y heroínas en contrapunto, la guerra cuya epopeya dio lugar al nacimiento de la literatura occidental. Alessandro Baricco, autor de novelas como Seda, City, Sin sangre y Océano mar, es uno de los grandes escritores italianos delas nuevas generaciones.

Dirección: Sergio Zurita

Duración: 2 horas

[43] 19:00 - 20:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Richard Ford en conversación con Eduardo Lago

El célebre escritor estadounidense Richard Ford fue el primer novelista en ganar al mismo tiempo los premios Pulitzer y PEN/Faulkner, y lo hizo en 1995 con su obra El día de la independencia. En sus libros y relatos escribe sobre la vida social y moral de los Estados Unidos tras la postguerra. Su último libro, publicado en 2006 por Anagrama, lleva por título Acción de gracias. Conversará con el escritor español Eduardo Lago.

Traducción simultánea del inglés al español

[44] 19:00 - 20:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Hablemos de cine: Senel Paz y Manuel Gutiérrez Aragón en conversación con Ariel González

Dos grandes cineastas del mundo hispano compartirán mesa para intercambiar impresiones sobre el fascinante mundo del séptimo arte. El guionista cubano Senel Paz (Fresa y chocolate) y el director español Manuel Gutiérrez Aragón (Habla, mudita; La Mitad del Cielo) conversarán con el escritor y periodista Ariel González.

[45] 19:00 - 20:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Kjell Ola Dahl en conversación con Gaby Wood

Kjell Ola Dahl es un aclamado autor noruego que escribe novelas policíacas de corte clásico con alto contenido psicológico. Sus obras, minuciosamente documentadas y con unos argumentos sólidamente construidos, se fusionan con un exquisito sarcasmo y suspense. Gunnarstranda y Frølich, sus personajes protagonistas, son ya conocidos como los mejores policías de ficción de Noruega. En 2010 publicó Un paso en falso, la última aventura de esta entrañable pareja. Conversará con la editora literaria de The Daily Telegraph, Gaby Wood, sobre sus novelas y el fenómeno de la literatura policíaca en los países escandinavos.

Traducción simultánea del inglés al español

Con el apoyo de NORLA

[46] 19:00 - 20:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Biblioteca Carlos Fuentes.
Proyección: The British Council Lecture, Begat de David Crystal

David Crystal es un notorio lingüista, escritor y académico británico. Crystal nos presenta en este documental su libro, un minucioso estudio sobre la influencia e impacto de la Biblia de King James en la lengua inglesa. La Biblia de King James, publicada en 1611, fue la versión autorizada de la Biblia en Inglaterra, traducida de los originales hebreo y griego al inglés a petición del Rey James I de Inglaterra. Para la época, existían otras versiones en inglés de la Biblia. Pero al Rey James no le gustaba la traducción más popular, la Biblia Génova, ya que sentía que algunas de las notas al margen motivaban a desobedecer a la realeza.

En colaboración con el British Council

Duración: 1 hora, Idioma: Inglés

Evento gratuito

[47] 21:00 - 22:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Charla Amnistía Internacional: Alejandro Solalinde en conversación con Javier Solarzano

Amnistía Internacional es una ONG que lleva 50 años trabajando sin descanso por la justicia y la dignidad delas personas en el mundo entero. En esta charla, la organización quiere rendir homenaje a la labor del padre Alejandro Solalinde, sacerdote católico mexicano que ofrece asistencia humanitaria a migrantes en el estado de Oaxaca. Acérrimo defensor de los derechos humanos, vive amenazado e intimidado por parte de bandas locales y funcionarios. Conversará con el periodista mexicano Javier Solarzano.

Co-organizado con Amnistía Internacional

[48] 21:00 - 22:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Vidas literarias: Edmundo Paz Soldán, Jordi Soler y Eduardo Lago con Malcolm Otero Barral

Tres escritores imprescindibles de la literatura actual en español acudirán a esta cita para presentarnos sus trayectorias literarias. El boliviano Edmundo Paz Soldán (Norte),el mexicano Jordi Soler (Dile que son cadáveres) y el español Eduardo Lago (Ladrón de mapas), hasta hace poco director del Instituto Cervantes de Nueva York, conversarán con el editor español Malcolm Otero Barral.

[49] 21:00 - 22:00. Sábado, 08 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Alberto Barrera Tyszka y Álvaro Enrigue en conversación con Luis Jorge Boone

Estos dos escritores latinoamericanos, nacidos en los sesenta y con amplia proyección internacional, conversarán con el escritor Luis Jorge Boone. Alberto Barrera Tyszka es poeta, narrador, guionista de televisión y profesor de la Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela. En 2006 escribió, junto con Cristina Marcano, la biografía Hugo Chávez sin uniforme, una historia de gran éxito internacional. Ha publicado sus escritos en diversos medios como El País, Etiqueta Negra, Gatopardo y El Nacional. Por su parte, Álvaro Enrigue es escritor, crítico literario y profesor. En 1996 ganó el Premio de Primera Novela Joaquín Mortiz con La muerte de un instalador y ha sido reconocido como uno de los mejores escritores jóvenes latinoamericanos del momento dentro del proyecto Bogotá 39. En el 2011 ha publicado Decencia.

[51] 11:30 - 12:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Cristina Fernández Cubas en conversación con Juan Antonio Masoliver

Cristina Fernández Cubas, referente indiscutible para sucesivas generaciones de cuentistas, es autora de varios libros de relatos, siendo el más reciente Todos los cuentos (2008). La editorial Tusquets acaba de recuperar Cosas que ya no existen (2011), un original libro de memorias narradas donde se enredan los recuerdos de algunos viajes y muchas aventuras reales, llenas de misterio, sueños y amor. Sus libros, que han recibido un caluroso tratamiento por parte de la crítica y del público, han sido traducidos a diez idiomas. Conversará con Juan Antonio Masoliver, crítico literario, poeta y ensayista.

[53] 11:30 - 12:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Philippe Claudel en conversación con Joumana Haddad

Philippe Claudel es un célebre escritor y cineasta francés de renombre internacional. Ganó el Premio Renaudot 2003 por su quinta novela, Almas grises, y el Premio Goncourt des Lycéens 2007 por El informe de Brodeck. Gran admirador de Simenon, publicó su primer libro con treinta y siete años. En 2008 se lanzó al cine como guionista y director de su primera película, Il y a longtemps que je t’aime (Hace mucho que te quiero), aclamada por la crítica y con la que recibió, entre otros, el premio BAFTA a la Mejor Película de habla no inglesa. En 2010 estrenó en Francia su último largometraje, Tous les soleils. Conversará con la escritora libanesa Joumana Haddad.

Traducción simultánea del francés al español

[54] 11:30 - 12:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Literatura y violencia: Óscar Collazos y Carlos Velázquez con Martín Solares

Óscar Collazos, escritor colombiano, autor de obras como Señor Sombra y columnista de El Tiempo, refleja en su última novela, Rencor, las dificultades sociales, la prostitución y la violencia que existe en su país. Carlos Velázquez es autor del libro de cuentos La marrana negra de la literatura rosa, nombrado libro del año por los periódicos Reforma y El Financiero, en el que refleja con humor la violenta marginalidad del norte de México. Conversarán con el escritor y editor Martín Solares.

[55] 13:30 - 14:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala D. Guillaumin).
Contra el cambio: Martín Caparrós

Martín Caparrós, periodista y escritor argentino, ha dirigido los mensuarios El Porteño, Babel, Página/30, Sal y Pimienta y Cuisine & Vins. Entre sus libros publicados destacan No velas a tus muertos (1986), La historia(1999) y Una luna (2009). Nos presentará en esta ocasión, su nuevo libro: Contra el cambio, un recorrido por una decena de países que sufren el cambio climático. Este interesante libro de ensayo nos hace reflexionar sobre el sentido del ecologismo, el lugar de la naturaleza en nuestra sociedad y la ideología del conservacionismo.

[56] 13:30 - 14:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Reflexiones sobre periodismo: Iñaki Gabilondo y Daniel Samper Pizano en conversación con Carlos Marín

Los grandes periodistas Iñaki Gabilondo, referente del periodismo radiofónico en España y actual colaborador de El País, y Daniel Samper Pizano, periodista, escritor, guionista de cine y televisión y padre del periodismo de investigación en Colombia, nos hablarán de sus interesantísimas trayectorias y reflexionarán junto con Carlos Marín, director de Milenio, sobre temas como el papel del periodismo en la sociedad y cómo están afectando las nuevas tecnologías a los medios de comunicación.

[57] 13:30 - 14:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Michael Nyman en conversación con Peter Florence

Dos figuras notables del mundo cultural británico nos acompañarán en esta cita. El célebre pianista, compositor de la banda sonora de la película El piano, de Jane Campion, nos hablará de su trabajo. Estará acompañado de Peter Florence, fundador y director del Hay Festivals.

Traducción simultánea del inglés al español

[58] 13:30 - 14:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Mis películas favoritas: Mario Bellatin con Iván Thays

Estos dos escritores latinoamericanos charlarán sobre las películas que más les han gustado. En definitiva, nos dejarán “visitar” durante este encuentro su filmoteca ideal. El mexicano Mario Bellatin es fundador de la Escuela Dinámica de Escritores. Conocido por su escritura experimental, en sus novelas plantea un juego lúdico entre realidad y ficción. En 2011 ha publicado con la editorial Sexto Piso la novela Disecado. Es un gran conocedor del lenguaje cinematográfico, ya que cursó estudios de guión cinematográfico en la Escuela Internacional de Cine Latinoamericano de San Antonio de los Baños, Cuba. Por su parte, el peruano Iván Thays es profesor universitario, conductor de un programa de televisión sobre libros y autor del conocido blog Moleskine Literario. Ha colaborado como jurado en varios premios literarios, como el Premio Alfaguara, y en 2011 ha publicado su última novela: Un sueño fugaz.

[60] 17:00 - 18:00. Domingo, 09 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Encuentro con:

Sergio Pitol, Rosa Beltrán, Margo Glantz,Darío Jaramillo y Juan Antonio Masoliver con Rodolfo Mendoza

La fiesta literaria continúa actividades con Sergio Pitol, escritor residente en Xalapa, de la mano de algunos de sus amigos. La escritora mexicana Rosa Beltrán (Amores que matan), Margo Glantz (Premio de la FeriaI internacional del Libro de Guadalajara 2010), el colombiano Darío Jaramillo (La voz interior) y el español Juan Antonio Masoliver (Sònia), acompañarán a Sergio Pitol en este espléndido encuentro. Quién mejor que ellos para celebrar al “mejor escritor en lengua española de nuestro tiempo”, según el escritor Enrique Vila-Matas. Moderado por el autor y editor Rodolfo Mendoza.

[61] 17:00 - 18:00. Domingo, 09 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Jis en conversación con Martín Solares

Jis es un célebre monero que se mueve con soltura entre el género infantil y la política más cruda. Creador junto con Trino de personajes irreverentes como El Santos y La Tetona Mendoza, actualmente esta pareja de amigos conduce el divertidísimo programa La chora interminable, transmitido por las emisoras de radio UDG y UNAM.Conversará con el escritor y editor Martín Solares.

[62] 17:00 - 18:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Proyección: documental La bestia

Pedro Ultreras, periodista mexicano veterano de la televisión en español en los Estados Unidos, ha dirigido este impactante documental que muestra el sufrimiento que viven los migrantes centroamericanos cuando intentan cruzar México en tren para llegar a Estados Unidos de forma ilegal. Los migrantes sufren abusos tanto por las autoridades mexicanas como por civiles, y a menudo son secuestrados y asesinados, o las mujeres rutinariamente violadas. Para filmar este documental, Pedro Ultreras viajó a lo largo de México con cientos de migrantes en el también llamado “tren de la muerte” o “la bestia”.

Director: Pedro Ultreras. Duración: 93 minutos

[63] 19:00 - 20:00. Domingo, 09 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala E. Carballido).
Concierto: Michael Nyman

Pianista, musicólogo, compositor y crítico musical inglés, pertenece al género minimalista. Ha colaborado en numerosas películas del cineasta británico Peter Greenaway y compuso la banda sonora de El piano, de Jane Campion. En 2011 ha terminado de grabar la ópera Facing Goya. En esta cita, Michael Nyman nos deleitará con un concierto de piano.

[64] 19:00 - 20:00. Domingo, 09 de Octubre 2011 Teatro del Estado General Ignacio de la Llave (Sala D. Guillaumin).
Documentación de la performance: Mi padre vive en una estrella de Vivi Tellas

Directora de teatro nacida en Buenos Aires. Vivi Tellas en su larga y vasta trayectoria internacional, ha trabajado siempre desafiando los límites de la institución teatral. Su ultima invención es el proyecto Biodrama, una investigación documental en vivo que incluye las obras Mi Mamá y mi Tía, Tres Filósofos con Bigotes, Cozarinsky y su médico, Escuela de Conducción, Disc Jockey, Mujeres Guía y Rabbi Rabino, 2011, estrenada en Nueva York. Nos presentará en esta ocasión la documentación sobre su performance Mi padre vive en una estrella, dela que explica: “Desde chica mi mamá me decía que mi papa era la primera estrella que salía en el cielo. Con la ayuda de una médium voy a tratar de hacerle las preguntas que nunca pude.”

[65] 19:00 - 20:00. Domingo, 09 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Gala del libro favorito

Hablarán sobre los libros que más les han gustado: Philippe Claudel (Francia), Kjell Ola Dahl (Noruega), Marcus du Sautoy (Reino Unido), Richard Ford (Estados Unidos), Aminatta Forna (Reino Unido), Sergio Ramírez (Nicaragua), Rodrigo Rey Rosa (Guatemala), Iván Thays (Perú), Carlos Velázquez (México) y Manuel Vicent (España). Modera Rulo, co–conductor del programa El fin del mundo, de Reactor 105.

[66] 19:00 - 20:00. Domingo, 09 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
El rey del azúcar de La Habana: John Paul Rathbone en conversación con Gaby Wood

John Paul Rathbone, editor para América Latina del Financial Times, nos presentará su último libro, The Sugar King of Havana (El rey del azúcar de La Habana), en el que relata la extravagante e intensa vida de Julio Lobo, también conocido como el “rey del azúcar”, el hombre más rico de su época en Cuba. Tras entrevistar a familiares y amigos, y después de una minuciosa documentación, el autor nos da a conocer esta figura emblemática del estilo de vida que existió en La Habana antes de la llegada del dictador Fulgencio Batista en 1958. Estará acompañado por Gaby Wood, editora literaria de The Daily Telegraph.

Traducción simultánea del inglés al español

[67] 19:00 - 19:35. Domingo, 09 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Documental: Coloquio en la residencia

La cinta recrea la relación entre Dalí y Federico García Lorca a través de una lectura de fragmentos de su correspondencia, notas, dedicatorias. Realizada en el Salón de la Residencia de Estudiantes de Madrid y entrelazada con algunos de sus poemas y cuadros. Protagonizado por Alberto Amarilla y Víctor Clavijo.

Dirección: Manuel Gutiérrez Aragón

Duración: 35 minutos

[68] 21:00 - 22:00. Domingo, 09 de Octubre 2011 Carpa de la Casa del Lago.
Altisonante: La poesía en las calles (slam de poesía)

Concurso de improvisación poética en el que los participantes tienen sólo la palabra y su propio cuerpo para crear. Intervendrán jóvenes poetas locales de la escena del rap y el hip hop. Nuevas formas de hacer poesía y nuevos caminos que permiten compartir la experiencia de la palabra poética.

Co-organizado con la Universidad del Claustro de Sor Juana

[69] 21:00 - 22:00. Domingo, 09 de Octubre 2011 Sala de la Casa del Lago.
Arte y ciencia: convergencias y divergencias

Brian Nissen y Antonio Lazcano en conversación con José Antonio Castro

Brian Nissen es un reconocido artista británico con una extensa trayectoria afincado en Nueva York y Mexico. Su trabajo, tal y como podemos apreciar en la exposición Limulus, presentada en este festival, se inspira en la naturaleza y en la ciencia. Antonio Lazcano, que presidió la más importante organización de biología evolutiva del mundo (ISSOL), es catedrático en la UNAM. Profundo humanista, escribe obras sobre divulgación científica, de las que destacan La bacteria prodigiosa o La chispa de la vida. Conversarán con el director de teatro José Antonio Castro.

[70] 21:00 - 23:10. Domingo, 09 de Octubre 2011 Centro Cultural El Ágora.
Película: La mitad del cielo

En los años sesenta, una mujer humilde abandona todo para abrirse paso en la sociedad de la época, logrando alcanzar el éxito. Película en la que destaca la actuación de los actores españoles Ángela Molina y Fernando Fernán Gómez.

Dirección: Manuel Gutiérrez Aragón

Duración: 127 minutos

[71] 21:00 - 22:30. Domingo, 09 de Octubre 2011 Museo del Transporte.
Concierto: Sargento García

¿Conocen el ritmo salsamuffin? Así llama Sargento García a su música, una mezcla de reggae, dancehall y hiphop con ritmos latinos. Este francés de origen español, viajero incansable y alquimista de ritmos latinos, nos presentará su último trabajo, Una y otra vez, un disco grabado con invitados de la escena electropical de Colombia. ¡Fiesta asegurada!

Matus interviene edificios con Tiempo de luz

2011-10-04T23:38:00.001-05:00

Tomado de: “Matus interviene edificios con Tiempo de luz”, EL Universal.mx versión online, consultado el martes 04 de octubre 2011, a las 17:45.

Matus interviene edificios con Tiempo de luz

Una propuesta que permite el reflejo de los rayos de luz, responde a las distintas intensidades del viento y también a los sonidos cotidianos del lugar

Historia, arte y tradición recrean la atmósfera de la intervención efímera "Tiempo de luz", del artista visual contemporáneo Luciano Matus, la cual se encuentra montada en los edificios del Gobierno del Distrito Federal, ubicados en la Plaza de la Constitución, de esta capital.

En rueda de prensa, el artista compartió que se trata de una propuesta aérea que incide visual y sonoramente en el espacio público, que permite el reflejo de los rayos de luz, responde a las distintas intensidades del viento y también a los sonidos cotidianos del lugar, lo que la hace una serie de guiños hacia la historia de la zona.

Luz. Matus realizó una intervención lumínica en el bosque de Chapultepec, colocando 1500 focos en varillas metálicas a los alrededores de la casa del lago. (Foto: Archivo )

Su intención con este proyecto, dijo, "es poder hablar de distintos momentos partiendo de su nombre, porqué esta plaza tan importante, porqué recibe ese nombre, y es de ahí donde inicia la revisión de cómo se fue modificando esta plaza a lo largo del tiempo, de la fundación de la nueva ciudad y de los distintos momentos de la misma".

Esta instalación, que permanecerá instalada hasta el próximo jueves, ubica los sitios donde se hallaron en 1790 "La Piedra del Sol" y "La Coatlicue", así como el perímetro del zócalo de 1843, compartió el también arquitecto.

De acuerdo con Matus, en aquel año se inauguró la construcción del proyecto realizado por el Arquitecto Lorenzo de la Hidalga para la Columna de la Independencia.

"De ésta sólo se construyó la base o zócalo y es a partir de la presencia de este elemento arquitectónico que la palabra Zócalo designa la plaza por extensión", apuntó.

En "Tiempo de Luz", dijo, aparece esa noción en medio de lo que está sucediendo en el país, en medio de la situación que atraviesa, y la luz alude al pensamiento, a la reflexión, a la tolerancia, al reconocimiento de otro, al respeto, de ahí su nombre.

Motivar a la reflexión del porqué de esta instalación, creada a partir de 32 cables de níquel sujetas a los edificios de gobierno con el asta bandera, es uno de los objetivos que se planteó el artista para su creación, pues aseguró que intenta que el espectador se pregunte qué es lo que hace en la actualidad, bajo la construcción de estos hilos conceptuales que unen y vinculan las últimas tres piezas de su trabajo.

Compartió además que esta pieza involucra a otra intervención realizada en el Museo de Antropología, "La Piedra del Sol", y a la que actualmente se encuentra en la Plaza de las Tres Culturas en Tlatelolco.

Adelantó que en próximas fechas montará una instalación en la XI Bienal de Cuenca, Ecuador, donde convivirán el sonido, producto del viento, el agua y esos reflejos que generan son solo fragmentos de historia, como en sus tres anteriores trabajos.

1968

2011-10-02T12:59:00.001-05:00

Han pasado 43 años desde los hechos que dieron inicio en mayo de 1968 y desembocaron en una infinidad de manifestaciones a lo largo del mundo entero. Es por ello que ahora les traemos algunos videos que nos invitan a la reflexión. Es necesario seguir recordando este tipo de hechos, pero más que recordar la muerta tan trágica en la que centenas de estudiantes ofrecieron la vida en defensa de sus ideales. Creo mucho más importante reflexionar sobre la ideología que llevó a estos jóvenes a darlo todo y dejar de seguir viéndolos cómo mártires, olvidando lo que realmente fue importante, la lucha ideológica.

1968: un mundo en convulsión

Más que tratarse de un simple hecho histórico, el año 1968 pertenece a nuestro patrimonio mundial y sus héroes son igualmente mundiales. Daniel Cohn-Bendit, el icono de un memorable mes de mayo en París, es miembro del Parlamento Europeo. Jan Palach, el joven estudiante que se convirtió en el símbolo de la primavera de Praga, murió después de prenderse fuego a finales de 1968. La activista feminista Robin Morgan, que tiró su sujetador a la cara del conservadurismo estadounidense, todavía lucha por sus ideas. El atleta estadounidense Tommy Smith es más conocido en la actualidad por su puño en alto sobre el pódium que por sus medallas. Felix Dennis, el cínico líder de la contracultura británica, es ahora multimillonario. Alan Krivine sigue siendo fiel a sus ideales y es todavía el portavoz de la Liga Comunista Revolucionaria francesa. Todos ellos lucharon para traer el cambio, algunos incluso arriesgando sus vidas y pagando un alto precio. A través del prisma de su destino, en este espacio examinaremos el mundo cuarenta años después.

El Grito

Durante el movimiento estudiantil de 1968 en México, los estudiantes del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) decidieron tomar la escuela, el equipo y material a disposición y filmar los acontecimientos. El resultado, ocho horas de imágenes, fue editado bajo la dirección de Leobardo López Aretche para integrar este documental, único testimonio fílmico desde el interior del movimiento.

Producción de: Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC)
Género: Documental
Duración: 120 min.
Sonido: Monoaural
Dirección: Leobardo López Aretche
Asistente de Dirección: Alfredo Joskowicz
Producción: José Rovirosa (jefe de producción)
Textos: Oriana Fallaci y Consejo Nacional de Huelga; voces: Magda Vizcaíno y Rolando de Castro
Fotografía: Leobardo López Aretche, Roberto Sánchez, José Rovirosa, Alfredo Joskowicz, Francisco Bojórquez, Jorge de la Rosa, León Chávez, Francisco Gaytán, Raúl Kamffer, Jaime Ponce, Federico Villegas, Arturo de la Rosa, Carlos Cuenca, Guillermo Díaz Palafox, Fernando Ladrón de Guevara, Juan Mora, Sergio Valdez y Federico Weingartshofer
Edición: Ramón Aupart
Sonido:Rodolfo Sánchez Alvarado; grabación: Paul Leduc, Raúl Kamffer y Rafael Castanedo; regrabación: Salvador Topete
Música: canciones de Óscar Chávez

Etiquetas de Technorati: 1968,documental,mayo,recordar,reflexión

documentales

2011-09-26T16:28:00.001-05:00

Hola a todos!
Navegando por la red, nos encontramos con algunos vídeos que son dignos de compartir con todos ustedes, por ello, se nos ocurrió crear una post donde encontraran una lista de los mismos. Así podrán visualizarlos y dejarnos su punto de vista en torno al tema que se trata en cada documental.
Conforme encontremos material, se incorporara a esta entrada. Esperamos y sea de su agrado.
¡Recuerda! Antes de iniciar con la reproducción del video, debes de silenciar el sonido del reproductor de radio, sólo debes de dar clic en STOP o DETENER. De esta evitaras que los audios se mezclen y no puedas disfrutar plenamente del material…

POLITICA EN AMÉRICA

Política

Vivir la Utopía

Simbolismo

Culturas

El Mundo Perdido de los Mayas

Les recordamos que los vídeos que aquí encontraran son el resultado de una búsqueda en la red y en ningún momento a sido subido a la misma por nosotros al ciberespacio.

EL impacto de la publicidad en nuestra vida cotidiana

2011-09-26T16:27:00.001-05:00

El día de hoy, les compartimos un par de videos que tocan el delicado pero tan morboso tema de la publicidad y su impacto dentro de nuestra cotidianidad.

¡Recuerda! Antes de iniciar con la reproducción del video, debes de silenciar el sonido del reproductor de radio, sólo debes de dar clic en STOP o DETENER. De esta evitaras que los audios se mezclen y no puedas disfrutar plenamente del material…

NO LOGO

Este gran documental esta basado en el libro de la escritora, economista y periodista Noami Klein, donde nos explica como las empresas transnacionales han influenciado la mente de millones de personas para convertirlas en consumidores zombis, esclavas de las publicidad.

parte 1

Parte 2

Parte 3

Parte 4

CONSUME HASTA MORIR

Documental sobre la manipulación de la publicidad comercial sobre nuestras vidas. Como nos van llevando hacia el consumismo indiscriminado y al individualismo egoísta. El verdadero poder de las grandes empresas de productos y servicios.

Volver a “Documentales”

Vivir la utopía

2011-09-26T15:56:00.001-05:00

Ahora les traemos otro documental, en este caso sobre la guerra civil española, desde el punto de vista personas que vivieron en las comunas anarquistas españolas de los años 30s, ¿Cómo funcionaban? ¿Por qué se perdió la guerra? Un gran aporte para comprender la historia y ver que es posible otro mundo.

Esperamos sea de su agrado y dejen su comentarios

VIVIR LA UTOPIA

Documental de 1997, dedicado al rico movimiento anarquista y anarcosindicalista en España.

Volver a “Documentales”

Una apreciación diferente de la política en américa

2011-09-17T04:24:00.001-05:00

Hola a todos, espero que esta nueva sección sea de su agrado…
Los videos aquí presentados, sólo son de carácter informativo, en ningún momento se pretende llevar a cabo proselitismo alguno.
Ya que este post alberga varios videos, puede tardar la carga de la página y tal vez, la visualización del reproductor. Así que, por favor se paciente. Si nos visitas por medio de Firefox, puede que tarde un más en cargar, por ello te recomendamos que utilices Google Crome o IE9. Trabajamos para que sea posible la correcta visualización desde cualquier browser.
Esperamos sus comentarios

“POLITICA EN AMÉRICA”

Al Sur de la Frontera
Al sur de la frontera es un documental sobre el presidente de Venezuela Hugo Chávez en el que se combinan videos de cadenas de EE.UU. y comentaristas que hablan de Chávez, con entrevistas a diversos líderes y extractos de noticias sobre los problemas económicos de Sudamérica durante la última década. Entre los entrevistados destacan el propio Hugo Chávez, Fidel Castro, Evo Morales, Cristina Fernández de Kirchner, Lula da Silva, Rafael Correa, Raúl Castro o Fernando Lugo.

Se preestrenó en el Festival de Venecia en 2009 con la presencia de Hugo Chávez.

Documental sobre el presidente de Bolivia Evo Morales, en el que se muestra cómo es la vida y la gestión de este presidente de Latinoamérica. Conoceremos los pensamientos de este hombre, como llegó a la presidencia, sus orígenes y sus sueños. Además podremos conocer un poco sobre los lugares de Bolivia y su historia.

Honduras: manual de un golpe de Estado
El reportaje "Honduras: manual para un golpe de Estado" retrata la vida de los hondureños bajo el toque de queda y refleja las consecuencias de declarar un estado de excepción en el país.

En Portada: Retratos de una Colombia en Guerra
En apariencia, trabajar en Colombia es fácil. Los colombianos hablan nuestro mismo idioma, y con una precisión envidiable. Los colombianos son amables y exquisitamente educados... Bueno, la mayoría porque hay algunos que cambiaron por balas el noble arte de la dialéctica. Y los colombianos -o la inmensa mayoría de ellos- encierran torrentes de historias interesantísimas, muchas de ellas estremecedoras. Por eso para un periodista es fácil, en apariencia, trabajar en Colombia. Pero Colombia no es un país de apariencias, es un país casi incomprensible. Cada aldea y cada pueblo...
Y cada río y cada vereda tienen su pequeña historia. Y todas esas pequeñas historias -con sus víctimas y sus victimarios- configuran, unidas, un mapa fragmentado, inabordable. Un país casi incomprensible. Retratos de la Colombia en guerra nació del deseo-necesidad de una compañera del programa, Yolanda Sobero, de contar el drama de millones y millones de colombianos que en un momento de sus vidas, casi siempre dramático, tuvieron que juntar sus bártulos y abandonarlo todo. Todo. Yolanda no pudo ir y Susana Jiménez, José Manuel Frean, Irene Martín, Javier Mula y yo mismo asumimos el reto.
Si uno quiere aproximarse a la verdad de Colombia no tiene otra alternativa que viajar. Acercarse a los rincones en los que el Estado tiró la toalla hace años y preguntar a sus vecinos. Nada más aterrizar en Bogotá iniciamos un periplo hacia uno de esos rincones. Fueron dos días de viaje ininterrumpido hasta llegar a la aldea de Bajo Grande. Vuelos domésticos en compañías locales, largos y pesados trayectos en coche por carreteras tortuosas, travesías en lancha por los ríos de una de las selvas más húmedas de todo el planeta... Y así, dos días después, llegamos a Bajo Grande y preguntamos a un indígena wounaan qué siente cuando llega un guerrillero o un paramilitar y le obliga, fusil en mano, a abandonar su cabaña...
La pregunta es simple, pero encierra todas las impotencias que sufren los colombianos desde hace decenas de años. Y en la aldea indígena -como en otras aldeas afrocolombianas, o en los barrios marginales de Soacha o en los suburbios de Montería- cumplimos uno de los objetivos prioritarios de En Portada: dar voz a las personas a las que nunca nadie les ha puesto un micrófono. Retratos de la Colombia en guerra entra también en las vidas de desplazados que siguen amenazados a pesar de llevar años huyendo; de los que se desplazan con escolta; de las madres que se resisten a entregar a sus hijos a la causa de los violentos; de los que sencillamente están resignados a esperar la muerte o, como en el caso de Deyanira -nuestro hilo conductor-, de los que plantaron cara a los paramilitares por pura y simple coherencia a sus principios.

El hombre más peligroso de América
En la década de 1960, Daniel Ellsberg trabajaba como analista del Departamento de Defensa de EE.UU cuando el entonces Secretario de Defensa, Robert McNamara, le pidió que elaborara un informe secreto sobre la presencia del ejército estadounidense en Vietnam.En ese momento, la Guerra de Vietnam estaba en plena ebullición y los resultados de su informe hicieron que Ellsberg se diera cuenta de que cinco presidentes de EE.UU habían mentido al pueblo sobre el papel que el país había representado en el conflicto de Vietnam.
Por este motivo, en 1971 decidió filtrar a la opinión pública su informe de 7.000 páginas, más conocido como 'Los papeles del Pentágono' a través del The New York Times.'El hombre más peligroso de América' es el retrato de una persona muy inteligente que elige permanecer fiel a sus principios de honestidad y justicia a costa de tirar por la borda su carrera y enfrentarse a largos años de batallas legales contra el Gobierno de EE.UU.
Alternando entrevistas con imágenes de archivo, el documental reconstruye la dura pelea de Daniel Ellsberg contra el Gobierno y la de los medios de comunicación en defensa de su propia libertad e independencia durante los turbios años de la Guerra de Vietnam..

El retorno de los mártires
Nadie había esperado su regreso y, sin embargo, en el resplandor de la publicidad mundial, los mártires salieron de la oscuridad de su pasado el 11 de septiembre de 2001. Desde entonces, los mártires han vuelto. Su historia se remonta al mundo antiguo, pero sólo con Cristo el mártir tuvo un rostro. Ahora, el mártir se ha convertido en una figura con muchas caras, que surge dondequiera que se esté fraguando un conflicto. En este espacio se presentan los antecedentes históricos de la adoración de los mártires en el Judaísmo, el Cristianismo y el Islam. Asimismo, se describe la formación de la nueva religión del siglo XX, el nacionalismo, una religión que está creando nuevos mártires cada día. Contaremos con entrevistas con expertos de las tres religiones, revelaremos antiguas representaciones y grabaciones históricas y mostraremos los lugares actuales más importantes de adoración a los mártires. En definitiva, nos introduciremos en una historia que arroja nueva luz sobre los conflictos presentes.

Volver a “Documentales”

La antropología histórica recién parida en Latinoamérica parte 1 y 2

2011-09-02T14:31:00.001-05:00

Hago la aclaración que esta entrada, ya fue publicada en este blog, pero debido al ingreso de la nueva generación de alumnos de la Lic. en Antropología Histórica, creo conveniente recordar algunas cosas que podríamos dar por bien entendidas, pero nunca es malo voltear hacia el pasado y percatarse de cuales han sido nuestros pasos. Por ello, aquí les dejo este artículo. Espero y les ayude aclarar algunas dudas y también seria bueno que les provocara aún más.

La antropología recién parida en Latinoamérica

Tomado de:

http://www.h-debate.com/Spanish/debateesp/antropologia/5.htm

Apreciable Doctor Barros y queridos compañeros:

Hace más de diez años iniciamos dos compañeros el antropólogo René Cabrera Palomec y su servidor un proyecto cuya tradición aún hoy es bastante incomprendida e incluso ninguneada.

Prof. Federico Colín Arámbula

Se trata de la licenciatura de Antropología Histórica en la Facultad de Antropología de la Universidad Veracruzana en México. La primera en América cuyos objetivos son los de impulsar proyectos sociales en favor de los estudios sobre políticas culturales y patrimonio histórico, social, artístico y cultural.

Esta propuesta inició sus actividades en septiembre del año 2000 y a la fecha la unidad de la antropología con la historia sigue causando desde sorpresa hasta las descalificaciones ya que se dice que se pierde especificidad, que no hay una metodología particular, que no existe una teoría de la misma, etc, etc. Se iniciaron los trabajos con todas las suspicacias del mundo, creyendo que esta no tiene antecedentes y que es una "etnohistoria disfrazada".

Al respecto debo decir que como coautor de la propuesta y divulgador y corresponsable de la misma. existe en la fundamentación tres diferencias de sentido con relación a la etnohistoria que son:

1. Los usos de los tiempos históricos que no se limitan a los estudios sobre el pasado, o sobre pueblos "sin historia" o sobre un pasado documentado de los grupos étnicos de América, o grupos campesinos, subalternos e incluso una modernidad que se asoma con apego o conflicto con las tradiciones de todo tipo. Así la antropología histórica comprende no sólo el pasado sino la historia inmediata, los procesos globales de comunicación y cultura contemporáneos y las formas de su reproducción y contradicción.

2. Los usos y concepciones de los espacios sociales en donde tienen asiento las poblaciones, la economía, la política y las producciones culturales de complejidad inobjetable, a decir como lo señaló Braudel, la civilización.

3. La profunda vinculación histórica y social de la cultura como modo de producción y la historia como entidad epistémica, filosófica y simbólica que identifica, estudia y comprende los procesos genéticos y estructurales para decirnos "cómo es que las cosas, las palabras y la vida son lo que son y cómo han llegado a ser".

La relación entre la etnografía, la historia cultural, la morfología y psicologías sociales, la geografía y la estética, tienen una base en la cultura material, una identidad en sus cogniciones, una estructura simbólica que los contiene y un armazón en la teoría social que dota de marcos explicativos a esta "gran red histórica y cultural".

Su fuerte raigambre humanista toma como base los movimientos sociales latinoamericanos, las tradiciones contrapuestas entre el eurocentrismo y las alternas mundiales.

Seis son los campos en los que actualmente trabaja esta antropología histórica desde nuestra universidad:

cuerpo y sexualidad.
identidades
cultura material y técnica
espacio social
memoria colectiva
vida cotidiana.

Nuestra concepción sostiene que la Antropología Histórica es el estudio genético y estructural de la vida social en culturas diversas, considerando las tensiones económicas, políticas y culturales en tradiciones históricas enfrentadas, por la colonización, por la modernidad, la globalización, y que sin embargo persisten, reproducen y renuevan sus horizontes de sentido histórico.

Toda esta gama de "redes" se estudian y se colocan en proyectos de investigación orientados desde las políticas culturales, los estudios sobre las industrias culturales y las formas de comunicación y discursividad que atraen al presente las herencias históricas y prefiguran de cierta manera las "actualidades" e innovaciones en las producciones culturales que hemos denominado "patrimonio". Por ello el principal capital social se rige por este proyecto dedicado al estudio de los usos sociales del patrimonio, los marcos legislativos, las economías de las corporaciones infiltradas en la cultura mundial y las contradicciones en las formaciones históricas regionales y locales de nuestro entorno nacional y latinoamericano.

Espero que sigamos en comunicación para comprender y compartir nuestras experiencias en esta gran aventura de reunir la antropología y la historia, por el momento aprovecho para enviarles un cariñoso saludo a todos los participantes de este foro.

Federico Colín Arámbula
Antropología histórica
Universidad Veracruzana

Ahora, les presento la segunda parte de este pequeño pero muy interesante artículo, el cual formo parte de un foro en línea.

LA ANTROPOLOGIA HISTORICA RECIEN PARIDA EN LATINOAMERICA (parte 2)

Tomado de:

http://www.h-debate.com/Spanish/debateesp/antropologia/6.htm

Ayer señalé algunos puntos de partida por la cual se creo la licenciatura de antropología histórica en la Universidad Veracruzana y en este momento deseo compartir algo que complementa esta primera información hacia ustedes.

Considerando la tradición latinoamericana en cuanto a la discisión sobre las relaciones entre antropología e historia, me permito señalar que la aportación de esta fusión de las disciplinas referidas en la antropología histórica, considera el desvanecimiento de las fronteras a favor de una trasndisciplinariedad que ubique la especificidad de ambas pero más sus correlaciones y complementariedad.

Para la Antropología Histórica, dejar claro la idea de su formación a partir de las relaciones con otras disciplinas y en la delimitación de sus problemas y alternativas, resulta capital no sólo por la delimitación a la que estamos acostumbrados con respecto a qué es antropología y qué es historia, sino cu{ales son sus lugares sociales en sus relaciones y cuál es su estatuto en el conjunto de las ciencias sociales.

La antropología histórica se consolida cada día como una reflexión sobre los modos de producción, consumo y redistribución de las prácticas culturales, objetivadas en las técnicas, en la materia, en las maneras de comportamiento, en los ritmos sociales, en los hábitos, en las creencias, en la sexualidad, en la formación y recomposición de las identidades, en los movimientos sociales, y todo aquello que tiene que ver con la transmisión del habitus.

Su peculiaridad teórica consiste en la construcción del conocimiento de las prácticas habituales de la experiencia humana integrando las continuidades y discontinuidades temporo-espaciales de producciones culturales.

Su dimensión holística integra categorías y procedimientos de la etnología, la geografía, la sociología y la historia sobre los procesos de significación de los fenómenos habituales de los grupos humanos.

Hay que subrayar que el conocimiento y la práctica derivados de la antropología histórica, parten del presupuesto de que la historia cultural de las sociedades, se produce en medio de tensiones sociales, económicas y políticas, y su carácter contradictorio le otorga una dinámica variable, compuesta por ritmos y duraciones específicas que podemos denominar "históricas". El acontecimiento, que deviene poco a poco en "sentido" de las manifestaciones culturales de la vida cotidiana, se coloca en la formación de las diferentes integraciones sociales partir de su historia y el proceso de éstas.

Federico Colin Arámbula
Antropología histórica
Universidad Veracruzana

Cervecería lleva famosos a leer en escuelas primarias

2011-09-01T11:42:00.001-05:00

Tomado de: Periódico Milenio online, consultado el 01-09-2011, a las 11:38 en el sitio web:

http://impreso.milenio.com/node/9018920

Cervecería lleva famosos a leer en escuelas primarias

El programa piloto empezará en seis escuelas de Jalisco con apoyo del Conaculta. La empresa convirtió en bibliotecas móviles dos camiones que usaba para reparto.

011-09-01•Tendencias

El gobernador de Jalisco inauguró la primera sala de Palabras Mágicas. Foto: Jorge Carballo

Suena increíble: ¿jugadores de futbol con un libro en la mano? ¿Músicos de norteño leyendo en voz alta ante un público infantil?

Es increíble, pero así será. En las próximas semanas se podrá ver a jugadores de las Chivas y a Los Tigres del Norte leyendo en voz alta en aulas escolares de primero y segundo grados de primaria, como parte de un programa de fomento a la lectura, que lanzó este miércoles una empresa cervecera.

Con una inversión de 7 millones de pesos, Cuauhtémoc-Moctezuma, puso en marcha Palabras Mágicas, que arrancará en seis escuelas de Jalisco y cuenta con el apoyo del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, las editoriales Santillana y Lee&Lou, y la Secretaría de Cultura de Jalisco, entre otros.

El programa consiste en donar 20 libros por niño, con los que se creará una biblioteca en cada salón. Además, dos camiones que antes servían para repartir cerveza se convirtieron en bibliotecas itinerantes que visitarán las escuelas y otros espacios públicos, para llevar libros y cuentacuentos a los menores.

Los beneficiarios de la fase piloto del programa serán inicialmente tres mil alumnos, pero si funciona como se tiene previsto, Palabras Mágicas llegará a muchos más planteles, adelantó Arnulfo Treviño Garza, vicepresidente de Asuntos Corporativos de la empresa cervecera.

Y como el gusto por las letras comienza en casa, también se instalarán salas de lectura en las plantas de la empresa para el disfrute de sus trabajadores, pues “la lectura fomenta la creatividad y necesitamos empleados creativos”, dijo Michiel Herkemij, director general de Cuauhtémoc-Moctezuma en México.

La primera de estas salas fue inaugurada este miércoles por el gobernador estatal, Emilio González, la escritora Ángeles Mastretta y autoridades locales que recorrieron la planta que se convirtió por un día en un cuento de hadas.

En cada recoveco había personajes de cuento escenificando para niños pasajes de los libros más populares: la entrada era un pasillo sacado de Alicia en el País de las Maravillas, más adelante las hermanas de Cenicienta se peleaban por medirse un zapato de cristal en las manos de un apuesto príncipe. Después La Bella Durmiente era besada constantemente por un galán, mientras que un león cobarde, un hombre de hojalata y un espantapájaros recorrían junto con los invitados un camino amarillo que terminaba en la pequeña sala de lectura.

La historia continuará en planteles escolares, donde se espera que el final feliz sea un niño abriendo un libro y disfrutado de su lectura.

Guadalajara • Ricardo Salazar

Inicia programa que vendió el futuro de los profesores

2011-08-22T18:51:00.001-05:00

tomado de: La Jornada en internet, del 22 de agosto 2011, 6:40 pm.

Periódico La Jornada
Lunes 22 de agosto de 2011, p. 2

Más de 27 millones 600 mil alumnos de prescolar, primaria, secundaria, capacitación para el trabajo y normalistas retornan hoy a las aulas Foto Roberto García Ortiz

Con el regreso a clases de casi 26 millones de alumnos de educación básica comienzan la reforma al principal programa de estímulos del magisterio y la evaluación universal a los profesores de escuelas públicas y privadas, proyectos que, en opinión de expertos, significan la última venta de gran calado que realizó Elba Esther Gordillo al presidente Felipe Calderón.

La idea es permitir el despido de los mentores a cambio de incluir en los nuevos esquemas actividades políticas que terminarán en trabajo de promoción electoral, conveniente a los intereses de Gordillo.

Así, advierten especialistas, los acuerdos signados entre la presidenta del Sindicato Nacional de Trabajadores de la Educación (SNTE) y el jefe del Ejecutivo no mejorarán el sistema de enseñanza nacional ni la educación de los niños, y tampoco la formación de los más de un millón 200 mil docentes mexicanos.

El sistema educativo está a la deriva, afirma Ángel Díaz Barriga, investigador emérito de la Universidad Nacional Autónoma de México y experto en evaluación, currículum y didáctica.

Las anteriores únicamente son medidas para perder el tiempo y decir que se hacen grandes reformas en este sexenio. En realidad, apunta, la mal llamada evaluación universal es una violencia hacia la escuela y los maestros, porque se pone en entredicho lo que se hace en los centros educativos y contribuye al desprestigio del trabajo docente. Lo mejor, considera, sería que la Secretaría de Educación Pública (SEP) suspendiera esa prueba.

La buena educación de los escolares a nadie le importa, porque a Elba Esther Gordillo sólo le interesa mantener sus prebendas y a la autoridad cómo colgarse al siguiente puesto, lamenta Díaz Barriga.

De acuerdo con los compromisos entre el SNTE y el gobierno federal de mayo pasado, será en este ciclo escolar cuando el Estado aplicará el primer examen universal. Según los lineamientos, la prueba se realizará cada tres años, pero en el periodo actual tocará el turno a los docentes de primaria, en el 2012-2013 a los de secundaria y en el 2014-2015 a los de enseñanza inicial, prescolar y especial.

Para el investigador del Instituto Mora y de la Universidad Pedagógica Nacional César Navarro, esta evaluación se traduce en el más importante acuerdo para modificar los derechos y relaciones laborales que hasta hoy tenía el magisterio.

Explica: aunque en el convenio ambas partes fueron muy hábiles al no señalar sanciones, como es sabido, forma parte de la Alianza por la Calidad de la Educación (ACE), en la cual se afirma que la contratación dependerá de los procesos de evaluación y desempeño profesional.

Por otro lado, no hay que olvidar que la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos –la cual es citada en el convenio– fue la que realizó los planteamientos para instrumentar estos modelos, cuyo objetivo es la permanencia en el servicio docente en función de los resultados, de tal forma que la basificación y la definitividad serán anulados poco a poco, alerta.

A lo anterior se suma la transferencia de la Evaluación Nacional de Logro Académico en los Centros Escolares (Enlace) al magisterio, con sus consabidas deformaciones y perversiones, que van de conocer con antelación el contenido de los exámenes a, me atrevo a decir, la venta de los mismos y todo el manejo de corrupción en torno a pruebas como éstas.

Por otra parte, continúa, ya se ha comprobado que estos ejercicios han pervertido el trabajo docente, porque en lugar de enseñar para ampliar los conocimientos de los alumnos ahora la preocupación se centra en el entrenamiento que se les da para pasar las pruebas, situación que se acentuará con el peso que se da a Enlace, la cual tendrá un valor de 50 de los 100 puntos en la evaluación de los mentores

Otro proyecto que se inicia en el ciclo actual es la reforma al Programa Nacional de Carrera Magisterial (PNCM), transformación que ocurre casi dos décadas después de haber comenzado este sistema de estímulos, al cual están incorporados 774 mil docentes de prescolar, primaria y secundaria.

En el análisis Reforma al sistema de promoción horizontal de maestros de educación básica, la profesora e investigadora de la Universidad Autónoma Metropolitana Claudia Santizo Rodall sostiene que considerar solamente el esquema individual de incentivos significaría priorizar una visión gerencial del problema educativo, dejando de lado el contexto de las relaciones de cooperación entre los actores.

En entrevista, considera que la modificación del PNCM tiene aspectos positivos, como otorgar mayor peso al aprovechamiento de los niños –mediante la prueba Enlace– y a la comunidad escolar para tomar decisiones del quehacer educativo, mediante los Consejos Escolares de Participación Social (CEPS). Sin embargo, todavía no están bien desarrollados los mecanismos para implementar lo anterior, expresa.

Lo negativo, añade, sería no voltear a ver el diseño de la prueba Enlace y que se quedara como está, o que los CEPS terminaran en un mero registro formal sobre cuántas veces se reunieron al año en lugar de informar respecto de los planes elaborados para la mejora de las escuelas.

En cambio, Díaz Barriga considera que el cambio al PNCM es más que nada una tomada de pelo, porque las modificaciones son para adelante, no se tocan los niveles de los profesores y refleja la ignorancia pedagógica y la posición de este gobierno de que los exámenes valen mucho.

Mayo, mes de las gangas educativas

El nuevo esquema del PNCM asigna 50 puntos al aprovechamiento escolar de los alumnos, 20 a la formación continua, cinco al examen de los maestros, cinco a la antigüedad y 20 a las actividades cocurriculares. En estas últimas califica la vocación de líder social del maestro más allá de las aulas y en las comunidades, aseveró Calderón al presentar el programa.

Ahí está el aspecto lesivo, porque para obtener este estímulo tendrán que desarrollar un trabajo fuera del horario, pero en el fondo estamos hablando del trabajo político del SNTE, lo cual terminará en actividades de promoción electoral, a las que los docentes serán obligados a participar. A ello la SEP otorga un estímulo y un rubro en los componentes de la evaluación, subraya César Navarro.

En el mes de las gangas educativas, que tradicionalmente es mayo, “Elba Esther Gordillo vendió el futuro de los profesores al presidente Calderón: ‘los puedes correr a partir de la evaluación, a cambio de que me otorgues mayor control de los programas de estímulos para mis actividades políticas’. Así, cada quien se llevó una parte de la tajada en este sistema de privilegios y concesiones”, advierte.

De modo que en este comienzo de ciclo la comunidad regresará en medio de nuevos mecanismos de intervención, coerción y constricción de la libertad educativa, por lo que estamos frente a uno de los golpes más graves y profundos contra la enseñanza pública y el magisterio mexicano, enfatiza el investigador.

La pregunta que nos queda formular es: ¿Quien podrá ayudarnos?

XVIII Foro estudiantil de antropología

2011-08-21T02:29:00.001-05:00

Hace 18 años, los estudiantes de la Facultad de Antropología de la Universidad Veracruzana, tuvieron la idea de celebrar organizar un espacio de discusión en el que les permitiera expresar sus inquietudes, conocer sus formas de pensamiento así como, las líneas de investigación sobre las cuales se encontraban desarrollando sus trabajos. Con el paso del tiempo, esta idea se convirtió en una tradición a lo cual les presentamos el programa de actividades del XVIII Foro de Estudiantes de Antropología de la Universidad Veracruzana. Esperemos contar con su participación o difusión.

XVIII Foro estudiantil de Antropología U.V. del 29 de agosto al 02 de septiembre de 2011, Salón Azul y pasillos aledaños de la Ex- Unidad de Humanidades. Xalapa Ver. Méx.

LUNES 29
4:00 PM - INAUGURACIÓN - XVIII Foro Estudiantil de Antropología - Muestra de Fotografía Antropológica - Exposición de carteles científicos de Antropología Lingüística.

4:30 PM - MAGISTRAL I Arq. Eduardo Pérez Peredo “Iniciativas y Acciones del Consejo Ciudadano del Centro Histórico y Patrimonio Edificado de la Ciudad de Puebla”

5:15 PM - Sobre las fiestas Por: Bersal del Carmen Villegas Camposeco.

5:30 PM - Ex Convento de San Juan Bautista. Acciones en torno al rescate cultural Por: Grecia Mayalen Pérez Ramírez.

5:45PM - Rescate y catalogación del Archivo Histórico de Chocamán Por: Fabiola Escamilla Femat y José Carlos López López.

6:00 PM Sacrificios humanos aztecas Por: Damian Xotlanihua Flores 6:30pm MAGISTRAL II Antrop. Juan Carlos Tercero Aley La Antropología física en las ciencias forenses

MARTES 30

4:00 PM -Chenú: el lugar donde converge la devoción y la expiación. Religiosidad popular en Oluta, Veracruz Por: José Carlos López López.

4:15 PM - Con aroma a crisis y esperanza. Reflexiones sobre alternativas en el sector cafetalero Por: Diego Fernando Porras Marulanda.

4:45 PM DIÁLOGOS Dr. Eduardo Pérez Peredo “Rescate de las Vocaciones y Oficios del Barrio de Analco de la Ciudad de Puebla”

5:45 PM - El estilo mudejar en México Por: Paola Flores 6:00 PM Mujeres al frente. La jefatura doméstica, pobreza y migración Por: Saira Vázquez Aragón

6:30 PM PRESENTACIÓN EDITORIAL “Transdisciplinariedad y sostenibilidad. Encuentro con Basarab Nicolescu” Compiladores: Cristina Núñez, Irmgard Rehaag, Alejandro Sánchez y Enrique Vargas

MIÉRCOLES 31
4:00 PM - Análisis semántico de Tetzakualli: Nahuatlismos presentes en la Arqueología Mesoamericana Por: Octavio Alfredo Malpica.

4:15 PM - La pintura mural de las Higueras Por: Anael Joana González Álvarez 4:30 PM - Estudioso de la Huasteca: Arqlgo. Lorenzo Ochoa Salas Por: Jairo Eduardo Jiménez Sotero.

5:00 PM - PRESENTACIÓN EDITORIAL Revista Azkan Presentan: Victorino Urueña Pineda y Gonzalo Iván Viveros 5:30 PM -Vida cotidiana en la construcción del mundo Por: Argelia Pamela Vélez Montiel.

5:45 PM - Experiencia urbana dentro de las prácticas recreacionales nocturnas Por: Julio César Becerra Pozos .

6:00 PM - La segregación de la ciudad Por: Antrop. Isaac Nieto.

6:30 PM - MAGISTRAL III Dr. Raciel Damón Martínez “Gestión y Animación Intercultural: Una experiencia interdisciplinaria”

JUEVES 01
4:00 PM - PRESENTACIÓN EDITORIAL Revista Interpretextos Presenta: Dr. Lucila Gutiérrez Santana.

4:30 PM - Señales sociosexuales en facebook Por: Víctor Hugo Cuervo Guevaraa.

4:45 PM De la cama al obstáculo del papel
Reflexión desde la Antropología y el Derecho de las prácticas sexuales no reproductivas. Por: Ximena E. Batista Ordaz y Adriana Cecilia.

5:00 PM La música bailable de la banda del tamborón en la época pos revolucionaria Por: Martha González Lázaro.

5:30 PM DIÁLOGOS Presentación de la Red Nacional de Estudiantes en Ciencias Antropológicas Participan: Delegación UV.

6:00 PM Sexualidad femenina y transgresión en los Tuxtlas, Veracruz Dra. Rocío Ochoa García.

630 PM MAGISTRAL IV Dra. Lucila Gutiérrez Santana "Acortamientos léxicos en español”

7:30 PM CLAUSURA PRESENTACIÓN MUSICAL

Conferencias, Diálogos, Muestra Fotográfica, Música y Presentaciones editoriales

PATROCINADORES: Uniformes JELIL

Agosto 2011

Del 22 al 25 de agosto de 2011 Salón Azul - Ex Unidad de Humanidades Facultad de Antropología Universidad Veracruzana

CONSEJO ESTUDIANTIL DE ANTROPOLOGÍA UV
consejo.fauv09@gmail.com

Click aquí : Versión para descargar

Consejería Antropología UV

1° Encuentro sobre Antroposemiótica de la Muerte y el Morir

2011-08-11T20:14:00.001-05:00

Hola a todos, el día de hoy les compartimos una invitación que nos hicieron llegar por medio del face:

El comite Organizador del Primer Encuentro sobre Antroposemiótica de la Muerte y el Morir: dialogismo(s) transdisciplinar(es), a concretarse entre los días jueves 6 y viernes 7 de Octubre de 2011, convoca a la presentación de ponencias

Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales. Universidad Nacional de Misiones

Descripción del tema

El Hombre se interrogó (y perturbó) siempre ante las situaciones de muerte y el morir, en sus intentos de comprenderla hilvanó disímiles respuestas, desde imágenes lúgubres, fatales, el misterium tremendum acunado por la Iglesia de la Edad Media, hasta perspectivas más vinculares a la anastasis o los coloridos y jolgoriosos rituales con que la han celebrado y aún hoy la celebran otras culturas.

Asimismo la muerte, el morir, las situaciones de muerte, las rupturas y (creencias) en las continuidades (la funebria en general) han despertado el interés de diferentes disciplinas, no solo de las ciencias humanas en general, sino además de la biología, la física y otros campos que históricamente estuvieron ligados a la construcción de éstas imágenes -como ser el sinnúmero de manifestaciones culturales clasificadas según su grado de reconocimiento y legitimidad cultural como religiones, supersticiones, paganismos, prácticas populares, entre otras.

El Primer Encuentro sobre Antroposemiótica de la muerte y el morir: dialogismo(s) transdisciplinar(es) pretende instaurar un diálogo entre diferentes disciplinas y campos del conocimiento con el objeto de construir, re-construir y reanudar una dialogía creativa que intercambie, aporte a las conjeturas, genere nuevos interrogantes y habilite la reflexión sobre los temas abordados por el grupo de trabajo.

En el Encuentro se presentarán trabajos de especialistas de los diferentes campos del saber, producciones fundadas en: (a) diálogos y debates entre diferentes perspectivas, disciplinas y/o autores que aporten a los campos teóricos y metodológicos sobre el estudio de la muerte y el morir y (b) trabajos de descripción, análisis e interpretación sobre la base de experiencias de campo y recolecciones se primera mano.

ctualidad, relevancia y justificativa de la propuesta

“(…) La muerte como el final del mundo no será, en el sentido comúnmente dicho, el final del mundo. La muerte puede poner fin a un mundo, pero no significa el fin del mundo. Un mundo siempre puede sobrevivir a otro. Hay más de un mundo. Más de un mundo posible (…)”

Jacques Derrida (2005:12-13)

En la actualidad poder comprender la(s) muerte(s) y el morir en las sociedad(es) y las cultura(s) implica concebir una necesaria retroalimentación entre los campos de la producción del conocimiento; de esta forma Dialogismo(s) transdisciplinar(es) presupone la posibilidad de compartir experiencias que no se limiten a esferas monológicas o unidisciplinares. Al fraccionar lo humano en diferentes parcelas significantes (al negar el holismo antropológico) reducimos la complejidad que caracteriza a los modos de ser-sentir-actuar-decir. Consideramos que una propuesta antropológica y dialógica en pos de la comprensión de la muerte y el morir debe bregar de reflexiones críticas, relativas y transdisciplinares.

El dialogismo que se escenifique en este Encuentro permitirá (habilitará) a la comprensión creativa de los sentidos, a la producción responsable sobre la muerte, a la relativización constructiva de nuevas formas de abordar un aspecto indisociable de la especie humana.

En este transitar trasnsdisciplinar la recolección de información es basta y significativa. Leyéndolas (en términos derridianos), oyéndolas y viviéndolas hemos encontrado un encadenado de umbralidades que nos han invitado a ingresar-cruzar-pibotear: indicio del movimiento de lo humano (la umbralidad como estado durable pero no eterno).

Debido –en parte- a la extrapolación (exotópica), por la (convencida) imposibilidad de la cristalización, por la compleja entropica y negentropica particularidad de la memoria-ae (memor-oris-del que recuerda) y por una auto-(a)-sumisión de la propia condición socio-antropológica fronteriza el tema propuesto clama por la comprensión relativa (creativa); comprensión que no se limita al orden de lo biológico: la putrefacción de la carne, su nauseabundo envoltorio, la pérdida progresiva de los tejidos por la ingesta de los seres que viven de las carroñas, hasta la (nueva) desnudes del (blanco) aparato óseo –polvoriento y quizás menos oloroso que las emanaciones del cuerpo vivo-.

Creemos que la muerte –el morir, lo muerto- va mucho más allá (en sutil analogía “al más allá”): se entrelaza –como en una semiosis infinita- con pasionales y relativos estados y modos de simbolizar el dolor, la tristeza, el desgarro. Paradójicamente, los banquetes, la perdurabilidad de las tumbas, los cementerios, los exvoto(s), las re-memoraciones de las historias de vida, los ajuares mortuorios posibilitan –de algún modo, entre otras cuestiones- abstraerse de cuál será el proceso al que se someterá el cuerpo inerte en el ataúd, en la manta, en la tierra, etc.

Poder aproximarnos a la compresión de cómo se han construido y construyen las imágenes, respuestas, ritos sobre la muerte y el morir en diferentes culturas, grupos sociales, tiempos históricos enriquecerá, no solo la compilación de saberes académicos y de investigación, sino que aportará a la lectura y revisión de las producciones de un vasto conjunto de disciplinas que aportarán, desde sus particulares experiencias, instancias reflexivas de construcción.

Se trabajará a la muerte y el morir como espacios de múltiples entradas, como encadenamientos de otras diversas (necesarias) manifestaciones. Consecuentemente: muertes simbólicas/sociales, muertes rituales, situaciones de muerte, cementerios, tumbas, rituales, recordatorios, ofrendas, velorios, cánticos, oraciones, música, cuerpos, y una amplia variedad de formas festivas, dolorosas, pasionales -en torno a los estados implicados- nos motivarán a la reflexión conjunta y proyectiva en este Encuentro.

De esta forma los recorridos vitales por las diferentes imágenes de la muerte y el morir, no sólo cronotópicas (temporo-espaciales) sino además transdisciplinares nos habilitan el ingreso hacia un umbral vertiginoso (exaltado como la danza macabra) que no fracciona o disuelve, sino que aborda a la muerte desde un holismo complejo y fundado en un discurso relativizante y exotópico.

Normas de presentación de resúmenes:

Procesador de Texto: Word

No más de 300 palabras. Formato A4. Interlineado sencillo. Márgenes 2,5 cm.
Titulo: centrado, mayúscula, negrita. Timen New Roman 14. Debajo del título -margen izquierdo- ,autores, pertenencia institucional, dirección de correo electrónico.
Resto del texto: Times New Roman 12, interlineado 1,5. Alineación justificada.

Fecha límite: miércoles 31 de agosto de 2011.

Normas de presentación de trabajos completos:

Procesador de Texto: Word

Extensión máxima 20 páginas (incluyendo cuadros, fotografías, aparato erudito, bibliografía) Formato A4. Interlineado sencillo. Márgenes 2,5 cm.
Titulo: centrado, mayúscula, negrita. Timen New Roman 14. Debajo del título -margen izquierdo-, autores, pertenencia institucional, dirección de correo electrónico.
Resto del texto: Times New Roman 12, interlineado 1,5. Alineación justificada. Subtítulos a la izquierda en negrita.

Fecha límite: Viernes 16 de septiembre de 2011

Normas para las citas bibliográficas.

Cuando la cita tenga una extensión menor a tres renglones deberá estar entrecomillada en el cuerpo del texto propio. Si la cita supera los tres renglones, señalarla con sangría doble en interlineado sencillo sin comillas. Las mismas se indicarán entre paréntesis siguiendo el sistema americano: apellido del autor, año de edición: número de página.

Las referencias bibliográficas se mencionarán en orden alfabético, al final del texto respetando el siguiente criterio: Autor (en negrita), año de edición, título del libro o capítulo referido (en cursivas o entrecomillados respectivamente), lugar, editorial, páginas (en el caso de los capítulos o artículos de revista).

Ejemplos:

Libros:

Lotman, I. (1996): La semiosfera I. Semiótica de la cultura y del texto. Madrid, Frónesis Cátedra.

Capítulos:

Bajtin, M (1982): “El problema de los géneros discursivos” en Estética de la creación verbal. Buenos Aires, Siglo XXI editores: 248-293.

Artículos de revistas:

Eco, U. (2008): “La semiótica del tercer milenio y los encuentros entre culturas” en deSignis. Revista de la FELS, Nº 12. Buenos Aires, La crujía: 121-126.

Remitir resúmenes y trabajos completos a:

antroposemioticadelamuerte@hotmail.com.ar

¿Con qué se come la epistemología?

2011-06-27T00:59:00.001-05:00

Este post surgió de una plática que tuve con un amigo, el cual me hizo pensar en lo poco que sabemos acerca de esta palabra, pero que en una infinidad de ocasiones la hemos escuchado mencionar ya sea por maestros y amigos. Pero ¿qué diablos es la epistemología? ¿a qué se refiere esta palabra, de donde surge y que es lo estudia?

La epistemología es la doctrina de los fundamentos y métodos del conocimiento científico. también conocida como gnoseología, su objeto de estudio es la producción y validación del conocimiento científico. De esta forma, la epistemología analiza los criterios por los cuales se justifica el conocimiento, además de considerar las circunstancias históricas, psicológicas y sociológicas que llevan a su obtención.

Es muy importante tener en cuenta que la epistemología y gnoseología no son lo mismo ya que la primera se concentra en el conocimiento científico, por lo que es la teoría de la ciencia. Mientras que la gnoseología, busca determinar el alcance, la naturaleza y el origen del conocimiento (teoría del conocimiento).

La epistemología, por otra parte, suele ser asociada con la Filosofía de la ciencia, aunque ésta es más amplia. Hay cuestiones que analiza la filosofía de la ciencia y que no son de interés para la epistemología, como interrogantes metafísicos: ¿existe la realidad objetiva o es una ilusión de los sentidos?. Para la epistemología, la respuesta a esa pregunta es indiferente respecto a la existencia de métodos de obtención de conocimiento y los criterios de validación del mismo.

Tratemos de hacer un breve desglose de este enredo, comenzando por la raíz de la palabra:

(del griego, episteme, 'conocimiento'; logos, 'teoría')

La interpretación de esto podría ser: rama de la filosofía que trata de los problemas filosóficos que rodean la teoría del conocimiento. La epistemología se ocupa de la definición del saber y de los conceptos relacionados, de las fuentes, los criterios, los tipos de conocimiento posible y el grado con el que cada uno resulta cierto; así como la relación exacta entre el que conoce y el objeto conocido.

Algunos de los grandes temas de la filosofía de todos los tiempos :elucidar en que consiste el acto de conocer, cual es la escencia del conocimiento, cual es la relación cognoscitiva entre el hombre y las cosas que lo rodean. A pesar de que es una operación cotidiana no hay un acuerdo acerca de lo que sucede cuando conocemos algo. La definición más sencilla nos dice que conocer consiste en obtener una información acerca de un objeto. Conocer es conseguir un dato o una noticia sobre algo. El conocimiento es esa noticia o información acerca de ése objeto.

La teoría del conocimiento es una doctrina filosófica. Para precisar su ubicación en el todo que es la filosofía, es necesario que antes aparezca una definición esencial de esta.

Una definición esencial de la filosofía se podría obtener atendiendo el significado de la palabra. El termino filosofía deriva del griego y quiere decir amor a la sabiduría o , lo que es lo mismo, deseo de saber, de conocer. Inmediatamente se nota que no se puede de obtener de la filosofía una definición esencial, y, por lo tanto, obligatoriamente se debe de emplear otro método.

Por ejemplo la definición de filosofía que presentan Platón y Aristóteles como ciencia pura, es respectivamente la búsqueda de la virtud o de la felicidad.

Como dice Dilthey: Lo primero que debemos intentar es descubrir un objetivo común contenido en todos aquellos sistemas a cuya vista se constituyen todos aquellos sistemas de la filosofía".

Estos sistemas son los de Platón y Aristóteles, Descartes y Leibnitz, Kant y Hegel ya que en todos ellos hallaremos una inclinación en la universalidad, una orientación en la totalidad objetiva por ejemplo: el ser, la esencia, el conocimiento.

En los principios de la edad moderna retomamos los caminos del concepto Aristotélico (tiene como centro una ciencia universal del ser). Los sistemas de Descartes, Spinoza y Leibnitz, presentan la misma orientación que caracteriza al Estagirita, ya que todos tienden al conocimiento del mundo objetivo. Kant por el contrario revive el estilo Platónico (procura elevar la vida, con todos sus conceptos a la conciencia filosófica).

Es verdad que Kant en su primera manifestación surge como una teoría del conocimiento o como base crítica del estudio científico. Pero no se detiene en el ámbito teórico sino que avanza a formular la base crítica de todos los campos conocibles. Al lado de la Crítica de la razón pura, se encuentra la Crítica de la razón práctica, que aborda el tema de la valorización moral, y la Crítica del juicio, cuyo objetivo son las investigaciones críticas de los valores estéticos. Así pues, en Kant aparece la filosofía como una reflexión universal del pensamiento sobre sí mismo, como una reflexión del hombre estudioso sobre los valores de su conducta.

La supresión de todos los principios materiales y objetivos, los cuales existen indudablemente en Kant, de manera que la filosofía asume un carácter puramente formal y metodológico. Ésta postura intelectual provoca una reacción que forja un nuevo movimiento en el pensamiento filosófico, el cual vuelve a inclinarse a lo material y objetivo, constituyendo una renovación del carácter aristotélico.

Éste breve repaso de toda la evolución histórica del pensamiento filosófico, nos permite determinar otros dos elementos del concepto esencial de la filosofía. Al primero se conoce con la expresión "concepción del yo"; al segundo se le llama "concepción del universo". La filosofía es ambas cosas: una concepción del yo y una concepción del universo.

En todo conocimiento podemos distinguir cuatro elementos:

El sujeto que conoce.
El objeto conocido.
La operación misma de conocer.
El resultado obtenido que es la información recabada acerca del objeto.

Dicho de otra manera: el sujeto se pone en contacto con el objeto y obtiene una información acerca del mismo. Cuando existe congruencia o adecuación entre el objeto y la representación interna correspondiente, decimos que estamos en posesión de una verdad.

PROBLEMAS FILOSÓFICOS GRIEGOS Y MEDIEVALES.

En el siglo V a.C., los sofistas griegos cuestionaron la posibilidad de que hubiera un conocimiento fiable y objetivo. Por ello, uno de los principales sofistas, Gorgias, afirmó que nada puede existir en realidad, que si algo existe no se puede conocer, y que si su conocimiento fuera posible, no se podría comunicar. Otro sofista importante, Protágoras, mantuvo que ninguna opinión de una persona es más correcta que la de otra, porque cada individuo es el único juez de su propia experiencia. Platón, siguiendo a su ilustre maestro Sócrates, intentó contestar a los sofistas dando por sentado la existencia de un mundo de formas o ideas, invariables e invisibles, sobre las que es posible adquirir un conocimiento exacto y certero. Mantenía que las cosas que uno ve y palpa son copias imperfectas de las formas puras estudiadas en matemáticas y filosofía. Por consiguiente, sólo el razonamiento abstracto de esas disciplinas proporciona un conocimiento verdadero, mientras que la percepción facilita opiniones vagas e inconsistentes. Concluyó que la contemplación filosófica del mundo oculto de las ideas es el fin más elevado de la existencia humana.

Aristóteles siguió a Platón al considerar el conocimiento abstracto superior a cualquier otro, pero discrepó de su juicio en cuanto al método apropiado para alcanzarlo. Aristóteles mantenía que casi todo el conocimiento se deriva de la experiencia. El conocimiento se adquiere ya sea por vía directa, con la abstracción de los rasgos que definen a una especie, o de forma indirecta, deduciendo nuevos datos de aquellos ya sabidos, de acuerdo con las reglas de la lógica. La observación cuidadosa y la adhesión estricta a las reglas de la lógica, que por primera vez fueron expuestas de forma sistemática por Aristóteles, ayudarían a superar las trampas teóricas que los sofistas habían expuesto. Las escuelas estoica y epicúrea coincidieron con Aristóteles en que el conocimiento nace de la percepción pero, al contrario que Aristóteles y Platón, mantenían que la filosofía había de ser considerada como una guía práctica para la vida y no como un fin en sí misma.

Después de varios siglos de declive del interés por el conocimiento racional y científico, el filósofo escolástico (véase Escolasticismo) santo Tomás de Aquino y otros filósofos de la edad media ayudaron a devolver la confianza en la razón y la experiencia, combinando los métodos racionales y la fe en un sistema unificado de creencias. Tomás de Aquino coincidió con Aristóteles en considerar la percepción como el punto de partida y la lógica como el procedimiento intelectual para llegar a un conocimiento fiable de la naturaleza, pero estimó que la fe en la autoridad bíblica era la principal fuente de la creencia religiosa.

LOS TRES NIVELES DEL CONOCIMIENTO.

El ser humano puede captar un objeto en tres diferentes niveles, sensible, conceptual y holístico. El conocimiento sensible consiste en captar un objeto por medio de los sentidos; tal es el caso de las imágenes captadas por medio de la vista. Gracias a ella podemos almacenar en nuestra mente las imágenes de las cosas, con color, figura y dimensiones. Los ojos y los oídos son los principales sentidos utilizados por el ser humano. Los animales han desarrollado poderosamente el olfato y el tacto.

En segundo lugar, tenemos el conocimiento conceptual, que consiste en representaciones invisibles, inmateriales, pero universales y esenciales. La principal diferencia entre el nivel sensible y el conceptual reside en la singularidad y universalidad que caracteriza, respectivamente, a estos dos tipos de conocimiento. El conocimiento sensible es singular y el conceptual universal. Por ejemplo, puedo ver y mantener la imagen de mi padre; esto es conocimiento sensible, singular. Pero además, puedo tener el concepto de padre, que abarca a todos los padres; es universal. El concepto de padre ya no tiene color o dimensiones; es abstracto. La imagen de padre es singular, y representa a una persona con dimensiones y figura concretas. En cambio el concepto de padre es universal (padre es el ser que da vida a otro ser). La imagen de padre sólo se aplica al que tengo en frente. En cambio, el concepto de padre se aplica a todos los padres. Por esto decimos que la imagen es singular y el concepto es universal.

En tercer lugar tenemos el conocimiento holístico (también llamado intuitivo, con el riesgo de muchas confusiones, dado que la palabra intuición se ha utilizado hasta para hablar de premoniciones y corazonadas). En este nivel tampoco hay colores, dimensiones ni estructuras universales como es el caso del conocimiento conceptual. Intuir un objeto significa captarlo dentro de un amplio contexto, como elemento de una totalidad, sin estructuras ni límites definidos con claridad. La palabra holístico se refiere a esta totalidad percibida en el momento de la intuición (holos significa totalidad en griego). La principal diferencia entre el conocimiento holístico y conceptual reside en las estructuras. El primero carece de estructuras, o por lo menos, tiende a prescindir de ellas. El concepto, en cambio, es un conocimiento estructurado. Debido a esto, lo percibido a nivel intuitivo no se puede definir, (definir es delimitar), se capta como un elemento de una totalidad, se tiene una vivencia de una presencia, pero sin poder expresarla adecuadamente. Aquí está también la raíz de la dificultad para dar ejemplos concretos de este conocimiento. Intuir un valor, por ejemplo, es tener la vivencia o presencia de ese valor y apreciarlo como tal, pero con una escasa probabilidad de poder expresarla y comunicarla a los demás.

Un ejemplo de conocimiento holístico o intuitivo es el caso de un descubrimiento en el terreno de la ciencia. Cuando un científico dislumbra una hipótesis explicativa de los fenómenos que estudia, podemos decir que ese momento tiene un conocimiento holístico, es decir, capta al objeto estudiado en un contexto amplio en donde se relaciona con otros objetos y se explica el fenómeno, sus relaciones, sus cambios y sus características. El trabajo posterior del científico, una vez que ha vislumbrado una hipótesis, consiste en traducir en términos estructurados ( conceptos) la visión que ha captado en el conocimiento holístico, gracias a un momento de inspiración.

La captación de valores nos ofrece el mejor ejemplo de conocimiento holístico. Podemos ver a un ser humano enfrente de nosotros (esto es un conocimiento sensible o de primer nivel). Podemos captar el concepto de hombre y definirlo (esto es un conocimiento conceptual o de segundo nivel). Pero además, podemos vislumbrar el valor de este hombre en concreto dentro de su familia. Percibimos su valor y lo apreciamos. Esto es un conocimiento holístico o de tercer nivel.

La experiencia estética nos proporciona otro ejemplo de conocimiento holístico. Percibir la belleza de una obra de arte significa captar ese objeto sin estructuras, sin conceptos, simplemente deteniéndose en la armonía, congruencias y afinidades con el propio sujeto. Debido a esto, la experiencia estética se puede denominar también conocimiento por connaturalidad.

EL ORIGEN DEL CONOCIMIENTO.

1.- Racionalismo.

Se denomina racionalismo a la doctrina epistemológica que sostiene que la causa principal del conocimiento reside en el pensamiento, en la razón. Afirma que un conocimiento solo es realmente tal, cuando posee necesidad lógica y validez universal. El planteamiento mas antiguo del racionalismo aparece en Platón. El tiene la íntima convicción de que el conocimiento verdadero debe distinguirse por la posesión de las notas de la necesidad lógica y de la validez universal.

2.- El empirismo.

Frente a la tesis del racionalismo, el pensamiento, la razón, es el único principio del conocimiento, el empirismo ( del griego Empereimía = experiencia ) opone la antitesis: la única causa del conocimiento humano es la experiencia. Según el empirismo, no existe un patrimonio a priori de la razón. La conciencia cognoscente no obtiene sus conceptos de la razón , sino exclusivamente de la experiencia. El espíritu humano, por naturaleza, está desprovisto de todo conocimiento.

El racionalismo es guiado por la idea determinada, por el conocimiento ideal, mientras que el empirismo, se origina en los hechos concretos.

Los racionalistas casi siempre surgen de la matemática; los defensores del empirismo, según lo prueba su historia, frecuentemente vienen de las ciencias naturales. Esto se entiende sin esfuerzo. La experiencia es el factor determinante en las ciencias naturales.

En ellas, lo más importante es la comprobación exacta de los hechos por medio de una cuidadosa observación. El investigador depende totalmente de la experiencia. Suelen distinguirse dos clases de experiencia: una interna y otra externa. El fundamento de un conocimiento válido, no se encuentra en la experiencia, sino en el pensamiento.

3.- Apriorismo.

En la historia de la Filosofía existe también un segundo esfuerzo de intermediación entre el racionalismo y el empirismo: el apriorismo. El cual también considera que la razón y la experiencia son a causa del conocimiento. Pero se diferencia del intelectualismo porque establece una relación entre la razón y la experiencia, en una dirección diametralmente opuesta a la de éste. En la tendencia de apriorismo, se sostiene que nuestro conocimiento posee algunos elementos a priori que son independientes de la experiencia. Esta afirmación también pertenece al racionalismo. Si relacionáramos el intelectualismo y el apriorismo con los dos extremos contrarios entre los cuales pretenden mediar, inmediatamente descubriríamos que el intelectualismo tiene afinidad con el empirismo, mientras que el apriorismo, se acerca al racionalismo. El intelectualismo forma sus conceptos de la experiencia; el apriorismo rechaza tal conclusión y establece que el factor cognoscitivo procede de la razón y no de la experiencia.

LA POSIBILIDAD DEL CONOCIMIENTO.

1.- El dogmatismo.

Para el, resulta comprensible el que el sujeto, la conciencia cognoscente, aprehenda su objeto, esta actitud se fundamenta en una confianza total en la razón humana, confianza que aún no es debilitada por la duda.

El dogmatismo supone absolutamente la posibilidad y realidad del contacto entre el sujeto y el objeto.

Para Kant el dogmatismo es la actitud de quien estudia la metafísica sin haber determinado con anterioridad cuál es la capacidad de la razón humana para tal estudio.

2.-El escepticismo.

El dogmatismo frecuentemente se transforma en su opuesto, en el escepticismo. Mientras que el dogmatismo considera que la posibilidad de un contacto entre el sujeto y el objeto es comprensible en sí misma, el escepticismo niega tal posibilidad. El sujeto no puede aprehender al objeto, afirma el escepticismo. Por tanto, el conocimiento, considerado como la aprehensión real de un objeto, es imposible. Según esto, no podemos externar ningún juicio, y debemos abstenernos totalmente de juzgar.

Mientras que el dogmatismo en cierta forma ignora al sujeto, el escepticismo desconoce al objeto.

El escepticismo se puede hallar, principalmente, en la antigüedad. Su fundador fue Pirrón de Elis (360 a 270) . El afirma que no puede lograrse un contacto entre el sujeto y el objeto. La conciencia y cognoscente esta imposibilitada para aprehender su objeto.

3.- El subjetivismo y el relativismo.

El escepticismo sostiene que no hay verdad alguna. El subjetivismo y el relativismo no son tan radicales. Con ellos se afirma que si existe una verdad; sin embargo, tal verdad tiene una validez limitada. El subjetivismo, como su nombre lo indica, limita la validez de la verdad al sujeto que conoce y juzga. El relativismo afirma que no existe alguna verdad, alguna verdad absolutamente universal.

El subjetivismo y el relativismo son análogos, en su contenido, al escepticismo. En efecto, ambos niegan la verdad; no en forma directa como el escepticismo, pero sí en forma indirecta al dudar de su validez universal.

4.- El pragmatismo.

El escepticismo presenta una actitud esencialmente negativa. Formula la negación de la posibilidad del conocimiento. El escepticismo adquiere un cariz positivo en el pragmatismo moderno. El pragmatismo, al igual que el escepticismo, desecha el concepto de la verdad considerado como concordancia.

El pragmatismo cambia el concepto de la verdad en cuanto que es originado por una peculiar concepción de lo que es el ser humano. Dentro de tal concepción el hombre no es primordialmente un ser especulativo y pensante, sino un ser práctico, un ser volitivo.

5.- El criticismo.

Existe una tercer postura que resolvería la antitesis en una síntesis. Esta postura intermedia entre el dogmatismo y el escepticismo recibe el nombre de criticismo. Al igual que el dogmatismo, el criticismo admite una confianza fundamental en la razón humana. El criticismo está convencido de que es posible el conocimiento de que existe la verdad. Pero mientras que tal confianza conduce al dogmatismo, a la aceptación candorosa, para decirlo en alguna forma, de todas las aseveraciones de la razón humana y al no fijar límites al poder del conocimiento humano, el criticismo pone, junto a la confianza general en el conocimiento humano, una desconfianza hacia cada conocimiento particular, acercándose al escepticismo por esto.

El criticismo examina todas y cada una de las aseveraciones de la razón humana y nada acepta con indiferencia.

RAZÓN CONTRA PERCEPCIÓN.

Desde el siglo XVII hasta finales del siglo XIX la cuestión principal en epistemología contrastó la razón contra el sentido de percepción como medio para adquirir el conocimiento. Para los racionalistas, entre los más destacados el francés René Descartes, el holandés Baruch Spinoza y el alemán, Gottfried Wilhelm Leibniz, la principal fuente y prueba final del conocimiento era el razonamiento deductivo basado en principios evidentes o axiomas. Para los empiristas, empezando por los filósofos ingleses Francis Bacon y John Locke, la fuente principal y prueba última del conocimiento era la percepción.

Bacon inauguró la nueva era de la ciencia moderna criticando la confianza medieval en la tradición y la autoridad y aportando nuevas normas para articular el método científico, entre las que se incluyen el primer grupo de reglas de lógica inductiva formuladas. Locke criticó la creencia racionalista de que los principios del conocimiento son evidentes por una vía intuitiva, y argumentó que todo conocimiento deriva de la experiencia, ya sea de la procedente del mundo externo, que imprime sensaciones en la mente, ya sea de la experiencia interna, cuando la mente refleja sus propias actividades. Afirmó que el conocimiento humano de los objetos físicos externos está siempre sujeto a los errores de los sentidos y concluyó que no se puede tener un conocimiento certero del mundo físico que resulte absoluto.

El filósofo irlandés George Berkeley estaba de acuerdo con Locke en que el conocimiento se adquiere a través de las ideas, pero rechazó la creencia de Locke de que es posible distinguir entre ideas y objetos. El filósofo escocés David Hume siguió con la tradición empirista, pero no aceptó la conclusión de Berkeley de que el conocimiento consistía tan sólo en ideas. Dividió todo el conocimiento en dos clases: el conocimiento de la relación de las ideas —es decir, el conocimiento hallado en las matemáticas y la lógica, que es exacto y certero pero no aporta información sobre el mundo— y el conocimiento de la realidad —es decir, el que se deriva de la percepción. Hume afirmó que la mayor parte del conocimiento de la realidad descansa en la relación causa-efecto, y al no existir ninguna conexión lógica entre una causa dada y su efecto, no se puede esperar conocer ninguna realidad futura con certeza. Así, las leyes de la ciencia más certeras podrían no seguir siendo verdad: una conclusión que tuvo un impacto revolucionario en la filosofía.

El filósofo alemán Immanuel Kant intentó resolver la crisis provocada por Locke y llevada a su punto más alto por las teorías de Hume; propuso una solución en la que combinaba elementos del racionalismo con algunas tesis procedentes del empirismo. Coincidió con los racionalistas en que se puede tener conocimiento exacto y certero, pero siguió a los empiristas en mantener que dicho conocimiento es más informativo sobre la estructura del pensamiento que sobre el mundo que se halla al margen del mismo. Distinguió tres tipos de conocimiento: analítico a priori, que es exacto y certero pero no informativo, porque sólo aclara lo que está contenido en las definiciones; sintético a posteriori, que transmite información sobre el mundo aprendido a partir de la experiencia, pero está sujeto a los errores de los sentidos, y sintético a priori, que se descubre por la intuición y es a la vez exacto y certero, ya que expresa las condiciones necesarias que la mente impone a todos los objetos de la experiencia. Las matemáticas y la filosofía, de acuerdo con Kant, aportan este último tipo de conocimiento. Desde los tiempos de Kant, una de las cuestiones sobre las que más se ha debatido en filosofía ha sido si existe o no el conocimiento sintético a priori.

Durante el siglo XIX, el filósofo alemán George Wilhelm Friedrich Hegel retomó la afirmación racionalista de que el conocimiento certero de la realidad puede alcanzarse con carácter absoluto equiparando los procesos del pensamiento, de la naturaleza y de la historia. Hegel provocó un interés por la historia y el enfoque histórico del conocimiento que más tarde fue realzado por Herbert Spencer en Gran Bretaña y la escuela alemana del historicismo. Spencer y el filósofo francés Auguste Comte llamaron la atención sobre la importancia de la sociología como una rama del conocimiento y ambos aplicaron los principios del empirismo al estudio de la sociedad.

La escuela estadounidense del pragmatismo, fundada por los filósofos Charles Sanders Peirce, William James y John Dewey a principios de este siglo, llevó el empirismo aún más lejos al mantener que el conocimiento es un instrumento de acción y que todas las creencias tenían que ser juzgadas por su utilidad como reglas para predecir las experiencias.

CON RELACIÓN AL CONCOCIMIENTO.

Para algunos autores, el fundamento de la posibilidad del conocimiento es la realidad, bien la sensible (como han defendido los filósofos de orientación empirista), bien la inteligible (como aquellos racionalistas que han defendido el carácter realmente existente de las entidades conceptuales o nociones generales).

El primer gran filósofo que abordó el estudio del conocimiento fué el francés René Descartes, en el siglo XVII. Descartes intentó descubrir un fundamento del conocimiento que fuera independiente de límites y supuestos. Para él, conocer es partir de una proposición evidente, que se apoya en una intuición primaria. Descartes formuló tal proposición en su célebre sentencia: "pienso, luego existo".

Kant negó que la realidad pudiera ser explicada mediante los solos conceptos y se propuso conseguir el mismo objetivo, pero intentando determinar los límites y capacidades de la razón. Si bien existen, efectivamente, juicios sintéticos apriori, que son la condición necesaria de toda comprensión de la naturaleza (trascendentales), el ámbito del conocimiento de limita, sin embargo en el pensamiento de Kant, al reino de la experiencia.

Según el británico John Locke, representante moderado del empirismo, las impresiones de la sensibilidad sólo formaban la base primaria del conocimiento. El también británico David Hume y algunos autores neopositivistas posteriores consideraron, por el contrario, que las nociones de las ciencias formales no son empíricas ni conceptuales, sino formales y, por lo tanto, vacías de conocimiento.

De acuerdo con determinadas formas de empirismo existen otras experiencias además de la sensible, como la experiencia histórica, la experiencia intelectual, etc. En estas posiciones, a algunos de cuyos precursores - los alemanes Friedrich Nietzsche y Wilhelm Dilthey- difícilmente se les puede considerar como empiristas, el término experiencia se entiende en un sentido más amplio. Los autores más representativos de estas posiciones son el alemán Martin Heidegger y el francés Jean- Paul- Sartre, que defendieron posturas existencialistas; los estadounidenses John Dewey y William James, de orientación pragmatista; y el español José Ortega y Gasset, que mantuvo la postura que él llamó raciovitalismo, en la que vida y razón constituían los dos polos de su concepción del mundo.

EL CONOCIMIENTO CIENTÍFICO.

Mientras que la epistemología ha sido entendida tradicionalmente como una teoría del conocimiento en general, en el siglo XX los filósofos se interesaron principalmente por construir una teoría del conocimiento científico, suponiendo que si se lograra disponer de teoría adecuadas que explicaran los mecanismos de un conocimiento de este tipo, podrían avanzar considerablemente por la misma vía en la solución de problemas gnoseológicos (doctrinas filosófica y religiosa que pretendía tener un conocimiento misterioso e instintivo de las cosas divinas) más generales.

La elaboración de una epistemología de este tipo constituyó la tarea abordada especialmente por los autores del Círculo de Viena, que fueron el germen de todo movimiento del empirismo o positivismo lógico. Para éstos filósofos se trataba de conseguir un sistema unitario de saber y conocimiento, lo que requería la unificación del lenguaje y la metodología de las distintas ciencias. Este lenguaje debería ser insersubjetivo - lo que exigía la utilización de formalismos y de una semántica común- y universal, es decir, cualquier proposición debía poder traducirse a él.

Lo único que puede hacerse es formular la hipótesis de la existencia de una realidad independiente de nuestra experiencia e indicar criterios para su contrastación en la medida en que una afirmación de existencia implica determinados enunciados perceptivos. No hay ninguna posibilidad de decisión respecto a una realidad o idealidad absolutas. Ello sería, en palabras de Carnap, un seudoproblema. Todas las formas epistemológicas de la tradición filosófica inspiradas en posiciones metafísicas - el idealismo y el realismo filosófico, el fenomelanismo, el solipsismo, etc.- caerían, así, fuera del ámbito del conocimiento empírico, ya que buscarían responder a una pregunta imposible.

EPISTEMOLOGÍA EN EL SIGLO XX.

A principios del siglo XX los problemas epistemológicos fueron discutidos a fondo y sutiles matices de diferencia empezaron a dividir a las distintas escuelas de pensamiento rivales. Se prestó especial atención a la relación entre el acto de percibir algo, el objeto percibido de una forma directa y la cosa que se puede decir que se conoce como resultado de la propia percepción. Los autores fenomenológicos afirmaron que los objetos de conocimiento son los mismos que los objetos percibidos. Los neorealistas sostuvieron que se tienen percepciones directas de los objetos físicos o partes de los objetos físicos en vez de los estados mentales personales de cada uno. Los realistas críticos adoptaron una posición intermedia, manteniendo que aunque se perciben sólo datos sensoriales, como los colores y los sonidos, éstos representan objetos físicos sobre los cuales aportan conocimiento.

Un método para enfrentarse al problema de clarificar la relación entre el acto de conocer y el objeto conocido fue elaborado por el filósofo alemán Edmund Husserl. Perfiló un procedimiento elaborado, al que llamó fenomenología, por medio del cual se puede distinguir cómo son las cosas a partir de cómo uno piensa que son en realidad, alcanzando así una comprensión más precisa de las bases conceptuales del conocimiento.

Durante el segundo cuarto del siglo XX surgieron dos escuelas de pensamiento, ambas deudoras del filósofo austriaco Ludwig Wittgenstein. Por una parte, la escuela del empirismo o positivismo lógico, tuvo su origen en Viena, Austria, pero pronto se extendió por todo el mundo. Los empiristas lógicos hicieron hincapié en que sólo hay una clase de conocimiento: el conocimiento científico; que cualquier conocimiento válido tiene que ser verificable en la experiencia; y, por lo tanto, que mucho de lo que había sido dado por bueno por la filosofía no era ni verdadero ni falso, sino carente de sentido. A la postre, siguiendo a Hume y a Kant, se tenía que establecer una clara distinción entre enunciados analíticos y sintéticos. El llamado criterio de verificabilidad del significado ha sufrido cambios como consecuencia de las discusiones entre los propios empiristas lógicos, así como entre sus críticos, pero no ha sido descartado.

La última de estas recientes escuelas de pensamiento, englobadas en el campo del análisis lingüístico (véase Filosofía analítica) o en la filosofía del lenguaje corriente, parece romper con la epistemología tradicional. Los analistas lingüísticos se han propuesto estudiar el modo real en que se usan los términos epistemológicos claves —términos como conocimiento,percepción y probabilidad— y formular reglas definitivas para su uso con objeto de evitar confusiones verbales. El filósofo británico John Langshaw Austin afirmó, por ejemplo, que decir que un enunciado es verdadero no añade nada al enunciado excepto una promesa por parte del que habla o escribe. Austin no considera la verdad como una cualidad o propiedad de los enunciados o elocuciones.

A manera de conclusión, podemos decir que:

La epistemología -el estudio del conocimiento- constituye, por su propia naturaleza, una de las partes esenciales de la filosofía, la creciente importancia en la ciencia y la consiguiente necesidad de dotarla de sólidos fundamentos teóricos ha acrecentado aún más el interés por la misma en el moderno pensamiento filosófico.

El siguiente, es un video que nos lleva por un breve repaso histórico de la evolución de la epistemología, espero que sea de su agrado:

Tomado de: Epistemología para principiantes, www.youtube.com/watch?v=A28RamJeTok Consultado el 27 de julio 2011, a las 12:55 am.

Gutiérrez Saenz, Raúl; Introducción a la filosofía; Editorial Esfinge.
Hessen; Teoría del conocimiento; Editorial Esfinge.

P.D. NO dejen de visitar la sección de descargas, donde encontraran algunos textos de temas diversos, en formato pdf. para que puedan ser descargados a su ordenador. Esporádicamente, integraremos nuevo artículos. Para acceder a ellos, sólo debes ir a la sección de enlaces y dar clic donde dice descargas.

Zona de Descargas

2011-06-24T23:18:00.001-05:00

Bienvenidos a la nueva zona de descargas, aquí encontraras una diversidad de artículos y libros sobre Antropología, Sociología, Historia, Filosofía.

En algunos casos, al dar clic sobre el link, se abrirá el documento en formato PDF, en otra ventana del navegador otorgándonos la posibilidad de guardarlo en nuestro ordenador. En otros, al dar clic en el vínculo, este te llevará a una ventana externa donde podrás descargar el archivo comprimido, si te pide contraseña utiliza: antropohisto

Periódicamente iremos integrando el material. Los cuales se han alojado en algunos servidores como Dropbox, 4shared. Así que se paciente y espera algunos segundos antes de iniciar la descarga.

Ahora les dejamos los siguientes títulos, esperamos que los disfruten:

Para aquellos que les interesa el Psicoanálisis, les tenemos las obras completas de Sigmund Freud:

Sigmund Freud

Zizek Slavoj

Goza Tu Síntoma

Para aquellos que les interesa la Sociología, les traemos algunas obras de:

Berger Peter

Los fundamentos en el conocimiento de la vida cotidiana

Berger Peter y Thomas Luckmann

La construcción social de la realidad (1968)

García N

Consumidores y ciudadanos

Políticas Culturales en América Latina

Heller Agnes

Michel Maffesoli

Para los interesados en la Teoría Antropológica:

Krader L.

Los Apuntes Etnológicos de Karl Marx (Password: ebooksclub.org)

Harris Marvin

Antropología Cultural

Bueno para Comer

Canivales y Reyes

Teorías sobre la cultura en la era postmoderna

Nuestra Especie

Malinowsky B.

Magia , Ciencia y Religión

Oliviera R. Carlos de

Etnicidad y Estructura Social (Password: ebooksclub.org)

Radcliffe-Brown

Estructura y función en la sociedad primitiva

Tejeda Gaona:

La Antropología

Sahlins M.

Las Sociedades tribales

Para los interesados en las relaciones entre "Historia-Antropología-Filosofía"

Díaz Perera, Miguel Ángel

Antropologia e historia un dialogo necesario

Foucault Michel

De lenguaje y Literatura

Historia de la sexualidad I,II y III

El nacimiento de la clínica

El pensamiento del afuera

El sujeto y el poder

Vigilar y Castigar

Samir Amin

El eurocentrismo critica de una ideología

Carmen de Sierra

La nueva Historia: Antropología

Para los interesados en Epistemología:

Adorno T.

Epistemología y Ciencias Sociales

Para los interesados en Semiología:

Elías Norbert

Teoría del Símbolo: un ensayo sobre antropología cultural

Hacemos la aclaración de que el material contenido en esta página, en ningún momento fue subido por nosotros, los links corresponden a búsquedas realizadas en la web y sólo fueron colocados aquí , El material aquí dispuesto .es unícamente con fines EDUCATIVOS y sin fines de Lucro, se recomienda desecharlos después de haberlo utilizado y conseguir el original.

Esperamos que el material contenido en esta página, te sea de utilidad.

No olvides dejar tus comentarios y sugerencias.

“Incluso el pasado puede modificarse, los historiadores no paran de demostrarnoslo”

Jean Paul Sartre

Remedios Varo

2011-06-22T09:09:00.001-05:00

A propósito de la exhibición de algunas obras de Remedios Varo en la Galería de Arte Contemporáneo , les traemos algunas imágenes de su obra.

Antes de presentar las imágenes, quién fue Remedios Varo:

Remedios Varo (España 1908 – México 1963)

Nacida el 16 de Diciembre de 1908 en Anglés, España, Varo, desde pequeña, sintió la gran necesidad de expresarse para reflejar el mundo que la rodeaba, creando así un cosmos pictórico lleno de imaginación y poesía. Su padre, ingeniero hidráulico y libre pensador, fue quién introdujo a Remedios al mundo de la pintura. Desde muy pequeña aprendió a utilizar los instrumentos de su padre, dando muestras de su dominio en la perspectiva y el dibujo. Por motivación de su padre, ingresa a la Academia de San Fernando de Madrid a los 15 años (1924), convirtiéndose así en una de las primeras mujeres estudiantes. Al terminar sus estudios, en 1930, se casa con Gerardo Lizarrageside y deciden residir en Paris por un año, y al regreso (1932), se establecen en Barcelona, donde trabajan realizando dibujos publicitarios.

En 1935 Remedios Varo se separa de Gerardo y conoce a Esteban Francés, quien la introdujo al círculo de surrealistas formado por André Breton; al relacionarse con ellos integra el grupo Lógicofobista, es decir "opuestos a la lógica" que intentaba la representación externa de los estados internos del alma humana. En 1936, la exposición de este grupo tuvo cierta resonancia. Al estar en este grupo, Remedios Varo pinta un óleo sobre cobre, L´Agent Double, que anticipa el estilo que desarrollaría quince años más tarde en México
De profundo espíritu pacifista, opta por el lado republicano; el poeta Péret se presenta en su casa para ayudar a los antifascistas, se enamora de ella y se instalan en París en 1937, permaneciendo ahí hasta la invasión nazi.
En 1941 Varo y Péret llegan a México ayudados por Varian Fry, un americano. Gracias a la política de Cárdenas los refugiados recibieron inmediatamente asilo y permiso para laborar. Remedios, para ganarse la vida, realizo toda clase de trabajos artesanales.

En 1947 se separa de Benjamín Péret y él vuelve a París. Remedios parte para Venezuela a una expedición agrícola y etomológica organizada por el IFAL, desde allá envía trabajos publicitarios para la empresa farmacéutica Bayer de México, firmando estas pinturas con su apellido materno Uranga; ahí mismo trabaja para el Instituto de Malariología Venezolano estudiando en el microscopio a los mosquitos transmisores de la malaria haciendo dibujos detalladísimos de ellos.

En 1949 regresa a México y sigue realizando trabajos comerciales. En 1952 se casa con un político austriaco refugiado en México Walter Gruen, con quien permanecería hasta el día de su muerte. Gruen convence a Varo para que deje los trabajos comerciales y se dedique de lleno a la pintura.

En 1955 presenta su primera exposición colectiva en la Galería Diana presentando cuatro cuadros: Roulotte, Simpatía, El alquimista y Música Solar. Al año siguiente presenta su primera exposición individual en la cual logra reunir diez y seis cuadros para su segunda exposición individual en la Galería Juan Martín en el año 1962.

Remedios Varo muere de un paro cardíaco el 8 de Octubre de 1963, en México. En 1964, es objeto de un homenaje póstumo en el Palacio de Bellas Artes, en el cual recibe más de 50 mil visitantes. Posteriormente, dos exposiciones individuales, una en 1971 y otra en 1983, se llevan a cabo en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México.

Apuntes sobre el movimiento Surrealista y Remedios Varo
Remedios Varo era una figura del primer orden de surrealistas. Empujó limitaciones de lo racional en sus interrogaciones de los poderes metafísicos en la exploración de temas de alquimia y pitagorismo. En sus obras vemos identificaciones de la mujer con poderes misteriosos y regenerativos conectados a la naturaleza, como en Exploración de los orígenes del río Orinoco. Ella rechazaba representaciones de la mujer impuesta por los hombres del movimiento surrealista, como Dalí y Bellmer, porque representaban la mujer como un objeto de deseo de los hombres.

Ella pintaba la mujer en la perspectiva de su propia experiencia.

Mujeres en el movimiento surrealista

Ninguna mujer fue puesta en la lista oficial de miembros del movimiento surrealista. Los surrealistas pensaban en la mujer como una mediadora entre la naturaleza y el subconsciente, una femme-enfant, una musa, y un objeto de los deseos de los hombres. El concepto de la mujer objetivado por las necesidades de los hombres estaba en conflicto directamente con la necesidad (subjetiva) de mujeres individuales a expresarse libremente.

Escritoras y artistas que escogían a trabajar entre el marco de los principios surrealistas encontraban contradicciones inherentes a estos principios.

Estilo y Intención

Con un estilo narrativo, nos presenta con un espacio artístico sin objectificación de mujeres. No hay representaciones fálicos y imágenes de alucinación que estaban presente en las obras de los hombres del movimiento surrealista. Varó pone énfasis en las fuentes de la realidad y de los sueños, del consciente y del inconsciente, del pasado y del presente. Estamos en un viaje hacia el interior de la conciencia femenina cuando miramos sus obras.

Temas:

Sus personajes, no parecen ni una mujer ni un hombre, viven sin normas de los papeles de géneros. Frecuentemente los caracteres de sus dibujos tienen ojos como almendras, similar a sus propios ojos, para demostrar el parecido de su experiencia a los temas de sus obras. Hay alusiones a la rebeldía que sentía a ser una mujer en un mundo patriarcal.

Remedios Varo era una artista de estatura importante. Aunque no recibió reconocimiento igual de sus contemporáneos masculinos en estudios críticos, pero hizo un impacto grande en el movimiento. Leonora Carrington dijo que Varo era una presencia que cambia la vida. Para nosotras, nuestras vidas son diferentes en parte al movimiento de las mujeres que, como Remedios Varó, tomó un papel decisivo a través de sus obras y contribuía a la expresión consciente de la mujer.

Remedios Varo, surrealista por vocación hace de sus pinturas un viaje entre plantas, animales, seres amorfos, un viaje complejo de personajes estilizados casi idénticos a ella, con una atmósfera de misticismo, que hace de su obra peculiar y fácilmente reconocible.

Pocas pinturas me causan tantos sentimientos y emociones encontradas, desde el pánico hasta la angustia.

Atenas Ethnographic Film Festival

2011-05-09T11:05:00.001-05:00

The Ethnographic Film Festival of Athens continues the exploration to the anthropological world through the image in its 2nd edition is looking for films made from filmmakers with anthropological (or related) background including students’ works either as dissertations or as assignments along with films made by professional filmmakers or film students who had a collaboration with anthropologists or/and social scientists.

This ethnographic festival doesn’t have a competitive section but through its 3 main sections (Student’s Films, Panorama and Tributes) is aiming to look at the contemporary tendencies of visual anthropology but also at the roots of today’s directions. Additionally, during the festival there will be open discussions and presentations where we hope to engage in a dialogue on / with the future of ethnographic film and audio-visual anthropology.

The festival addresses a wide audience, and it is an event where ethnographic films directed by anthropologists, or by professional filmmakers or by students, are seen together in a combined programme.

Two copies of the films should be submitted in DVD format, containing English sub-titles and they should be accompanied by a submission form (sent only via e-mail) in the address below. The form can be found here.

Submission Form: Form Participating Film 2011

The deadline for films submission is the 15th of July.

The address – for the films to be sent – is:

Athens Ethnographic Film Festival

P.O. Box 66009

155 01 Holargos

Athens, Greece

El elogio de la lectura y la ficción (parte final)

2010-12-16T13:17:00.001-06:00

Mario Vargas Llosa, discurso del Nobel de Literatura 7 diciembre de 2010, Estocolmo, Suecia.

El elogio de la lectura y la ficción (parte final)

detesto toda forma de nacionalismo, ideología –o, más bien, religión- provinciana, de corto vuelo, excluyente, que recorta el horizonte intelectual y disimula en su seno prejuicios étnicos y racistas, pues convierte en valor supremo, en privilegio moral y ontológico, la circunstancia fortuita del lugar de nacimiento. Junto con la religión, el nacionalismo ha sido la causa de las peores carnicerías de la historia, como las de las dos guerras mundiales y la sangría actual del Medio Oriente. Nada ha contribuido tanto como el nacionalismo a que América Latina se haya balcanizado, ensangrentado en insensatas contiendas y litigios y derrochado astronómicos recursos en comprar armas en vez de construir escuelas, bibliotecas y hospitales.

No hay que confundir el nacionalismo orejeras y su rechazo del “otro”, siempre semilla de violencia, con el patriotismo, sentimiento sano y generoso, de amor a la tierra donde uno vio la luz, donde vivieron sus ancestros y se forjaron los primeros sueños, paisaje familiar de geografías, seres queridos y ocurrencias en hitos de la memoria y escudos contra la soledad. La Patrio no son las banderas ni los himnos, ni los discursos apodícticos sobre los héroes emblemáticos, sino un puñado de lugares y personas que pueblan nuestros recuerdos y los tiñen de melancolía, la sensación cálida de que, no importa donde estemos, existe un hogar al que podemos volver.

El Perú es para mí una Arequipa donde nací pero nunca viví, una ciudad que mi madre, mis abuelos y mis tíos me enseñaron a conocer a través de sus recuerdos y añoranzas, porque toda mi tribu familiar, como suelen hacer los arequipeños, se llevó siempre a la Ciudad Blanca con ella en su andariega existencia. Es la Piura del desierto, el algarrobo y el sufrido burrito, al que los piuranos de mi juventud llamaban “el pie ajeno” –lindo y triste apelativo-, donde descubrí que no eran las cigüeñas las que traían los bebes al mundo sino que los fabricaban las parejas haciendo unas barbaridades que eran pecado mortal. Es el Colegio San Miguel y el Teatro Variedades donde por primera vez vi subir al escenario una obrita escrita por mi. Es la esquina de Diego Ferré y Colón, en el Miraflores Limeño –la llamábamos el Barrio Alegre-, donde cambié el pantalón corto por el largo, fumé mi primer cigarrillo, aprendí a bailar, a enamorar y a declararme a las chicas. Es la polvorienta y temblorosa redacción del diario La Crónica donde, a mis dieciséis años, velé mis primeras armas de periodista, oficio que, con la literatura, ha ocupado casi toda mi vida y me ha hecho, como los libros, vivir más, conocer mejor el mundo y frecuentar a gente de todas partes y de todos los registros, gente excelente, buena, mala y execrable. Es el Colegio Militar Leoncio Prado, donde aprendí que el Perú no era el pequeño reducto de clase media en el que yo había vivido hasta entonces confinado y protegido, sino un país grande, antiguo, enconado, desigual y sacudido por toda clase de tormentas sociales. Son las células clandestinas de Cahuide en las que con un puñado de de sanmarquinos preparábamos la revolución mundial. Y el Perú son mis amigos y mis amigos del Movimiento Liberad con los que por tres años, entre las bombas, apagones y asesinatos del terrorismo, trabajamos en defensa de la democracia y la cultura de la libertad.

El Perú es Patricia, la prima de naricita respingada y carácter indomable con la que tuve fortuna de casarme hace 45 años y que todavía soporta las manías, neurosis y rabietas que me ayudan a escribir. Sin ella mi vida se hubiera disuelto hace tiempo en un torbellino caótico y no hubiera nacido Álvaro, Gonzalo, Morgana ni los seis nietos que nos prolongan y alegran la existencia. Ella hace todo y todo lo hace bien. Resuelve los problemas, administra la economía, pone orden en el caos, mantiene a raya a los periodistas y a los intrusos, defiende mi tiempo, decide las cita y los viajes, hace y deshace las maletas, y en tan generosa que, hasta cuando cree que me riñe, me hace el mejor de los elogios: “Mario, par lo único que tú sirves es para escribir”.

Volvamos a la literatura. El paraíso de la infancia no es par mí un mito literario sino una realidad que viví y gocé en la gran casa familiar de tres patios, en Cochabamba, donde mis primas y compañeros de colegio podíamos reproducir las historias de Tarzán y de Salgari, y en la Prefectura de Piura, en cuyos entretechos anidaban los murciélagos, sombras silentes que llenaban de misterio las noches estrelladas de esa tierra caliente. En esos años, escribir fue jugar un juego que me celebraba la familia, una gracia que me merecía aplausos, a mi, el nieto, el sobrino, el hijo sin papá, porque mi madre había muerto y estaba en el cielo. Era un señor alto y buen mozo, de uniforme de marino, cuya foto engalanaba mi velador y a la que yo rezaba y besaba antes de dormir. Una mañana piurana, de las que todavía no creo haberme recobrado, mi madre me reveló que aquel caballero, en verdad estaba vivo. Y que ese mismo día nos iríamos a vivir con él, a Lima. Yo tenía once años y, desde entonces, todo cambió. Perdí la inocencia y descubrí la soledad, la autoridad, la vida adulta y el miedo. Mi salvación fue leer los buenos libros, refugiarme en esos mundos donde vivir era exaltante, intenso, una aventura tras otra, donde podía sentirme libre y volvía a ser feliz. Y fue escribir, a escondidas, como quien se entrega a un vicio inconfesable, a una pasión prohibida. La literatura dejó de ser un juego. Se volvió una manera de resistir la adversidad, de protestar, de rebelarme, de escapar a lo intolerable, mi razón de vivir desde entonces y hasta ahora, en todas las circunstancias en que me he sentido abatido o golpeado, a orillas de la desesperación, entregarme en cuerpo y alma a mi trabajo de fabulador ha sido la luz que señala la salida del túnel, la tabla de salvación que lleva al náufrago a la playa.

Aunque me cuesta mucho trabajo y me hace sudar la gota gorda, y, como todo escritor, siento a veces la amenaza de la parálisis, de la sequía de la imaginación, nada me ha hecho gozar en la vida tanto como pasarme los meses y los años construyendo una historia, desde su incierto despuntar, esa imagen que la memoria almacenó de alguna experiencia vivida, que se volvió un desasosiego, un entusiasmo, un fantaseo que germinó luego en un proyecto y en la decisión de intentar convertir esa niebla agitada de fantasmas en una historia. “"Escribir es una manera de vivir”, dijo Flaubert. Sí, muy cierto, una manera de vivir con ilusión y alegría y un fuego chisporreante en la cabeza, pepeando con las palabras díscolas hasta amaestrarlas, explorando el ancho mundo como un cazador en pos de presas codiciables para alimentar la ficción en ciernes y aplacar ese apetito voraz de toda historia que al crecer quisiera tragarse todas las historias. Llegar a sentir el vértigo al que nos conduce una novela en gestación, cuando toma forma y parece empezar a vivir por cuenta propia, con personajes que se mueven, actúan, piensan, sienten y exigen respeto y consideración, a los que ya no es posible imponer arbitrariamente una conducta, ni privarlos de su libre albedrío sin matarlos, sin que la historia pierda poder de persuasión, es una experiencia que me sigue hechizando como la primera vez, tan plena y vertiginosa como hacer el amor con la mujer amada días, semanas y meses, sin cesar.

Al hablar de la ficción, he hablado mucho de la novela y poco del teatro, otra de sus formas excelsas. Una gran injusticia, desde luego. El teatro fue mi primer amor, desde que, adolescente, vi en el Teatro Segura, de Lima, La muerte de un viajante, de Arthur Miller, espectáculo que me dejó traspasado de emoción y me precipitó a escribir un drama con incas. Si en la Lima de los cincuentas hubiera habido un movimiento teatral habría sido dramaturgo antes que novelista. No lo había y eso debió orientarme cada vez más hacia la narrativa. Pero mi amor por el teatro nunca cesó, dormitó cuando veía alguna pieza subyugante. A fines de los setentas, el recuerdo pertinaz de una tía abuela centenaria, la Mamaé, que, en los últimos años de su vida, cortó con la realidad circundante para refugiarse en los recuerdos y la ficción, me sugirió una historia. Y sentí, de manera fatídica, que aquella era una historia para el teatro, que sólo sobre un escenario cobraría la animación y el esplendor de las ficciones logradas. La escribí con el temblor excitado del principiante y gocé tanto viéndola en escena, con Norma Aleandro en el papel de la heroína, que, desde entonces, entre novela y novela, ensayo y ensayo, he reiniciado varias veces. Eso sí, nunca imaginé que, a mis setenta años, me subiría (debería decir mejor me arrastraría) a un escenario a actuar. Esa temeraria aventura me hizo por primara vez en carne y hueso el milagro que es, para alguien que se ha pasado la vida escribiendo ficciones, encarnar por unas horas a un personaje de fantasía, vivir la ficción delante de un público. Nunca podré agradecer bastante a mis queridos amigos, el director Joan Ollé y la actriz Aitana Sánchez Gijón, haberme animado a compartir con ellos esa fantástica experiencia (pese al pánico que la acompañó).

La literatura es una representación falaz de la vida que, sin embargo, nos ayuda a entenderla mejor, a orientarnos por el laberinto en el que nacimos, transcurrimos y morimos. Ella nos desagravia de los reveses y frustraciones que nos inflige la vida y gracias a ella desciframos, al menos parcialmente, el jeroglífico que suele se la existencia para la gran mayoría de los seres humanos, principalmente aquellos que alentamos más dudas que certezas, y confesamos nuestra perplejidad ante temas como la trascendencia, el destino individual y colectivo, el alma, el sentido o el sinsentido de la historia, el más acá y el más allá del conocimiento racional.

Siempre me ha fascinado imaginar aquella incierta circunstancia en que nuestros antepasados, apenas diferentes todavía del animal, recién nacido el lenguaje que les permitía comunicarse, empezaron, en las cavernas, en torno a las hogueras, en noches hirvientes de amenazas –rayos, truenos, gruñidos de las fieras-, a inventar historias y a contárselas. Aquel fue el momento crucial de nuestro destino, porque, en esas rondas de seres primitivos suspensos por la voz y la fantasía del contador, comenzó la civilización, el largo transcurrir que poco a poco nos humanizaría y nos llevaría a inventar al individuo soberano y a desgajarlo de la tribu, la ciencia, las artes, el derecho, la libertad, a escrutar las entrañas de la naturaleza, del cuerp0 humano, del espacio y a viajar a las estrellas. Aquellos cuentos, fábulas, mitos, leyendas, que resonaron por primera vez como una música nueva ante auditorios intimidados por los misterios y peligros de un mundo donde todo era desconocido y peligroso, debieron ser un baño refrescante, un remanso para esos espíritus siempre en el quién vive, para los que existir quería decir apenas comer, guarecerse de los elementos, matar y fornicar. Desde que empezaron a soñar en colectividad, a compartir los sueños, incitados por los contadores de cuentos, dejaron de estar atados a la noria de la supervivencia, un remolino de quehaceres embrutecedores, y su vida se volvió sueño, goce, fantasía y un designio revolucionario: romper aquel confinamiento y cambiar y mejorar, una lucha para aplacar aquellos deseos y ambiciones que en ellos azuzaban las vidas figuradas, y la curiosidad por despejar las incógnitas de que estaba constelado su entorno.

Ese proceso nunca interrumpido se enriqueció cuando nació la escritura y las historias, además de escucharse, pudieron leerse y alcanzaron la permanencia que les confiera la literatura. Por eso, hay que repetirlo sin tregua hasta convencer de ello a las nuevas generaciones: la ficción es más que un entretenimiento, más que un ejercicio intelectual que aguza la sensibilidad y despierta el espíritu crítico. Es una necesidad imprescindible para que la civilización siga existiendo, renovándose y conservando en nosotros lo mejor de lo humano. Para que no retrocedamos a la barbarie de la incomunicación y la vida no se reduzca al pragmatismo de los especialistas que ven las cosas en profundidad pero ignoran lo que las rodea, procede y continúa. Para que no pasemos de servirnos de las máquinas que inventamos a ser sirvientes y esclavos. Y porque un mundo sin literatura sería un mundo sin deseos ni ideales ni desacatos, un mundo de autómatas privados de lo que hace que el ser humano sea de veras humano: la capacidad de salir de sí mismo y mudarse en otro, en otros, modelados con la arcilla de nuestros sueños.

De la caverna al rascacielos, del garrote a las armas de destrucción masiva, de la vida tautológica de la tribu a la era de la globalización, las ficciones de la literatura han multiplicado las experiencias humanas, impidiendo que hombres y mujeres sucumbamos al letargo, al ensimismamiento, a la resignación. Nada ha sembrado tanto la inquietud, removido tanto la imaginación y los deseos, como esa vida de mentiras que añadimos a la que tenemos gracias a la literatura para protagonizar las grandes aventuras, las grandes pasiones, que la vida verdadera nunca nos dará. Las mentiras de la literatura se vuelven verdades a través de nosotros, los lectores transformados, contaminado de anhelos y, por culpa de la ficción en permanente entredicho con la mediocre realidad. Hechicería que, al ilusionarnos con tener lo que no tenemos, ser lo que no somos, acceder a esa imposible existencia donde, como dioses paganos, nos sentimos terrenales y eternos a la vez, la literatura introduce en nuestros espíritus la inconformidad y la rebeldía, que están de todas las hazañas que han contribuido a disminuir la violencia en las relaciones humanas. A disminuir la violencia, no a acabar con ella. Porque la nuestras será siempre, por fortuna, una historia inconclusa. Por eso tenemos que seguir soñando, leyendo y escribiendo, la más eficaz manera que hayamos encontrado de aliviar nuestra condición perecedera, de derrotar a la carcoma del tiempo y de convertir en posible lo imposible.

Mario Vargas llosa, Estocolmo, 10 de diciembre de 2010

El Elogio de la lectura y la ficción (Parte 2)

2010-12-09T13:39:00.001-06:00

Mario Vargas Llosa, discurso del Nobel de Literatura 7 diciembre de 2010, Estocolmo, Suecia.

El elogio de la lectura y la ficción (continuación)

En mi juventud, como muchos escritores de mi generación, fui marxista y creí que el socialismo sería el remedio para la explotación y las injusticias sociales que arreciaban en mi país, América Latina y el resto del Tercer Mundo. MI decepción del estatismo y el colectivismo y mi tránsito hacia el demócrata y el liberal que soy –que trato de ser- fue largo, difícil, y se llevó a cabo despacio y a raíz de episodios como la conversión de la Revolución Cubana, que me había entusiasmado al principio, al modelo autoritario y vertical de la Unión Soviética , el testimonio de los disidentes que conseguía escurrirse entre las alambradas del Gulag, la invasión de Checoslovaquia por los países del Pacto de Varsovia, y gracias a pensadores como Raymond Aron, Jean François Rével, Isaiah Berlin y Karl Popper, a quienes debo mi revalorización de la cultura democrática y de las sociedades abiertas. Esos maestros fueron un ejemplo de lucidez y gallardía cuando la inteligencia de Occidente parecía, por frivolidad u oportunismo, haber sucumbido al hechizo del socialismo soviético, o, peor todavía, al aquelarre sanguinario de la revolución cultural china.

De niño soñaba con llegar algún día a París porque, deslumbrado con la literatura francesa, creía que vivir allí y aspirar el aire que respiraron Balzac, Stendhal, Baudelaire, Proust, me ayudaría a convertirme en un verdadero escritor, que si no salía el Perú sólo sería un seudo escritor de dúas domingos y feriados. Y la verdad es que debo a Francia, a la cultura francesa, enseñanzas inolvidables, como que la literatura es tanto vocación como una disciplina, un trabajo y una terquedad. Viví allí cuando Sartre y Camus estaban vivos y escribiendo, en los años de Ionesco, Beckett, Bataille y Cioran, del descubrimiento del teatro Brecht y el cine Ingmar Berman, en TNP de Jean Vilar y el Odéon de Jean Barrault, de la Nouvelle Vague y le Nouveau Roman y los discursos, bellisimas piezas literarias, de André Malraux, y , tal vez, el espectáculo más teatral de la Europa de aquel tiempo, las conferencias de prensa y los truenos olímpicos del General de Graulle. Pero, acaso, lo que más le agradezco a Francia sea el descubrimiento de América Latina. Allí aprendí que el Perú era parte de na vasta comunidad a la que hermanaban la historia, la geografía, la problemática social y política, una cierta manera de ser y la sabrosa lengua en que hablaban y escribía. Y que en esos mismos años producía una literatura novedosa y pujante. Allí leí a Borges, a Octavio Paz, Cortázar, García Márquez, Fuentes, Cabrera Infante, Rulfo, Onetti, Carpentier, Edwards, Donos y muchos otros, cuyos escritos estaban revolucionando la narrativa en lengua española y gracias a los cuales Europa y buena parte dle mundo descubrían que América Latina no era sólo el continente de los golpes de Estado, los caudillos de opereta, los guerrilleros barbudos y las maracas del mambo y el chachachá, sino también ideas, formas artísticas y fantasías literarias que trascendían lo pintoresco y hablaban un lenguaje universal.

De entonces a esta época, no sin tropiezos y resbalones, América Latina ha ido progresando, aunque, como decía el verso de César Vallejo, todavía hay, hermanos muchísimo que hacer. Padecemos menos dictaduras que antaño, sólo Cuba y su candidata a secundarla, Venezuela, y algunas seudo democracias populistas y payasas como las de Bolivia y Nicaragua. Pero en el resto del continente, mal que mal, la democracia esta funcionando, apoyada en amplios consensos populares, y, por primera vez en nuestra historia, tenemos una izquierda y una derecha que, como en Brasil y Chile, Uruguay, Perú, Colombia, República Dominicana, México y casi todo Centroamérica, respetan la legalidad, la libertad de crítica, las elecciones y la renovación en el poder. Ése es el buen camino y, si persevera en él, combate la insidiosa corrupción y sigue entregándose al mundo, América Latina dejaría de ser el continente del futuro y pasará a serlo del presente.

Nunca me he sentido un extranjero en Europa, ni, en verdad, en ninguna parte. En todos los lugares donde he vivido, en París, en Londres, en Barcelona, en Madrid, en Berlín, en Washington, Nueva York, Brasil o la República Dominicana, me sentí en mi casa. Siempre hallando una querencia donde podía vivir en paz y trabajando , aprender cosas, alentar ilusiones, encontrar amigos, buenas lecturas y temas para escribir. No me parece que haberme convertido, sin proponérmelo, en un ciudadano del mundo, haya debilitado eso que llaman “las raíces”, sin vínculos con mi propio país –lo que tampoco tendría mucha importancia-, porque, si así fuera, las experiencias peruanas no seguirían alimentándome como escritor y no asomarían siempre en mis historias, aun cuando éstas parezcan ocurrir muy lejos del Perú. Creo que vivir tanto tiempo fuera del país donde naci ha fortalecido más bien aquellos vínculos, añadiéndoles una perspectiva más lúcida, y la nostalgia, que sabe diferenciar lo adjetivo y lo sustancial y mantiene reverberando los recuerdos. EL amor al país en que uno nació no puede ser obligatorio, sino, al igual que cualquier otro amor, un movimiento espontáneo del corazón, como el que une a los amantes, a padres e hijos, a los amigos entre sí.

Al Perú yo lo llevo en las entrañas porque en él nací, crecí, me formé, y viví aquellas experiencias de mi niñez y juventud que modelaron mi personalidad, fraguaron mi vocación, porque allí amé, odié, gocé, sufrí y soñé. Lo que en él ocurre me afecta más, me conmueve y exaspera más de lo que sucede en otras partes. NO lo he buscado ni me lo he puesto, simplemente es asó, Algunos compatriotas me acusaron de traidor y estuve a punto de perder la ciudadanía cuando, durante la última dictadura, pedí a los gobiernos democráticos del mundo que penalizaran al régimen con sanciones diplomáticas y económicas, como lo he hecho siempre con todas las dictaduras, de cualquier índole, la de Pinochet, la de Fidel Castro, la de los sátrapas uniformados de Birmania (hoy Myanmar). Y lo volvería a hacer mañana si –el destino no lo quiera y los peruanos no lo permitan- el Perú fuera víctima una vez más de un golpe de Estado que aniquilara nuestra frágil democracia. Aquella no fue la acción precipitada y pasional de un resentido, como escribieron algunos polígrafos acostumbrados a juzgar a los demás desde su propia pequeñez. Fue un acto coherente con mi convicción de que una dictadura representa el mal absoluto para un país, una fuente de brutalidad y corrupción y de heridas profundas que tardan mucho en cerrar, envenenan su futuro y crean hábitos prácticas malsanas que se prolongan a lo largo de las generaciones demorando la reconstrucción democrática. Por eso, las dictaduras deben de ser combatidas sin contemplaciones, por todos los medios a nuestro alcance, incluidas las sanciones económicas. Es lamentable que los gobiernos democráticos, en vez de dar el ejemplo, solidarizándose con quienes, como las Damas de Blanco en Cuba, los residentes venezolanos, o Aung San Suu Kyi y Liu Xiaobo, que se enfrentan con temeridad a las dictaduras que sufren, se muestren a menuda complacientes no con ellos sino con sus verdugos. Aquellos valientes, luchando por su libertad, también luchan por la nuestra.

Un compatriota mío, José María Arguedas, llamó al Perú el país de “todas las sangres”. No creo que haya fórmula que lo defina mejor. Eso somos y eso llevamos dentro todos los peruanos, nos guste o no: una suma de tradiciones, razas, creencias y culturas procedentes de los cuatro puntos cardinales. A mí me enorgullece sentirme heredero de las culturas prehispánicas que fabricaron los tejidos y mantos de plumas de Nazca y Parancas y los ceramios mochilas o incas que se exhiben en los mejores museos del mundo, de los constructores de Machu Picchu, Gran Chimú, Chan Chan, Kuelap, Sipán, la huecas de la Bruja y del Sol y de la Luna, y de los españoles que, con sus alforjas, espadas y caballos, trajeron al Perú a Gracia, Roma, la tradición judeocristiana, el Renacimiento, Cervantes, Quevedo, Góngora, y a la lengua recia de Castilla que los Andes dulcificaron. Y que con España llegara también el África con su reciedumbre, su música y su efervescente imaginación a enriquecer la heterogeneidad peruana. Si escarbamos un poco descubrimos que el Perú, como el aleph de Borges, es un pequeño formato del mundo entero. ¡Qué extraordinario privilegio el de un país que no tiene una identidad porque las tiene todas!

La conquista de América fue cruel y violenta, como todas las conquistas, desde luego, y debemos criticarla, pero sin olvidar, al hacerlo, que quienes cometieron aquellos despojos y crímenes fueron, en gran número nuestros bisabuelos y tatarabuelos, los españoles que fueron a América y allí se acriollaron, no los que se quedaron en su tierra. Aquellas críticas, para ser justas, deben de ser una autocrítica. Porque , al independizarnos de España, hace doscientos años, quienes asumieron el poder en las antiguas colonias, en vez de redimir al indio y hacerle justicia por los antiguos agravios, siguieron explotándolo con tanta codicia y ferocidad como los conquistadores , y, en algunos países, diezmándolo y exterminándolo. Digámoslo con toda claridad: desde hace dos siglos la emancipación de los indígenas es una responsabilidad exclusivamente nuestra y la hemos incumplido. Ella sigue siendo una asignatura pendiente en toda América Latina. No hay una sola excepción a este oprobio y vergüenza.

Quiero a España tanto como al Perú y mi deuda con ella es tan grande como el agradecimiento que le tengo. Si no hubiera sido por España jamás hubiera llegado a esta tribuna, ni ser un escritor conocido, y tal vez, como tanto colegas desafortunados, andaría en el limbo de los escribidores sin suerte, sin editores, ni premios, ni lectores, cyuo talento acaso –triste consuelo- descubrirían algún día la posteridad. En España se publicaron todos mis libros, recibí reconocimientos exagerados, amigos como Carlos Barral y Carmen Balcells y tantos otros se desvivieron porque mis historias tuvieran lectores. Y España me concedió una segunda nacionalidad cuando podía perder la mía. Jamás he sentido la menor incompatibilidad entre ser peruano y tener un pasaporte español porque siempre he sentido que España y Perú son el anverso y el reverso de una misma cosa, y no solo en mi pequeña persona, también en realidades esenciales como la historia, la lengua y la cultura.

De todos los años que ge vivido en suelo español, recuerdo con fulgor los cinco que pasé en la querida Barcelona a comienzos de los años setenta. La dictadura de Franco estaba todavía en pie y aun fusilaba, pero era ya un fusil en hilachas, y, sobre todo en el campo de la cultura, incapaz de mantener los controles de antaño. Se abrían rendijas y resquicios que la censura no alcanzaba a parchar y por ellas la sociedad española absorbía nuevas ideas, libros, corrientes de pensamiento y valores y formas artísticas hasta entonces prohibidas por subversivos. Ninguna ciudad aprovechó tanto y mejor que Barcelona este comienzo de apertura ni vivió una efervescencia semejante en todos los campos de las ideas y la creación. Se convirtió en la capital cultural de España, el lugar donde había que estar para respirar el anticipo de la libertad que se vendría. Y en cierto modo, fue también la capital cultural de América Latina por la cantidad de pintores, escritores, editores y artistas procedentes de los países latinoamericanos que allí se instalaron, o iban y venían a Barcelona, porque era donde había que estar si uno quería ser un poeta, novelista, pintor o compositor de nuestro tiempo. Para mí, aquellos fueron unos años inolvidables de compañerismo, amistad, conspiraciones y fecundo trabajo intelectual. Igual que antes París, Barcelona fue una Torre de Babel, una ciudad cosmopolita y universal, donde era estimulante vivir y trabajar, y donde, por primera vez desde los tiempo de la guerra civil, escritores españoles y latinoamericanos se mezclaron y fraternizaron, reconociéndose dueños de una misma tradición y aliados en una empresa común y una certeza: que al final de la dictadura era inminente y que en la España democrática la cultura sería la protagonista principal.

Aunque no ocurrió así exactamente, la transición española de la dictadura a la democracia ha sido una de las mejores historias de los tiempos modernos, un ejemplo de cómo, cuando la sensatez y la racionalidad prevalecen y los adversarios políticos aparcan el sectarismo en favor del bien común, pueden ocurrir hechos tan prodigiosos como los de las novelas, del subdesarrollo a la prosperidad, de una sociedad de contrastes económicos y desigualdades tercermundistas a un país de clases medias, su integración a Europa y su adopción en pocos años de una cultura democrática, han admirado al mundo entero y disparado la modernización de España-. Ha sido para mí una experiencia emocionante y aleccionadora vivirla de muy cerca y a ratos desde dentro. Ojalá que los nacionalismos, plaga incurable del mundo moderno y también de España, no estropeen esta historia feliz.

El Elogio de la lectura y la ficción (PARTE 1)

2010-12-09T13:38:00.001-06:00

Mario Vargas Llosa, discurso del Nobel de Literatura 7 diciembre de 2010, Estocolmo, Suecia

”Elogio de la lectura y la ficción” Por Mario Vargas Llosa

Aprendí a leer a los cinco años, en la clase del hermano Justiniano, en el colegio de la Salle, en Cochabamba (Bolivia). Es la cosa más importante que me ha pasado en la vida. Casi treinta años después recuerdo con nitidez cómo esa magia, traducir las palabras de los libros en imágenes, enriqueciendo mi vida, rompiendo las barrera del tiempo y el espacio permitiéndome viajar con el capitán Nemo veinte mil leguas de viaje submarino, luchar juna a d’Artagan, Athos, Portos y Aramís contra las intrigas que amenazan a la reina en los tiempos del sinuoso Richelieu, o arrastrarme por las entrañas de París, convertido en Jean Valjean, con el cuerpo inerte de Marius a cuestas.

la lectura convertía el sueño en vida u la vida en sueño y ponía al alcance del pedacito de hombre que era yo el universo de la literatura. Mi madre me contó que las primeras cosas que escribí fueron continuaciones de las historias que leía pues me apenaba que se terminaran o quería enmendarles el final. Y acaso sea eso lo que me ha pasado la vida haciendo sin saberlo: prolongando en el tiempo, mientras crecía, maduraba y envejecía, las historias que llenaron mi infancia de exaltación y de aventura.

Me gustaría que mi madre estuviera aquí , que ella que solía emocionarse y llorar leyendo los poemas de Amado Nervo y Pablo Neruda, y también el abuelo Pedro, de gran nariz y calva reluciente, que celebraba mis versos, y el tío Lucho que tanto me animó a volcarme en cuerpo y alma a escribir aunque la literatura, en aquel tiempo y lugar, alimentaba tan mal a sus cultores. Toda la vida he tenido a mi lado gentes así, que me querían y alentaban, y me contagiaban su fe cuando dudaba. Gracias a ellos y, sin duda, también a mi terquedad y algo de suerte, he podido dedicar buena parte de mi tiempo a esta pasión, vicio y maravilla que es escribir, crear una vida paralela donde refugiamos contra la adversidad, que vuelve natural lo extraordinario lo natural, disipa el caos, embellece lo feo, eterniza el instante y toma la muerte un espectáculo pasajero.

No era fácil escribir historias. Al volverse palabras, los proyectos se marchitaban en el papel y las ideas e imágenes desfallecían. ¿Cómo reanimarlos? Por fortuna, allí estaban los maestros para aprender de ellos y seguir su ejemplo. Flaubert me enseñó que el talento es una discapacidad tenaz u una larga paciencia. Faulkner, que es la forma –la escritura y la estructura- lo que engrandece o empobrece los temas. Martorell, Cervantes, Dickens, Balzac, Tolstoi, Conrad, Thomas Mann, que el número y la ambición son importantes en una novela como la destreza estilística y la estrategia narrativa. Sartre, que las palabras son actos y que una novela, una obra de teatro, un ensayo, comprometidos con la actualidad y las mejores opciones, pueden cambiar el curso de la historia. Camus y Orwell, que una literatura desprovista de moral es inhumana y Malraux que el heroísmo y le épica cabían en la actualidad tanto como en el tiempo de los argonautas, la Odisea y la Ilíada.

Si convocara en este discurso a todos los escritores a los que debo algo o mucho sus sombras nos sumirían en la oscuridad. Son innumerables. Además de revelarme los secretos del oficio de contar, me hicieron explorar los abismos de lo humano, admirar sus hazañas y horrorizarme con sus desvaríos. Fueron los amigos más serviciales, los animadores de mi vocación, en cuyos libros descubrí que, aun en las peores circunstancias, hay esperanza y que vale la pena vivir, aunque fuera sólo porque sin la vida no podríamos leer ni fantasear historias.

Algunas veces me pregunté si en países como el mío, con escasos lectores tantos pobres, analfabetos e injusticias, donde la cultura era privilegio de tan pocos, escribir no era un lujo solipsista. Pero estas dudas nunca asfixiaron mi vocación y seguí siempre escribiendo, incluso en aquellos periodos en que los que los trabajos alimenticios absorbían casi todo mi tiempo. Creo que hice lo justo, pues, si para que la literatura florezca en una sociedad fuera requiso alcanzar primero la altura cultural, la libertad, la prosperidad y la justicia, ella no hubiera existido nunca. Por el contrario, gracias a la literatura, a las conciencias que formó, a los deseos y anhelos que inspiró, al desencanto de lo real con que volvemos del viaje a una bella fantasía , la civilización es ahora menos cruel que cuando los contadores de cuentos comenzaron a humanizar la vida con sus fábulas. Seríamos peores de lo que somos sin los buenos libros que leímos, más conformistas, menos inquietos e insumisos y el espíritu crítico, motor del progreso, ni siquiera existiría. Igual que escribir, leer es protestar contra las insuficiencias de la vida. Quien busca en la ficción lo que no tiene, dice, sin necesidad de decirlo, ni siquiera saberlo, que la vida tal como es no nos basta para colmar nuestra sed de absoluto, fundamento de la condición humana, y que debería ser mejor. Inventarnos las ficciones para poder vivir de alguna manera las muchas vidas que quisiéramos tener cuando apenas disponemos de una sola.

Sin las ficciones seríamos menos conscientes de la importancia de la libertad que al vida sea vivible y del infierno en que se convierte cuando es conculcada por un tirano, una ideología o una religión. Quienes dudan de que la literatura, además de sumirnos en el sueño de la belleza y la felicidad, nos alerta contra toda forma de opresión, pregúntense por qué todos los regímenes empeñados en controlar la conducta de los ciudadanos de la cuna a la tumba, la temen tanto que establecen sistemas de censura para reprimirla y vigilan con tanta suspicacia a los escritores independientes. Lo hacen porque saben el riesgo que corren dejando que la imaginación discurra por los libros, lo sediciosas que se vuelven las ficciones cuando el lector coteja la libertad que las hace posibles y que en ellas ejerce, con el oscurantismo y el miedo que lo acechan en el mundo real. Lo quieran o no, lo sepan o no, los fabuladores, al inventar historias, propagan la insatisfacción, mostrando que el mundo está mal hecho, que la vida de la fantasía es más rica que la de la rutina cotidiana. Esa comprobación, si echa raíces en la sensibilidad y la conciencia, vuelve a los ciudadanos más difíciles de manipulas, de aceptar las mentiras de quisieran hacerles creer que, ente barrotes, inquisidores y carceleros viven más seguros y mejor.

La buena literatura tiende puentes entre gentes distintas y, haciéndonos gozar, sufrir o sorprendernos, nos une por debajo de lenguas, creencias, usos, costumbres y prejuicios que nos separan. Cuando la gran ballena blanca sepulta al capitán Ahab en el mar, se encoge el corazón de los lectores idénticamente en Tokio, Lima o Tombuctú. Cuando Emma Bovary se traga el arsénico, Anna Kareninna se arroja al tren y Julien Sorel sube al patíbulo, y cuando, en El Sur, el urbano doctor Juan Dahlmann sale de aquella pulquería de la pampa a enfrentarse al cuchillo de un matón, o advertimos que todos los pobladores de Comala, el pueblo de Pedro Páramo, están muertos, el estremecimiento es semejante en el lector que adora a Buda, Confucio, Cristo, Alá o es un agnóstico, vista saco y corbata, chilaba, kimono o bombachas. La literatura crea una fraternidad y mujeres la ignorancia, las ideologías, las religiones, los idiomas y a estupidez.

Como todas las épocas han tenido sus espantos, la muestra es la de los fanáticos, la de los terroristas suicidas, antigua especie convencida de que matando se gana el paraíso, que la sangre de los inocentes lava las afrentas colectivas, corrige las injusticias e impone la verdad sobre las falsas creencias. Innumerables víctimas son inmoladas cada día en diversos lugares del mundo por quienes se sienten poseedores de verdades absolutas. Creíamos que, con el desplome de los imperios totalitarios, la convivencia, la paz, el pluralismo, los hecho humanos, se impondrían y el mundo dejaría atrás los holocaustos, genocidios, invasiones y guerras de exterminio. Nada de eso ha ocurrido. Nuevas formas de barbarie proliferan atizadas por el fanatismo y, con la multiplicación de armas de destrucción masiva, no se puede excluir que cualquier grupúsculo de enloquecidos redentores provoque un día un cataclismo nuclear. Hay que salirles al paso, enfrentarlos y derrotarlos. No son muchos, aunque el estruendo de sus crímenes retumbe por todo el planeta y nos abrumen de horror las pesadillas que provocan. No debemos dejarnos intimidar por quienes por quienes quisieran arrebatarnos la libertad que hemos ido conquistando en la larga hazaña de la civilización. Defendemos la democracia liberal, que, con todas sus emociones, sigue significando el pluralismo político, la convivencia, la tolerancia, los derechos humanos, el respeto a la crítica, la legalidad, las elecciones libres, la alternancia en el poder, todo aquello que nos ha ido sacando de la vida feral y acercándonos –aunque nunca llegaremos a alcanzarla- a la hermosa y perfecta vida que finge la literatura, aquella que sólo inventándola, escribiéndola y leyéndola podemos merecer. Enfrentándonos a los fanáticos homicidas defendemos nuestro derecho a soñar y a hacer nuestros sueños realidad.

Wikileads

2010-12-03T10:53:00.001-06:00

En los últimos días, tanto por la red cómo por los diferentes medios de comunicación hemos escuchado sobre los documentos, información filtrada y otras cosas por medio de los WIKILEADS, pero ¿qué son o con que fin se desarrollo esta plataforma?

Hablar sobre Wikileads puede ser medio problemático. Pero es interesante saber que existe y cómo se da la falta de transparencia en varias sociedades del mundo en informar qué es lo que realmente sucede en el mundo. Con este post, simplemente se desea informar acerca de este fenómeno sin tomar partido alguno.

Pero ¿Qué es WikiLeaks? (WikiFiltraciones o WikiFugas)

WikiLeads es un sitio web que publica informes anónimos y documentos filtrados con contenido sensible en materia religioso, corporativa o gubernamental, preservando el anonimato de sus fuentes. El sitio fue lanzado en 2006 y está gestionado por The Sunshine Press. Uno de sus asesores, Editor en Jefe y actual director es el australiano Julian Assange. El portavoz, desde septiembre de 2010, es Kristinn Hrafnsson.

A pesar de su nombre, Wikileaks no es un sitio WIKI - lectores que no tienen los permisos adecuados, no puede cambiar su contenido.

Su lanzamiento se realizó en diciembre de 2006,Su actividad comenzó en julio de 2007 y desde entonces su base de datos ha crecido constantemente hasta acumular 1,2 millones de documentos.

El objetivo inicial de WikiLeaks se centra en la actividad exterior de los Estados Unidos, Iraq y Afganistán. No obstante, también se ofrece a recibir filtraciones que desvelen comportamientos no éticos por parte de gobiernos y empresas de todo el mundo, y concretamente de los países que considera tienen Regímenes totalitario, y mencionando en su página web en español a China y Rusia, la Eurasia Central, el Próximo Oriente y África Subsahariana. especialmente en relación con las guerras de

WikiLeaks usa una versión modificada del software de Media Wiki y su servidor principal está alojado en el ISP sueco PRQ. En agosto de 2010 el Partido Pirata Sueco firmó con Wikileaks un acuerdo para alojar su página web y poder conseguir la inmunidad de su página. Sin embargo, debido a la derrota electoral de este partido, no prosperó la iniciativa de ofrecer inmunidad a Wikileaks.

El gobierno de Estados Unidos intenta frenar el daño diplomático que podría causar la más reciente publicación de documentos secretos en Wikileaks, el sitio en internet que filtra material sensible y secreto a través de la red.

El sitio está lanzando en la red unos 250.000 mensajes secretos enviados por las embajadas de Estados Unidos que dan un panorama de las actuales preocupaciones globales de ese país y que contienen información sobre América Latina.

La secretaria de Estado, Hillary Clinton, se pasó gran parte del fin de semana al teléfono llamando a los principales aliados y amigos de EE.UU. para prepararlos sobre los comentarios hechos a puerta cerrada que podrían surgir dentro de los documentos filtrados.

En lo que ha publicado Wikileaks hasta ahora, hay cables de diplomáticos estadounidenses en misiones en el exterior dando partes francos y directos sobre los gobiernos anfitriones y descripciones poco halagüeñas de líderes mundiales.

Un ejemplo de lo que les comento es la siguiente nota tomada de la página de Wikileads:

Secret multilateral negotiations on ACTA commencing today

Posted July 29th, 2008

Business lobbyists and politicians will be meeting today to discuss the controversial Anti-Counterfeiting Trade Agreement, according to an internal memo released today by Wikileaks.

The proposed agreement would criminalize copyright and intellectual property offenses. Under ACTA, Internet service providers would be required to filter illegal transfers of content and help the government track down the people downloading it. Border patrols would gain the authority to seize and destroy copyrighted materials at the border.

Also, governments would be able to charge individuals with copyright-related crimes even if rights holders do not request that charges be pressed. For comparison, in the U.S., victims of robberies and domestic assaults must press charges against their assailants — the government can’t press charges without compliance from the victim.

The meeting on ACTA will take place in Washington, D.C. and run from today through Thursday.

The memo does not say who the participants in the meeting will be — it is addressed to “ACTA Negotiators” and is from “Concerned business groups operating in ACTA nations.”

According to the anonymous leaker, the document was leaked “To shed light on a very secretive treaty that is being rushed to conclusion for the end of the year.”

The whistle-blower continues:

There are good reasons to improve anti-counterfeiting measures, but this document suggests it has become broadened to favor and entrench rights holders to the exclusion of other civil rights such as privacy and fair judgment on relevant costs and fees normally determined by a competent judge.

Most of the online outcry appears to be originating in Canada. The Toronto Star yesterday ran an article about the secret meeting and ACTA’s implications. The article detailed plans by the Canadian government to create an “insider” group “comprised solely of government departments and industry lobby groups that would be provided with special access to treaty documentation and discussion.”

Membership would be restricted to lobbyists and government departments:

The initial plans for membership in the group were limited exclusively to 12 government departments and 14 industry lobby groups. These include the Canadian Recording Industry Association, the Canadian Motion Picture and Distributors Association, and the Entertainment Software Association of Canada.

The early membership lists omit several key industry representatives likely to be affected by ACTA, including telecommunications, technology, and Internet companies.

Internet service providers and other non-rights holders whose businesses will be impacted will not be included in the talks.

Ahora les toca a ustedes decidir de que manera nos beneficia o perjudica el filtrado de información, y de que manera se puede emplear esta herramienta electrónica.

Conversación con don Luis González y González sobre la violencia en la historia de México (Versión más reciente)

2010-11-25T12:17:00.001-06:00

Ricardo Pérez Montfort: ¿Cuál es el balance que usted hace de la violencia mexicana?

Contra la opinión generalizada, México ha tenido avances sólo cuando está en paz, cuando hay violencia más o menos generalizada, o guerras, todo se detiene. Incluso los cambios revolucionarios se dan en épocas pacíficas. El arte barroco mexicano, reconocido universalmente, se dio en un siglo extraordinariamente pacífico, el siglo XVII, cuyo único problema se daba en las fronteras del país en su crecimiento hacia el norte.

RPM: En términos historiográficos tradicionales, la Conquista es un momento de enorme violencia, sin embargo usted tiene un planteamiento bastante alternativo.

En relación con la Conquista se confunden varias cosas: la Conquista es, por una parte, hacerse del poder de las antiguas etnias; por otra parte, establecer población española acá y, por otra, el cambiar las creencias básicas en la población.

Hernán Cortés obviamente tuvo resistencia por parte del imperio mexica, pero en cambio todos los pueblos que en general habían sido sojuzgados o eran tributarios (como se dice ahora para no ofender tanto a los sojuzgados), desde el principio se mostraron en favor de Cortés. Cortés pudo apoderarse de la Ciudad de México gracias a los indios aliados. En otras partes no hubo resistencia; por ejemplo, en Michoacán, donde estaba el imperio tarasco, cuando Cristóbal de Olid fue enviado para que requiriera a los indígenas que se declararan súbditos del rey de España, y ellos, a través de Cazonzi, aceptaron al descubrir que los españoles venían en son de paz. La única resistencia que encontraron aquí en Michoacán fue la de las mujeres de Cazonzi cuando los españoles se metieron al Palacio Real. Después pasó Nuño de Guzmán para llevarse a la fuerza a los indios y pelear hacia el occidente. Entonces hubo un poco más de resistencia, pero tampoco violencia en grande. Es decir, la conquista militar no es un término demasiado fidedigno. Un millar de hombres, entre los que llegaron con Cortés y los que se le unieron en la expedición de Pánfilo de Narváez, no hubiera podido nunca triunfar si la resistencia hubiese sido generalizada. En un segundo momento, la Corona española envía funcionarios a controlar los territorios conquistados. Ahí tampoco hay mayor violencia. Luego viene el tercer elemento, los frailes que en poco tiempo consiguen el cambio de religión de los indios, algo que ellos mismos consideraban el mayor milagro de cuantos ha habido. Aprendieron rápidamente las lenguas de las etnias a donde fueron a trabajar y convencieron de las nuevas creencias a la mayor parte de la población. Una investigación reciente demuestra que las religiones de Mesoamérica eran inclusivas; es decir, que el incorporar nuevas creencias no era malo, sino al contrario, un enriquecimiento. Por ejemplo, la cosmogonía y la religión aztecas eran una acumulación de lo que habían pensado los pueblos anteriores. En fin, había esa tendencia a la incorporación de creencias ajenas, no eran para nada culturas exclusivas, por ello la facilidad con que aceptaron las enseñanzas misioneras. Motolinía cuenta cómo acudían en masa al bautismo.

Ricardo Cayuela Gally: ¿Y la leyenda negra de Fray Bartolomé de las Casas? La violencia en las encomiendas, la violencia en la reconstrucción de la Ciudad de México...

En la época de Felipe II se promulga una ley importante sobre las encomiendas. Por supuesto, dentro de esa disposición se decía que no podían utilizar como mano de obra a los encomendados, pero eso se rompió, los colonos explotaban lo más que podían. Con respecto a Fray Bartolomé de las Casas, obviamente fue un misionero cristiano que estaba preocupado por lo que había pasado sobre todo en Las Antillas, donde desapareció la población indígena. Además, él insistía mucho en la explotación.Las Casas nació para hacer el papel de crítico dentro de la acción de España en América y lo hizo muy bien.

RPM: ¿Y en las misiones del norte?

Hubo más resistencia en los grupos nómadas, resistencia por una parte al gobierno y resistencia por otra parte a la evangelización, pero si se quiere hablar de la sangre que costó la evangelización, en todo caso aportó mayor cantidad de sangre España: murieron más misioneros que indígenas.

RPM: ¿Y el detonador de los procesos violentos de la Independencia?

En la independencia se venía pensando desde finales del siglo XVIII, incluso algunos de los gobernantes españoles eran partidarios de que se separara en gobiernos distintos lo de América de lo de España. En México había un gran temor a la defensa de ciertas ideas que provenían de la Revolución Francesa. Los sacerdotes que iniciaron la revuelta no buscaban tanto la independencia en México, como evitar caer en manos de los revolucionarios franceses. Hidalgo no habló nunca de independencia nacional. Su lucha era a favor de la religión católica y el rey legítimo de España. Como siempre sucede en los movimientos armados, hubo gente que se levantó para sacar algún provecho particular. Aquí en Michoacán, Castellanos, el cura de Sahuayo, se levantó porque tenía unos pendientes con la Hacienda de Guaracha, que de forma sutil empezó a extenderse a costa de los terrenos particulares y de las comunidades. Él era dueño de algunos de estos terrenos a la orilla del lago de Chapala, y se levantó aprovechando el levantamiento de Hidalgo y Morelos. Para él la guerra se trataba de que la Guaracha le devolviera los terrenos que le había robado. Su primer acto de violencia fue ir a buscar al dueño de la hacienda y, al no encontrarlo, matar a todos sus hijos. El primero que tuvo la idea de la independencia, con un Congreso y una Constitución propias, fue Morelos. El virrey Calleja, encargado de luchar contra Morelos, lo veía más como un eventual competidor en el gobierno del nuevo país, en lo que casi todos coincidían. Pero es cierto que en la historia de México hay una serie de cosas que no se han analizado.

RCG: Esto explicaría la traición de Iturbide.

Existe un estudio sobre cuál fue la reacción ante la independencia proclamada por Iturbide; se descubrió que todos los grupos se manifestaron partidarios, enamorados de ese movimiento. La entrada a la capital fue un día de regocijo nacional. Iturbide dijo: "esta nación nació para dar la ley al mundo todo". Por varias razones consideraba que era un país que estaba especialmente dotado para ser dominante y no dominado. Sin embargo, el afán protagónico de Iturbide lo hizo dejarse seducir por los partidarios de fundar un imperio mexicano con él a la cabeza. Esa ruptura del consenso entre los distintos grupos que habían pactado la independencia es lo que produce las guerras fratricidas. Un hecho curioso fue parte del fin de Iturbide: después de abdicar y abandonar el país se promulgó una ley que lo condenaba a muerte si regresaba. Él la ignora y decide regresar, con las fatales consecuencias que conocemos, pero con el detalle de prócer delirante de exigir ser él mismo, como autoridad superior del ejército, quien diera la orden de fuego al pelotón de fusilamiento encargado de su ejecución.

RCG: Pero entonces, ¿cómo explica el apoyo popular a la Revolución Mexicana?

Yo organicé, con Friedrich Katz y Guillermo Bonfil, entonces ligado al INAH, un concurso titulado "Mi pueblo durante la Revolución" para que se viera el gran cariño que tenía el mexicano a su Revolución

Se presentaron cerca de 30 mil trabajos. Seleccionamos en buena medida lo que era menos ofensivo en contra del gobierno y, de todas formas, si ustedes leen los libros que se editaron con los trabajos escogidos verán que el pueblo sólo habla de los horrores, de las pobrezas, de los crímenes. Aquí, en San José de Gracia, se organizó un pequeño ejército local para defenderse de los revolucionarios. Dos de las estatuas que hay en la Plaza son de jefes antirrevolucionarios. Para la gente del pueblo era lo mismo que fueran zapatistas, villistas o carrancistas. Por cierto, estos últimos lograron inspirar un odio enorme entre la población.

RPM: ¿Pero no hubo nadie del pueblo que se levantara con la Revolución?

En este pueblo sólo se levantó Chávez García, El Borrego, junto con tres o cuatro gentes más y anduvo robando por las rancherías. Si usted hace una encuesta le dirán las gentes que todavía se acuerdan de esto que "Madero era otra cosa", pero los demás no gozan de ninguna simpatía de la gente común y corriente que vivió esos años. Otra cuestión es la historia oficial sobre el movimiento armado

RPM: La Revolución creó un caos tan grande que no se sabe bien a bien quién fue bandido y quién revolucionario.

Exacto. Aquí había unos bandoleros en una barranca que está rumbo a Sahuayo que se hicieron pasar por revolucionarios. Uno de ellos llegó después a ser diputado, todavía más: le hicieron un monumento, pero como era tan odiado, todos los días la gente del pueblo le vaciaba sus bacinicas.

RCG: ¿Y la rebelión cristera?

Como en todos los movimientos armados, aquí en México ha habido distintos actores: algunos se levantaron no más a ver qué conseguían; otros se levantaron con el propósito de tomar el poder, pero aquí la gran mayoría lo hizo por un genuino sentimiento religioso. Calles creía que lo que iba a levantar a este país era tener una organización como la de los Estados Unidos, con una religión como la protestante. Además, Calles era hijo de cura, por lo que les tenía un odio particular. El hecho histórico es que sí hubo persecución en contra del clero y en contra de algunas costumbres de la gente. Otra cosa que hizo que explotara el movimiento con mayor violencia fue la forma en que se le reprimió. En este pueblo se levantaron cuarenta personas, y la reacción de las autoridades federales fue mandar al general Aguirre con la orden de quemar el pueblo y después echar ceniza para que desapareciera del mapa. Aguirre ordenó que toda la gente saliera en un plazo de 24 horas del pueblo, y le prendió fuego. Otra cosa curiosa de explicar es que la gran mayoría del clero alto estaba en contra de la Cristiada, ya que es muy difícil conseguir que el Papa declare una guerra justa, porque una guerra contradice el mandamiento cristiano de no matarás". Eso influyó para que mucha gente no se levantara en otras partes de la República. Pero en esta zona, la gente sobrepasó a los curas. El cura de San José de Gracia se metió a la Cristiada para convencer a su feligresía de no pelear y lo rebasaron los acontecimientos. Por cierto, en la Plaza tiene su estatua junto a la del general Aguirre.

RCG: ¿Cuál fue el secreto de Cárdenas para pacificar al país?

Cárdenas tenía la tradición de una zona rural, él sabía cómo la gente más bien tendía a ser pacífica. Cárdenas entró a la Revolución por accidente, no por su voluntad: sucede que él y otros dos muchachos eran dueños de una pequeña imprenta en Jiquilpan que les había vendido un italiano. En 1913, cuando entraron los revolucionarios en ese pueblo michoacano, buscaron una imprenta para que les hiciera un manifiesto. Los muchachos, intimidados, así proceden e imprimen el manifiesto que les pidió el general. Al día siguiente van a entregar su trabajo y descubren, con alarma, que el general revolucionario había huido porque el gobierno central cayó en manos de Huerta, y quien estaba a cargo de la comandancia ya no era un revolucionario sino un miembro del ejército federal. A los jóvenes no les quedó más remedio que escapar, antes de que los llamaran a juicio por haber colaborado con la Revolución. Ésa es la entrada de Cárdenas en la Revolución. Cárdenas tenía un tío en Tierra Caliente, que se encargaba de administrar un rancho, y su mamá le dijo que se fuera para allá y ahí es donde decide enrolarse con un grupo revolucionario, que era por cierto zapatista. El general García Aragón, que era el que comandaba ese grupo, lo nombró su secretario, y, para que lo respetara la tropa, lo hizo coronel. Después el general Cárdenas regresó a Jiquilpan y alguien lo acusó ante las autoridades de haber andado en la Revolución y lo metieron a la cárcel. Al salir de la cárcel no le quedó más remedio que volver a la Revolución, y se fue rumbo a Guadalajara. Después entra al servicio de Calles. En una conferencia que di en el Centro de Estudios de la Revolución Mexicana, dije que Cárdenas no tenía nada de general, que le habían dado estos títulos, pero que a él nunca le había gustado pelear. Esto no lo digo en sentido peyorativo, sino al contrario. Un ejemplo: Cárdenas tenía la obligación de pelear contra los cristeros, pero sucede que procuraba avisarles cuándo y dónde iba a hacer una incursión para que se retiraran. Por ello, cuando llega al poder puede arreglar el asunto cristero por la vía pacífica. Él fue pacifista, tolerante, y no tenía nada en contra de los sentimientos religiosos. Por otro lado, era partidario de las tradiciones y de la familia.

RPM: Y usted cree que esas características personales las lleva a su gobierno.

Lo cierto es que su gobierno fue muy pragmático. El general Cárdenas no gobernó con tal o cual idea, sino que fue adaptándose según las circunstancias. Al principio siguió el diseño que le había trazado el general Calles. Después logró deshacerse de él, y siguió una política agrarista basada en la tradición del siglo XVI de dotar de tierras a los pueblos y comunidades agrarias y después siguió un proyecto nacionalista. Tuvo que nacionalizar el petróleo casi a la fuerza porque se pusieron verdaderamente insolentes las compañías petroleras. Por otra parte, se da cuenta que viene la Segunda Guerra Mundial y aprovecha el momento para iniciar el proceso de industrialización del país.

La historia de México está dedicada a consagrar asesinos, militares matones, soldados y gente que causó daño. Nuestro país, y la idea que se tiene de su historia, sería menos violento si en lugar de estos "héroes" de bronce recordáramos a los grandes pensadores y humanistas que ha dado.

Fuente:

http://www.letraslibres.com/index.php?art=5797

Conversación con don Luis González y González sobre la violencia en la historia de México

2010-11-25T12:08:00.001-06:00

Tomado de:

Ricardo Cayuela Gally y Ricardo Pérez Montfort, en Letras Libres, Revista Electronica, http://www.letraslibres.com/index.php?art=5797

La violencia en la historia de MéxicoHeterodoxo, amante de la conversación, las dotes personales de don Luis González y González se transmiten a sus libros. Autor de algunos clásicos de la historia moderna mexicana, orgulloso morador y memoria viva de San José de Gracia, Luis González, más que concedernos una entrevista, habla en una larga sobremesa contra algunos tópicos de nuestro pasado.

Conocido como un "...hombre de tertulias y sobremesa, un profesor tan claro como ameno, un historiador convencido de que la historia no tiene que ser de difícil acceso..." --al decir de Jean Meyer --, Luis González y González es hoy en día una de las referencias obligadas de la historiografía contemporánea mexicana. Su heterodoxia le ha valido más de una discusión, tanto con "los decires de los mayores" como con sus contemporáneos, y no se diga con los miembros de generaciones posteriores. Abrevador, en sus inicios, de las dos versiones del saber histórico mexicano: la nacionalista conservadora y la concepción cristiana, menos tardó en abandonar el mote de "camarada" que en convertirse en asiduo visitador de bibliotecas especializadas en literatura, filosofía y ciencias sociales, "excepción hecha de la economía", como él mismo declaró. Vivió allá cuando París era una fiesta y Europa un "paseo de varias pistas". De regreso a México, se convirtió en amigo y apoyo de Daniel Cosío Villegas, en la monumental Historia Moderna de México y junto con Stanley Ross elaboró las imprescindibles Fuentes de la historia contemporánea de México, a fines de los años cincuenta y principios de los sesenta.
"...Más amante de su terruño, más solitario, conservador y tímido que el promedio de los hombres...", don Luis revaloró la llamada "microhistoria" para la academia a partir de la aparición de Pueblo en vilo. Luis González y González se convirtió en el reivindicador de un quehacer histórico de cuño propio:
La microhistoria, tan ligada a la existencia íntima del hombre, tan placentera, tan aportadora de materia prima semielaborada para las ciencias del hombre, tan malquerida por los pedantes y tan del gusto de los humildes, me inclinaba a ser microhistoriador de tiempo completo...
La heterodoxia no sólo lo ha sacado de San José de Gracia, sino que lo ha metido en los puntos centrales de la discusión histórica mexicana contemporánea. Su visión sobre Los días del presidente Cárdenas, su ortegaygassetiana Ronda de las generaciones, pero sobre todo su Oficio de historiar lo han ubicado como un gran maestro del quehacer de "...las historias contadas y las historias vividas".
La trayectoria de Luis González y González revela una visión antisolemne, cercana, pero particularmente rigurosa y profunda de la historia mexicana. Apelando a una claridad de pensamiento "...que no olvida nunca que la mitad negativa de la historia de una nación es una historia de odios..." (Meyer nuevamente), decidimos conversar con don Luis González y González sobre la violencia en la historia de México. - —Ricardo Pérez Montfort
Ricardo Pérez Montfort: ¿Cuál es el balance que usted hace de la violencia mexicana?
Contra la opinión generalizada, México ha tenido avances sólo cuando está en paz, cuando hay violencia más o menos generalizada, o guerras, todo se detiene. Incluso los cambios revolucionarios se dan en épocas pacíficas.
El arte barroco mexicano, reconocido universalmente, se dio en un siglo extraordinariamente pacífico, el siglo XVII, cuyo único problema se daba en las fronteras del país en su crecimiento hacia el norte.
RPM: En términos historiográficos tradicionales, la Conquista es un momento de enorme violencia, sin embargo usted tiene un planteamiento bastante alternativo.
En relación con la Conquista se confunden varias cosas: la Conquista es, por una parte, hacerse del poder de las antiguas etnias; por otra parte, establecer población española acá y, por otra, el cambiar las creencias básicas en la población.

Hernán Cortés obviamente tuvo resistencia por parte del imperio mexica, pero en cambio todos los pueblos que en general habían sido sojuzgados o eran tributarios (como se dice ahora para no ofender tanto a los sojuzgados), desde el principio se mostraron en favor de Cortés. Cortés pudo apoderarse de la Ciudad de México gracias a los indios aliados. En otras partes no hubo resistencia; por ejemplo, en Michoacán, donde estaba el imperio tarasco, cuando Cristóbal de Olid fue enviado para que requiriera a los indígenas que se declararan súbditos del rey de España, y ellos, a través de Cazonzi, aceptaron al descubrir que los españoles venían en son de paz. La única resistencia que encontraron aquí en Michoacán fue la de las mujeres de Cazonzi cuando los españoles se metieron al Palacio Real. Después pasó Nuño de Guzmán para llevarse a la fuerza a los indios y pelear hacia el occidente. Entonces hubo un poco más de resistencia, pero tampoco violencia en grande. Es decir, la conquista militar no es un término demasiado fidedigno. Un millar de hombres, entre los que llegaron con Cortés y los que se le unieron en la expedición de Pánfilo de Narváez, no hubiera podido nunca triunfar si la resistencia hubiese sido generalizada. En un segundo momento, la Corona española envía funcionarios a controlar los territorios conquistados. Ahí tampoco hay mayor violencia. Luego viene el tercer elemento, los frailes que en poco tiempo consiguen el cambio de religión de los indios, algo que ellos mismos consideraban el mayor milagro de cuantos ha habido. Aprendieron rápidamente las lenguas de las etnias a donde fueron a trabajar y convencieron de las nuevas creencias a la mayor parte de la población. Una investigación reciente demuestra que las religiones de Mesoamérica eran inclusivas; es decir, que el incorporar nuevas creencias no era malo, sino al contrario, un enriquecimiento. Por ejemplo, la cosmogonía y la religión aztecas eran una acumulación de lo que habían pensado los pueblos anteriores. En fin, había esa tendencia a la incorporación de creencias ajenas, no eran para nada culturas exclusivas, por ello la facilidad con que aceptaron las enseñanzas misioneras. Motolinía cuenta cómo acudían en masa al bautismo.

Ricardo Cayuela Gally: ¿Y la leyenda negra de Fray Bartolomé de las Casas? La violencia en las encomiendas, la violencia en la reconstrucción de la Ciudad de México...
En la época de Felipe II se promulga una ley importante sobre las encomiendas. Por supuesto, dentro de esa disposición se decía que no podían utilizar como mano de obra a los encomendados, pero eso se rompió, los colonos explotaban lo más que podían. Con respecto a Fray Bartolomé de las Casas, obviamente fue un misionero cristiano que estaba preocupado por lo que había pasado sobre todo en Las Antillas, donde desapareció la población indígena. Además, él insistía mucho en la explotación.

Las Casas nació para hacer el papel de crítico dentro de la acción de España en América y lo hizo muy bien.
RPM: ¿Y en las misiones del norte?
Hubo más resistencia en los grupos nómadas, resistencia por una parte al gobierno y resistencia por otra parte a la evangelización, pero si se quiere hablar de la sangre que costó la evangelización, en todo caso aportó mayor cantidad de sangre España: murieron más misioneros que indígenas.

RPM: ¿Y el detonador de los procesos violentos de la Independencia?
En la independencia se venía pensando desde finales del siglo XVIII, incluso algunos de los gobernantes españoles eran partidarios de que se separara en gobiernos distintos lo de América de lo de España. En México había un gran temor a la defensa de ciertas ideas que provenían de la Revolución Francesa. Los sacerdotes que iniciaron la revuelta no buscaban tanto la independencia en México, como evitar caer en manos de los revolucionarios franceses. Hidalgo no habló nunca de independencia nacional. Su lucha era a favor de la religión católica y el rey legítimo de España.
Como siempre sucede en los movimientos armados, hubo gente que se levantó para sacar algún provecho particular. Aquí en Michoacán, Castellanos, el cura de Sahuayo, se levantó porque tenía unos pendientes con la Hacienda de Guaracha, que de forma sutil empezó a extenderse a costa de los terrenos particulares y de las comunidades. Él era dueño de algunos de estos terrenos a la orilla del lago de Chapala, y se levantó aprovechando el levantamiento de Hidalgo y Morelos. Para él la guerra se trataba de que la Guaracha le devolviera los terrenos que le había robado. Su primer acto de violencia fue ir a buscar al dueño de la hacienda y, al no encontrarlo, matar a todos sus hijos.
El primero que tuvo la idea de la independencia, con un Congreso y una Constitución propias, fue Morelos. El virrey Calleja, encargado de luchar contra Morelos, lo veía más como un eventual competidor en el gobierno del nuevo país, en lo que casi todos coincidían. Pero es cierto que en la historia de México hay una serie de cosas que no se han analizado.

RCG: Esto explicaría la traición de Iturbide.
Existe un estudio sobre cuál fue la reacción ante la independencia proclamada por Iturbide; se descubrió que todos los grupos se manifestaron partidarios, enamorados de ese movimiento. La entrada a la capital fue un día de regocijo nacional. Iturbide dijo: "esta nación nació para dar la ley al mundo todo". Por varias razones consideraba que era un país que estaba especialmente dotado para ser dominante y no dominado. Sin embargo, el afán protagónico de Iturbide lo hizo dejarse seducir por los partidarios de fundar un imperio mexicano con él a la cabeza. Esa ruptura del consenso entre los distintos grupos que habían pactado la independencia es lo que produce las guerras fratricidas. Un hecho curioso fue parte del fin de Iturbide: después de abdicar y abandonar el país se promulgó una ley que lo condenaba a muerte si regresaba. Él la ignora y decide regresar, con las fatales consecuencias que conocemos, pero con el detalle de prócer delirante de exigir ser él mismo, como autoridad superior del ejército, quien diera la orden de fuego al pelotón de fusilamiento encargado de su ejecución.
RCG: Pero entonces, ¿cómo explica el apoyo popular a la Revolución Mexicana?
Yo organicé, con Friedrich Katz y Guillermo Bonfil, entonces ligado al INAH, un concurso titulado "Mi pueblo durante la Revolución" para que se viera el gran cariño que tenía el mexicano a su Revolución.

Se presentaron cerca de 30 mil trabajos. Seleccionamos en buena medida lo que era menos ofensivo en contra del gobierno y, de todas formas, si ustedes leen los libros que se editaron con los trabajos escogidos verán que el pueblo sólo habla de los horrores, de las pobrezas, de los crímenes. Aquí, en San José de Gracia, se organizó un pequeño ejército local para defenderse de los revolucionarios. Dos de las estatuas que hay en la Plaza son de jefes antirrevolucionarios. Para la gente del pueblo era lo mismo que fueran zapatistas, villistas o carrancistas. Por cierto, estos últimos lograron inspirar un odio enorme entre la población.

RPM: ¿Pero no hubo nadie del pueblo que se levantara con la Revolución?
En este pueblo sólo se levantó Chávez García, El Borrego, junto con tres o cuatro gentes más y anduvo robando por las rancherías. Si usted hace una encuesta le dirán las gentes que todavía se acuerdan de esto que "Madero era otra cosa", pero los demás no gozan de ninguna simpatía de la gente común y corriente que vivió esos años. Otra cuestión es la historia oficial sobre el movimiento armado.
RPM: La Revolución creó un caos tan grande que no se sabe bien a bien quién fue bandido y quién revolucionario.
Exacto. Aquí había unos bandoleros en una barranca que está rumbo a Sahuayo que se hicieron pasar por revolucionarios. Uno de ellos llegó después a ser diputado, todavía más: le hicieron un monumento, pero como era tan odiado, todos los días la gente del pueblo le vaciaba sus bacinicas.
RCG: ¿Y la rebelión cristera?
Como en todos los movimientos armados, aquí en México ha habido distintos actores: algunos se levantaron no más a ver qué conseguían; otros se levantaron con el propósito de tomar el poder, pero aquí la gran mayoría lo hizo por un genuino sentimiento religioso. Calles creía que lo que iba a levantar a este país era tener una organización como la de los Estados Unidos, con una religión como la protestante. Además, Calles era hijo de cura, por lo que les tenía un odio particular. El hecho histórico es que sí hubo persecución en contra del clero y en contra de algunas costumbres de la gente. Otra cosa que hizo que explotara el movimiento con mayor violencia fue la forma en que se le reprimió. En este pueblo se levantaron cuarenta personas, y la reacción de las autoridades federales fue mandar al general Aguirre con la orden de quemar el pueblo y después echar ceniza para que desapareciera del mapa. Aguirre ordenó que toda la gente saliera en un plazo de 24 horas del pueblo, y le prendió fuego.
Otra cosa curiosa de explicar es que la gran mayoría del clero alto estaba en contra de la Cristiada, ya que es muy difícil conseguir que el Papa declare una guerra justa, porque una guerra contradice el mandamiento cristiano de "no matarás".

Eso influyó para que mucha gente no se levantara en otras partes de la República. Pero en esta zona, la gente sobrepasó a los curas. El cura de San José de Gracia se metió a la Cristiada para convencer a su feligresía de no pelear y lo rebasaron los acontecimientos. Por cierto, en la Plaza tiene su estatua junto a la del general Aguirre.

RCG: ¿Cuál fue el secreto de Cárdenas para pacificar al país?
Cárdenas tenía la tradición de una zona rural, él sabía cómo la gente más bien tendía a ser pacífica. Cárdenas entró a la Revolución por accidente, no por su voluntad: sucede que él y otros dos muchachos eran dueños de una pequeña imprenta en Jiquilpan que les había vendido un italiano. En 1913, cuando entraron los revolucionarios en ese pueblo michoacano, buscaron una imprenta para que les hiciera un manifiesto. Los muchachos, intimidados, así proceden e imprimen el manifiesto que les pidió el general. Al día siguiente van a entregar su trabajo y descubren, con alarma, que el general revolucionario había huido porque el gobierno central cayó en manos de Huerta, y quien estaba a cargo de la comandancia ya no era un revolucionario sino un miembro del ejército federal. A los jóvenes no les quedó más remedio que escapar, antes de que los llamaran a juicio por haber colaborado con la Revolución. Ésa es la entrada de Cárdenas en la Revolución. Cárdenas tenía un tío en Tierra Caliente, que se encargaba de administrar un rancho, y su mamá le dijo que se fuera para allá y ahí es donde decide enrolarse con un grupo revolucionario, que era por cierto zapatista.
     El general García Aragón, que era el que comandaba ese grupo, lo nombró su secretario, y, para que lo respetara la tropa, lo hizo coronel. Después el general Cárdenas regresó a Jiquilpan y alguien lo acusó ante las autoridades de haber andado en la Revolución y lo metieron a la cárcel. Al salir de la cárcel no le quedó más remedio que volver a la Revolución, y se fue rumbo a Guadalajara. Después entra al servicio de Calles.
     En una conferencia que di en el Centro de Estudios de la Revolución Mexicana, dije que Cárdenas no tenía nada de general, que le habían dado estos títulos, pero que a él nunca le había gustado pelear. Esto no lo digo en sentido peyorativo, sino al contrario. Un ejemplo: Cárdenas tenía la obligación de pelear contra los cristeros, pero sucede que procuraba avisarles cuándo y dónde iba a hacer una incursión para que se retiraran. Por ello, cuando llega al poder puede arreglar el asunto cristero por la vía pacífica. Él fue pacifista, tolerante, y no tenía nada en contra de los sentimientos religiosos. Por otro lado, era partidario de las tradiciones y de la familia.
RPM: Y usted cree que esas características personales las lleva a su gobierno.
Lo cierto es que su gobierno fue muy pragmático. El general Cárdenas no gobernó con tal o cual idea, sino que fue adaptándose según las circunstancias. Al principio siguió el diseño que le había trazado el general Calles. Después logró deshacerse de él, y siguió una política agrarista basada en la tradición del siglo XVI de dotar de tierras a los pueblos y comunidades agrarias y después siguió un proyecto nacionalista. Tuvo que nacionalizar el petróleo casi a la fuerza porque se pusieron verdaderamente insolentes las compañías petroleras.
     Por otra parte, se da cuenta que viene la Segunda Guerra Mundial y aprovecha el momento para iniciar el proceso de industrialización del país.
     La historia de México está dedicada a consagrar asesinos, militares matones, soldados y gente que causó daño. Nuestro país, y la idea que se tiene de su historia, sería menos violento si en lugar de estos "héroes" de bronce recordáramos a los grandes pensadores y humanistas que ha dado. -

Antropología histórica: diez años de reflexión sobre le patrimonio histórico cultural y las políticas culturales en México

2010-08-26T20:54:00.001-05:00

Con motivo de la celebración del 10 aniversario de la creación de la Licenciatura en Antropología Histórica, dentro de la Faculta de Antropología de la Universidad Veracruzana. Profesores y Alumnos, coinciden en la necesidad de hacer un balance sobre el quehacer antropológico y ´más sobre la trayectoria de la propia carrera a lo largo de esta primera década de existencia.

Por ello, se llevará a cabo una serie de charlas y reflexiones que llevan por nombre:

“Antropología histórica: diez años de reflexión en torno al patrimonio histórico cultural y las políticas culturas en México”

Diez Años Haciendo Antropología Histórica

La carrera de Antropología histórica se está construyendo a partir de un esfuerzo por parte de profesores y estudiantes que han aceptado el reto de crear una opción de conocimiento que explora e incorpora otras formas de investigar la condición humana.

Este esfuerzo incluye problemas y paradigmas tanto de la investigación antropológica cultural de los últimos 25 años, como aquellos relacionado con la investigación historiográfica contemporánea surgidos de la escuela de los Annales. Los practicantes de una y otra disciplina, en la crítica y reconocimiento de su quehacer encontraron temas, procedimientos y resultados comunes aún en situaciones de alejamiento total a los que los obligaba el rigor y las fronteras demasiado estrictas de sus respectivos campos.

En nuestra carrera poco a poco se ha ido perfilando un estilo de investigación “demasiado viejo, demasiado nuevo”, que permite observar una nueva pertinencia del campo de investigación cultural y que hemos organizado idealmente en seis proyectos, a saber: Cuerpo y sexualidad, Espacio social, Identidad y tradición, Memoria colectiva, Cultura material y Vida cotidiana.

(Cabrera Palomec, 2009)

Jornadas de trabajo del 30 agosto al 2 de septiembre, Ex Unidad de Humanidades, Xalapa, Ver.

Programa de actividades

Lunes 30 de Agosto

10:00 – 12:00 hrs.

Historia de la carrera: con la participación de los profesores René Cabrera Palomec, Federico Colin y Sergio Vásquez.

Moderadora: Mtra. Ma. Cristina Millán Vásquez

Lugar: Auditorio Jesús Morales.

12:00 – 14:00 hrs

Cuerpo y sexualidad: con la participación de estudiantes de esta línea de investigación.

Lugar: Auditorio Jesús Morales

17:00 – 19:00 hrs

Charlas entorno a:

Archivo histórico: Impartida por la Mtra. Olivia Domínguez Pérez (Directora del Archivo histórico del Estado de Veracruz) en compañía del Mtro. Omar Melo Martínez

Lugar: Salón de usos Múltiples

Martes 31 de agosto

10:00 – 12:00 hrs.

Perspectivas de un Antropólogo Histórico: con la participación de egresados de la carrera

Ponentes:

María De lourdes Becerra: “Hacía un observatorio de políticas culturales”

Azminda Maybelli Román Nieto: “Nuevas miradas para el patrimonio cultural”

Lilia Cañedo: “Mi formación y experiecnia antropológica”

Emiliano López: “Creación Musical, Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales”

Moderador: Mtro. Francisco Javier Kuri Camacho

Lugar: Auditorio Jesús Morales.

12:00 – 14:00 hrs

Vida Cotidiana

Espacio Social

Con la participación de estudiantes de esta línea de investigación.

Moderador: Lourdes Becerra

Lugar: Auditorio Jesús Morales

17:00 – 19:00 hrs

Charlas entorno a:

Legislación y Patrimonio: Impartida por la Mtro. Sergio Vásquez Zarate

Lugar: Salón de usos Múltiples

Miércoles 1 de septiembre

10:00 – 14:00 hrs.

Mesa de discusión en torno a Políticas culturales y Patrimonio Cultural con otras disciplinas

Invitados:

Dr. Jesús López Argüelles (Facultad de Sociología)

Dr. Cesar Guevara González (Facultad de Sociología)

Mtro. Victor Manuel Andrade Guevara (Facultad de Sociológía)

Lic. Hist. Carlos A. Fernández Callejas.

Antrop. Nohemí Pointeau

Arq. Abner Martínez landa: “El ciber espacio como alternativa museográfica: el caso de la BENV en el museo virtual de América Latina y el Caribe”

Moderador: Mtra. cristina Millán Vásquez

Lugar: Auditorio Jesús Morales.

Jueves 2 de septiembre

10:00 – 12:00 hrs

Memoria Colectiva

Técnica y materia

Identidades

Con la participación de estudiantes de esta línea de investigación.

Moderador: Sergio Vásquez Zarate

Lugar: Auditorio Jesús Morales

12:00 – 14:00 hrs

Plenaria: Perspectivas de la Antropología Histórica

Moderador: Anaid Hernández

Lugar: Salón Azul

17:00 – 19:00 hrs

“Cine e interpretación Antroplógica” A cargo del profesor René Cabrera Palomec

Universidad Veracruzana

Facultad de Antropología

Antropología Histórica

Director Facultad de Antropología:

Felix Dario Báez Galván

Jefa de Carrera Antropología Histórica:

Ma. Cristina Millán Vásquez

Comisión Organizadora:

Juan Manuel Su jiménez

Miguel Pérez Ramiírez

Ana Isabel Alarcón

Midory Lizbeth Hernández

Fabiola Escamilla Femat

Bienvenidos alumnos de nuevo ingreso a la lic. antropología Histórica

2010-08-19T19:39:00.001-05:00

El día de hoy se llevo a cabo en el Salón Azul de la Ex-Unidad de Humanidades, la presentación de la Lic. en Antropología Histórica a los alumnos de nuevo ingreso.

Y por esa razón, les presento dos materiales:

Un video, en el cual se hace una pequeña introducción a la carrera y cual es el objetivo de la misma.
Un artículo, donde se explica un poco más, cual es el origen y los objetivos de la carrera (dicho documento, se encuentra en la siguiente entrada de este blog).

Todo esto, con el fin de compartirles un poco acerca de esta aventura que ustedes recién emprenden.

El problema fue solucionado, aquí esta el video que les comente.

¡Espero que les agrade y sean todos bienvenidos!

Atte.

Vasito de ron

Otro link para poder ver este video:

http://tu.tv/videos/que-es-antropologia-historica-

La antropología histórica recién parida en Latinoamérica parte

2010-08-19T16:46:00.001-05:00

Apreciable Doctor Barros y queridos compañeros:

Hace más de nueve años iniciamos dos compañeros el antropólogo René Cabrera Palomec y su servidor un proyecto cuya tradición aún hoy es bastante incomprendida e incluso ninguneada.
Prof. René Cabrera Palomec
Se trata de la licenciatura de Antropología Histórica en la Facultad de Antropología de la Universidad Veracruzana en México. La primera en América cuyos objetivos son los de impulsar proyectos sociales en favor de los estudios sobre políticas culturales y patrimonio histórico, social, artístico y cultural.
Esta propuesta inició sus actividades en septiembre del año 2000 y a la fecha la unidad de la antropología con la historia sigue causando desde sorpresa hasta las descalificaciones ya que se dice que se pierde especificidad, que no hay una metodología particular, que no existe una teoría de la misma, etc, etc. Se iniciaron los trabajos con todas las suspicacias del mundo, creyendo que esta no tiene antecedentes y que es una "etnohistoria disfrazada".
Al respecto debo decir que como coautor de la propuesta y divulgador y corresponsable de la misma. existe en la fundamentación tres diferencias de sentido con relación a la etnohistoria que son:
1. Los usos de los tiempos históricos que no se limitan a los estudios sobre el pasado, o sobre pueblos "sin historia" o sobre un pasado documentado de los grupos étnicos de América, o grupos campesinos, subalternos e incluso una modernidad que se asoma con apego o conflicto con las tradiciones de todo tipo. Así la antropología histórica comprende no sólo el pasado sino la historia inmediata, los procesos globales de comunicación y cultura contemporáneos y las formas de su reproducción y contradicción.
2. Los usos y concepciones de los espacios sociales en donde tienen asiento las poblaciones, la economía, la política y las producciones culturales de complejidad inobjetable, a decir como lo señaló Braudel, la civilización.
3. La profunda vinculación histórica y social de la cultura como modo de producción y la historia como entidad epistémica, filosófica y simbólica que identifica, estudia y comprende los procesos genéticos y estructurales para decirnos "cómo es que las cosas, las palabras y la vida son lo que son y cómo han llegado a ser".
La relación entre la etnografía, la historia cultural, la morfología y psicologías sociales, la geografía y la estética, tienen una base en la cultura material, una identidad en sus cogniciones, una estructura simbólica que los contiene y un armazón en la teoría social que dota de marcos explicativos a esta "gran red histórica y cultural".
Su fuerte raigambre humanista toma como base los movimientos sociales latinoamericanos, las tradiciones contrapuestas entre el eurocentrismo y las alternas mundiales.
Seis son los campos en los que actualmente trabaja esta antropología histórica desde nuestra universidad:

cuerpo y sexualidad.
identidades
cultura material y técnica
espacio social
memoria colectiva
vida cotidiana.

Desde ahí se construye una serie de significaciones que van a definir cuales son las relaciones primarias y secundarias entre la antropología y la historia y si bien se enfocan a proyectos sociales que impacten en la utilidad pública de la vida diaria de nuestro entorno, no nos desdecimos de su parentesco con la etnohistoria, la arequeología, así como de la antropología social y cultural.
Nuestra concepción sostiene que la Antropología Histórica es el estudio genético y estructural de la vida social en culturas diversas, considerando las tensiones económicas, políticas y culturales en tradiciones históricas enfrentadas, por la colonización, por la modernidad, la globalización, y que sin embargo persisten, reproducen y renuevan sus horizontes de sentido histórico.
Toda esta gama de "redes" se estudian y se colocan en proyectos de investigación orientados desde las políticas culturales, los estudios sobre las industrias culturales y las formas de comunicación y discursividad que atraen al presente las herencias históricas y prefiguran de cierta manera las "actualidades" e innovaciones en las producciones culturales que hemos denominado "patrimonio". Por ello el principal capital social se rige por este proyecto dedicado al estudio de los usos sociales del patrimonio, los marcos legislativos, las economías de las corporaciones infiltradas en la cultura mundial y las contradicciones en las formaciones históricas regionales y locales de nuestro entorno nacional y latinoamericano.
Espero que sigamos en comunicación para comprender y compartir nuestras experiencias en esta gran aventura de reunir la antropología y la historia, por el momento aprovecho para enviarles un cariñoso saludo a todos los participantes de este foro.
Federico Colín Arámbula
Antropología histórica
Universidad Veracruzana
Ahora, les presento la segunda parte de este pequeño pero muy interesante artículo, el cual formo parte de un foro en línea.
LA ANTROPOLOGIA HISTORICA RECIEN PARIDA EN LATINOAMERICA (parte 2)
Tomado de:
http://www.h-debate.com/Spanish/debateesp/antropologia/6.htm
Ayer señalé algunos puntos de partida por la cual se creo la licenciatura de antropología histórica en la Universidad Veracruzana y en este momento deseo compartir algo que complementa esta primera información hacia ustedes.
Considerando la tradición latinoamericana en cuanto a la discisión sobre las relaciones entre antropología e historia, me permito señalar que la aportación de esta fusión de las disciplinas referidas en la antropología histórica, considera el desvanecimiento de las fronteras a favor de una trasndisciplinariedad que ubique la especificidad de ambas pero más sus correlaciones y complementariedad.
Para la Antropología Histórica, dejar claro la idea de su formación a partir de las relaciones con otras disciplinas y en la delimitación de sus problemas y alternativas, resulta capital no sólo por la delimitación a la que estamos acostumbrados con respecto a qué es antropología y qué es historia, sino cu{ales son sus lugares sociales en sus relaciones y cuál es su estatuto en el conjunto de las ciencias sociales.
La antropología histórica se consolida cada día como una reflexión sobre los modos de producción, consumo y redistribución de las prácticas culturales, objetivadas en las técnicas, en la materia, en las maneras de comportamiento, en los ritmos sociales, en los hábitos, en las creencias, en la sexualidad, en la formación y recomposición de las identidades, en los movimientos sociales, y todo aquello que tiene que ver con la transmisión del habitus.
Su peculiaridad teórica consiste en la construcción del conocimiento de las prácticas habituales de la experiencia humana integrando las continuidades y discontinuidades temporo-espaciales de producciones culturales.
Su dimensión holística integra categorías y procedimientos de la etnología, la geografía, la sociología y la historia sobre los procesos de significación de los fenómenos habituales de los grupos humanos.
Hay que subrayar que el conocimiento y la práctica derivados de la antropología histórica, parten del presupuesto de que la historia cultural de las sociedades, se produce en medio de tensiones sociales, económicas y políticas, y su carácter contradictorio le otorga una dinámica variable, compuesta por ritmos y duraciones específicas que podemos denominar "históricas". El acontecimiento, que deviene poco a poco en "sentido" de las manifestaciones culturales de la vida cotidiana, se coloca en la formación de las diferentes integraciones sociales partir de su historia y el proceso de éstas.
Federico Colin Arámbula
Antropología histórica
Universidad Veracruzana

nueva ley firmada en Arizona

2010-05-12T19:50:00.001-05:00

Phoenix, 12 may (EFE).- La gobernadora de Arizona, Jan Brewer, firmó una nueva ley estatal que limita los programas de estudios étnicos en las escuelas públicas del estado, lo que ha desatado una nueva controversia en el estado.

"Este es un nuevo golpe a la diversidad de las comunidades en Arizona, es muy triste que la gobernadora haya firmado esta ley", dijo hoy a Efe Kat Rodríguez, representante de la Coalición de los Derechos Humanos de Arizona.

Con su firma el martes, Brewer limitó el tipo de cursos que las escuelas públicas en Arizona pueden ofrecer en nombre de la diversidad cultural.

La nueva regulación, que entrará en vigor durante el próximo ciclo escolar, establece que los estudiantes deben recibir educación "que les enseñe valores como individuos y no enseñarles resentimiento y odio a otras razas o personas".

La nueva ley estatal que fue diseñada específicamente para terminar con los programas de estudios étnicos en las escuelas del Distrito Unificado de Tucson (TUSD) prohíbe cualquier curso donde se "promueva el resentimiento hacia el Gobierno de Estados Unidos".

También prohíbe cursos que sean diseñados particularmente para un solo grupo étnico.

Por años, el Superintendente de Educación de Arizona, Tom Horne, ha criticado severamente los programas de estudios étnicos y ha luchado para eliminarlos porque, a su entender, promueven el "racismo".

"Se ha demostrado con estudios y estadísticas lo efectivo que son estos programas para mejorar la educación y el aprovechamiento de los estudiantes", dijo Rodríguez en entrevista vía telefónica.

La activista aseguró que esta ley afecta directamente a todos los grupos minoritarios porque afecta los programas de estudios mexicoamericanos, afroamericanos y asiáticoamericanos, entre otros.

"Cuando yo fui a la escuela en los libros sólo un cuarto de una página era dedicada a la historia de César Chávez, creo que nuestros jóvenes tienen derecho a conocer más a fondo la historia", dijo la activista.

Por su parte, Sean Arce, director del departamento de Estudios Mexicoamericanos de TUSD dijo a Efe que el distrito escolar no tiene intenciones de hacer ningún cambio a su currículo ya que en su opinión no viola ninguna de las especificaciones de la nueva ley.

El educador aseguró que estos programas se encuentran disponibles para cualquier estudiante sin importar su origen étnico.

"Yo fui estudiante de estos cursos y fueron muy importantes para mi, porque me enseñaron a tener orgullo de mi cultura y darle valor a la educación", dijo a Efe Crystal Terriquez, estudiante del Colegio Comunitario Pima (PCC).

En su opinión, estos cursos motivan a los jóvenes latinos a seguir en la escuela, lo que considera de suma importancia sobre todo ante el alto índice de deserción escolar que hay entre este grupo.

"Es mentira que se enseñe racismo, solo se enseña la verdad, aunque a mucha gente no le guste o le incomode que se conozcan las injusticias que se han cometido en contra de nuestra comunidad. Nosotros no estamos inventado que antes los mexicanos y los afromericanos no podían compartir ni siquiera el mismo baño con los blancos", dijo Terriquez.

La decisión final sobre cómo será aplicada la nueva ley estatal queda en manos del Departamento de Educación o del Superintendente de Educación, en este caso la persona que reemplace a Horne, quien anunció que dejará su puesto para postularse como candidato a la Fiscalía estatal.

En caso que los distritos escolares no cumplan con las nuevas regulaciones, el estado tiene el poder de retener hasta un 10 por ciento de los fondos de ayuda que se entregan a las escuelas.

La aprobación de la nueva ley estatal se une a la polémica causada por la firma el pasado 23 de abril de la ley estatal SB1070, la primera en Estados Unidos en criminalizar la presencia de inmigrantes indocumentados.

La SB1070, que entrará en vigor el próximo 29 de julio, otorga funciones de agentes de inmigración a los departamentos policíacos y penaliza a los extranjeros que porten sus documentados migratorios al momento de ser cuestionados por las autoridades, entre otros.

¡REFLEXIÓN!

2010-05-03T19:47:00.001-05:00

El siguiente post, pertenece a un e-mail que anda circulando por la red y después de leerlo, me pareció sumamente interesante, ya que es la reflexión personal de su autor. Espero y se de su agrado.

El 22 abril de 1509, Hernán Cortés desembarcó en los médanos próximos a la isla de San Juan de Ulúa, donde ahora se levanta la ciudad y puerto de Veracruz. Como era Viernes Santo, día en que la Iglesia Católica venera a la Cruz después del descendimiento de Jesucristo, pensó fundar una villa que llevará el nombre de vera cruz.

Hoy, Veracruz nuevamente está ante una cruz o, mejor dicho una encrucijada en la que se decidirá no tan sólo quien ha de gobernar, sino también una forma de hacer política y si esa entidad rica en historia puede arribar a la alternancia democrática o seguir sumergiendo en el rezago y el retroceso.

En 1940, Veracruz debió haber adoptado el periodo de seis años para gobernar. Sin embargo, Jorge Cerdán fue electo para un período de cuatro, por lo cual los procesos electorales, el estatal y federal, se desfasaron, siendo el estatal dos años antes que el federal. Esto ha tenido una tremenda repercusión política para el estado y para el país.

Veracruz ha tenido una de las clases políticas más brillantes, con algunas figuras paradigmáticas incluso. Estudié durante 10 años la vida de Ruiz Cortines y escribir su biografía, editada ya varias veces. Ruiz Cortines no era ningún demócrata, creía que las masas no tenían capacidad para escoger a los hombres en el poder. Se refería a los panistas como los "místicos del voto" o los "apóstoles de la democracia" y sostenía que el PRI era un traje a la medida del pueblo. Era un líder para la estabilidad, no para el cambio, y asumía como su principal responsabilidad cuidar la paz social. Sin embargo, don Adolfo nos da ejemplo de austeridad, de trabajo, de sencillez y nacionalismo. Sostenía que las únicas limitaciones de poder presidencial era el sentido de responsabilidad y el término sexenal. Acostumbraba decir "hay que poner el amor patrio sobre el amor propio", interpretado por este último la ambición y el egoísmo. Tuve oportunidad de tratar a Jesús Reyes Heroles en diversas ocasiones. Don Jesús repetía insistentemente: poder que no se comparte, se parte. En estas sencillas palabras, radica la reforma política más trascendente, la de 1977. Hablaba también de que la experiencia vence en política, algo hace dos años en esa materia. Presumo de haber sido amigo de Arturo Llorente González inicie en la política evitando en las calles de Xalapa: "Llorente, te quiere la gente". Sin duda, fue un líder carismático y muy preparado, rector de la Universidad veracruzana y el mejor presidente municipal del puerto. La mezquindad impidió que llegara a la gubernatura.

Como presidente de la asociación de alumnos de la escuela de derecho, participó en el movimiento estudiantil de 1968. Denunciábamos los atropellos de Fernando López Arias y solidaridad con el movimiento de la UNAM. Fidel Herrera Beltrán, ambivalente como siempre, se asomaba al movimiento y participaba como jilguero en la campaña a la gubernatura de Rafael Murillo Vidal.

¿Dónde perdió el rumbo Veracruz? ¿Dónde inició la mala política? En el estado número uno en presupuesto, petróleo, ganadería, azúcar, liderazgo político, cultura y en otros renglones más. Me parece, y así lo constaté en una plática previa a que se asumiera la gubernatura, que Murillo Vidal concibió su gobierno con la tarea de preservar el orden público. Recuerdo sus palabras: a los campesinos no los voy a cambiar, los maestros seguirán con su misma indolencia. Hubo Rafael Hernández Ochoa se definía a sí mismo como un bombero, cuya única ocupación fue determinar los conflictos. Agustín Acosta Lagunés fue una bofetada a la tradición política del estado por su indolencia y su soberbia. Surge entonces una forma de ser mala política: crear conflictos para después presumir haber resuelto.

Efectivamente, se sacó al mono de la jungla pero no se sacó la jungla del mono. Se sacó al PRI de los Pinos pero no hubo se ha extirpado de los priístas las viejas, obsoletas y deshonestas formas de hacer política. Por lo contrario, se han refinado y se han tecnificado. No tiene ningún valor el liderazgo que se ejerce teniendo en una mano la chequera y en la otra el garrote, simulando y ocultando. Si hoy cortejáramos el gobierno de López Arias con el de Fidel Herrera, en corrupción, derroche de recursos, demagogia, culto a la personalidad y autoritarismo, Fidel se lleva de calle al novato López Arias. No es más de lo mismo, hoy tenemos lo peor de lo mismo.

Sí, Veracruz perdió el rumbo y perdió el ritmo. Por eso oye más que nunca se requiere una política seria y con ello me refiero a ejercer la imitando a los tres paradigmas mencionados y que sigue siendo ejemplo hoy.

Veracruz en la encrucijada, una elección entre más brutal intento de un continuismo aberrante y la posibilidad de que en el cambio reencuentre su grandeza.

La voluntad democrática se educa, se desarrolla y cultiva, nadie nace con ella. Ojalá el próximo 4 julio no prevalezca la manipulación y compra de conciencias, el avasallamiento del poder y el control de los medios. Ojalá impere la lucidez y el patriotismo del veracruzano.